Отаров Борис Сергеевич

Материал из Энциклопедия фонда «Хайазг»
Перейти к: навигация, поиск
Дополните информацию о персоне
Отаров Борис Сергеевич
Отаров Борис Сергеевич.jpg
Дата рождения: 1916
Место рождения: Тбилиси, Грузия
Дата смерти: 1991
Место смерти: Москва, Россия
Краткая информация:
Художник, педагог

Биография

Родился в 1916 году в Тбилиси.

1926-1931 - жил вместе с родителями в Германии.

Образование

  • 1936-1941 - учился на физическом факультете МГУ.

Во время Великой Отечественной Войны

  • 1941 - уходит добровольцем на фронт, участвует в боях под Сталинградом, в освобождении Украины, Молдавии, Болгарии, Югославии. Окончание войны встречает в Вене.
  • До 1946 - служил офицером в действующих частях Советской Армии.

Профессиональная деятельность

  • 1946 - поступает на работу в Московский энергетический институт, где пишет кандидатскую диссертацию. Ведёт научную и педагогическую работу в Московском энергетическом институте.
  • С 1950 - занимается живописью в различных художественных студиях, общается с художниками: П. Соколовым-Скалей, П. Кончаловским, М. Сарьяном, А. Куприным, В. Вейсбергом.
  • 1952 - уходит из науки, полностью посвящая себя живописи.
  • 1960-1991 - работал художником-консультантом сначала в Заочном народном университете искусств (ЗНУИ), затем во Всесоюзной народной академии искусств.[1]

Произведения

  • Сети и бочки на берегу, 1980 бумага, гуашь, темпера, бронзовый порошок, 57x61.2 см
  • Женский портрет, 1983 бумага, гуашь, 62.6x47.3 см
  • Из серии "Цветы", 1985 бумага, гуашь, бронзовый порошок, 68x49.7 см
  • Из морской серии, 1985 бумага, гуашь, 51x73 см
  • Букет на желтом столе, 1988 бумага, гуашь, 63.4x49 см
  • Фиолетовые цветы, 1990 бумага, смешанная техника, 64x45.4 см
  • Обнаженная с золотыми волосами, 1991 бумага, гуашь, пастель, 63x49 см
  • Синее и черное. Конфликт, 1968 картон, смешанная техника, 50x80 см
  • В Пскове, 1980 картон, смешанная техника, 63x52 см
  • Из триптиха "Судак". II, 1982 бумага, смешанная техника, 62x86 см

Работы хранятся в галереях и собраниях:

  • России
  • Франции
  • Швеции
  • Германии
  • Англии
  • США
  • Японии
  • Финляндии
  • Австрии
  • Эстонии
  • Армении и других стран.

Выставки

Персональные выставки

  • 1980 - первая выставка, Московский Комитет художников-графиков, Малая Грузинская, Москва
  • 1983-1985 - научно-исследовательские институты Академии наук СССР, Москва
  • 1986 - редакция журнала «Декоративное искусство», Москва
  • 1986 - Московский Фонд культуры
  • 1989 - Московский Дом архитектора
  • 1989 - Выставочный павильон Строительной выставки, Москва
  • 1994 - Центральный Дом художника, Москва
  • 1996 - Центральный Дом художника, Москва
  • 1998 - выставочный зал журнала «Наше наследие», Москва
  • 1998 - галерея «Беляево», Москва
  • 1998 - галерея «Времена года», Москва
  • 2001 - Государственный Институт искусствознания, Москва
  • 2002 - «Русская галерея», Таллинн, Эстония
  • 2006 - Российская Академия художеств, Москва
  • 2006 - Российский НИИ культурного и природного наследия им. Д.С.Лихачева, Москва
  • 2006 - галерея «Рослин», Москва

Групповые выставки

  • 1989 - галерея Друо, Париж, Франция
  • 1990 - галерея Лютеция, Париж, Франция
  • 1991 - галерея Гагнерлунден, Стокгольм, Швеция
  • 1992 - выставка объединения «Колесо», галерея «Беляево», Москва
  • 1991 - муниципальная галерея г.Бордо, Франция
  • 1992 - галерея «Бывшая таможня Сен-Пре», Женева, Швейцария
  • 1998 - Посольство ФРГ в РФ, Москва
  • 1999 - выставка «Арарат и Ной», «Галерея на Песчаной», Москва
  • 2000 - Посольство Эстонии в РФ, Москва

Изображения

Разное

  • Художник не раз обращался в своем творчестве к армянским мотивам, в чем проявилось не только чувство крови, но и преклонение перед культурными ценностями армянского народа. Мастер отмечает, что сильное влияние на него оказали средневековая архитектура Армении и ювелирное искусство.
  • Значительное место в творчестве Отарова занимают работы, выполненные в смешанной технике, с применением таких материалов, как металл, стекло, дерево, смола. Эта техника является выражением мировоззрения художника, убежденного во всеобщей взаимосвязи жизненных явлений.
  • Первая персональная выставка художника состоялась лишь в 1980 году (художнику тогда было за 60 лет) в Москве на Малой Грузинской улице, где выставлялись не признанные официальными властями художники. Отарова не приняли в Союз художников, несмотря на то, что рекомендацию ему давали три крупнейших академика – Сарьян, Куприн и Кончаловский. А сегодня другой академик Академии художеств РФ Дмитрий Швыдковский открывал его персональную выставку.

Библиография

  • Ноев Ковчег. Информационно-аналитическая газета армянской диаспоры стран СНГ. N 03 (97) Март 2006 года
  • ART9.RU [1]
  • Журнал «Русское искусство» [2]

Сноски

⧼cite_references_prefix⧽

  • Отаров работал в абстрактной манере, его технике присуща эмоциональная насыщенность. Работы Б.Отарова по своей природе связаны с опытом искусства 20 века. На художника повлияли такие мастера, как Ван Гог, Руо и Клее. У Ван Гога Отаров научился осознанию духовного содержания цвета, тому, как перевести драму жизни на язык цвета. Основной задачей Бориса Отарова стало именно воплощение синтеза материального и духовного.
  • ⧼cite_references_suffix⧽