Гайфеджян Ваграм Мкртичевич — различия между версиями

Материал из Энциклопедия фонда «Хайазг»
Перейти к: навигация, поиск
м (1 версий)
 
(не показано 39 промежуточных версий 9 участников)
Строка 1: Строка 1:
{{persont|ID=835|dcreate=26.04.2006|dmodify=12.07.2006 15:47:41}}
+
{{Персона
 +
| name-ru-main  = Гайфеджян Ваграм
 +
| name-ru-01    = Гайфеджян Ваграм Никитович 
 +
| name-ru-02    = Гайфеджян Ваграм Мкртычевич
 +
| name-ru-03    =
 +
| name-lat =
 +
| name-en      =
 +
| name-am      =
 +
| name-fr      =
 +
| состояние текста    = 7
 +
| состояние поиска    = 7
 +
| состояние тэгов      = 7
 +
| состояние ссылок    = 7
 +
| флаг чистовик        = 7
 +
| автокартинки        =
 +
| портрет              = Гайфеджян__Ваграм.jpg
 +
| дата рождения        =  26.04.1879
 +
| место рождения      = Ахалцихе, Грузия
 +
| дата смерти          = 30.11.1960
 +
| место смерти        = Ереван, Армения
 +
| место деятельности  =
 +
| краткая информация = Художник, исследователь и популяризатор искусства
 +
| тэг01 = Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.»
 +
| тэг02 =
 +
| тэг03 =
 +
| тэг04 =
 +
| тэг05 =
 +
| тэг06 = 
 +
| тэг07 = 
 +
| тэг08 = 
 +
}}{{Медали}}
  
 +
=Биография=
 +
Родился 26 апреля 1879 в Ахалцихе Тифлисской губернии России.
  
Гайфеджян Ваграм
+
==Образование==
  
 +
1888-1891 - учился в Ахалцихском городском училище.
  
 +
26 февраля 1891 - поступил пансионером на гимназическое отделение [[Лазаревский институт восточных языков|Лазаревского института восточных языков]] в Москве, где учился на стипендию от армянской церкви.
  
"Армянские художники Тбилиси"
+
1890-1901 - посещал художественный кружок Лазаревского института вместе с Сергеем Судейкиным (до 1896) и [[Якулов Георгий Богданович|Георгием Якуловым]] (до 1901).
  
"Меня, как художника, воспитала Тифлисская школа живописи, я родился в этом городе, все, что окружало меня, исходило из этого духа, эти традиции формировали мою живопись". Альберт Дилбарян.
+
1899-1901 - вместе с [[Терьян Ваан|Вааном Терьяном]] издаёт ежемесячную рукописную ученическую газету.
  
С первой половины XIX века город Тифлис стал центром Кавказского наместничества и средоточием художественной жизни всего Закавказья. Художественная жизнь Закавказья в эти годы -- явление сложное и недостаточно изученное.
+
Берёт уроки рисования (вторая половина 1890-х) у преподавателя Лазаревского института художника И. Бурмистрова и художника-передвижника Н. Богатова.
  
Особенностью культурного быта Тифлиса явилось сложение двух национальных художественных школ -- грузинской и армянской.
+
1901 - заканчивает Лазаревский институт. Поступает на медицинский факультет Московского университета.
  
Г. Хачатурян «Ангел над городом», б/к 37х27, 1999
+
1902 - поступает вольнослушателем на живописное отделение Московского училища живописи, ваяния и зодчества, где учится у Валентина Серова, Константина Коровина, Леонида Пастернака, Сергея Иванова, Аполлинария Васнецова и др.
  
Из всех видов искусства в первой трети -- середине XIX века наиболее интенсивно развивается живопись, а основным видом творческой деятельности живописцев становится станковая картина, имеющая много общего в выборе сюжета и средств выразительности у представителей как грузинской, так и армянской художественных школ.
+
В ноябре 1904 - переведён на юридический факультет.
  
Таким образом складывается и развивается художественное явление, получившее название "Тифлисской школы", неотъемлемой частью которой была портретная живопись художников Акопа Овнатаняна и Стефаноса Нерсесяна, создавших галерею портретов тифлисских горожан -- художественный документ эпохи.
+
1904 - поступает учеником на живописное отделение Московского училища живописи, ваяния и зодчества.
  
Тифлис был и центром художественного образования: здесь учились и начинали свою деятельность такие армянские художники, как Г. Башинджагян, А. Акопян. В. Пирадов, Г. Шарбабчян, А. Шамшинов и другие. Все они принимали участие в культурной жизни города, выставляя свои работы на выставках Кавказского общества поощрения изящных искусств. Это общество с конца 1880-х и вплоть до 1907 года было единственной организацией, определявшей художественную жизнь всего Закавказья в целом, так что устраиваемые им выставки становились подлинным событием. В разное время в них принимали участие работавшие в Тифлисе художники-армяне: А. Акопян, А. Артазян, Г. Башинджагян, Е. Татевосян. В. Пирадов, А. Шамшинов, Г. Шарбабчян. скульптор М. Микаэлян.
+
1904-1906 - вместе с двумя товарищами издаёт в училище студенческую газету «Искусство».
  
А. Бажбеук-Меликов «Женщина-мишень», к/к, 23х34
+
1905-1907 - публикует информацию и рецензии о художественных выставках, критические, монографические и теоретические статьи по вопросам изобразительного искусства, статьи по вопросам преподавания и художественного воспитания.
  
Армянская творческая интеллигенция сыграла важную роль в создании и развитии художественной среды в городе. Одной из форм общественно-культурной жизни города были частные салоны. Важную роль играли именно те из них, владельцами которых были литераторы, актеры, художники, музыканты был при редакции армянских журналов "Ахбюр" (Родник) и "Тараз" (Мода). Хозяином салона был издатель и редактор журналов Тигран Назарян. Если этот салон претендовал на то, чтобы быть центром художественной жизни и основным местом встреч интеллектуальной элиты города, то литературно-художественный салон "Вернатун" играл более камерную роль. В переводе с армянского "вернатун" -- верхний дом или жилище на верхнем этаже. Так назывался дом поэта Ованеса Туманяна, который в 1899 г. поселился в доме по Вознесенской улице (в настоящее время в этом доме живет внучка поэта и на доме имеется мемориальная доска). Стихийно у него в доме сложился литературно-художественный салон -- "Вернатун". Посетители его были поэты и писатели: А. Исаакян, Д. Демирчян, В. Терьян, художники Г. Башинджагян, Е. Татевосян, В. Суренянц и др.
+
30 марта 1907 - исключается из училища за невнесение платы за обучение.
  
 +
28 декабря 1909 - заканчивает юридический факультет Московского университета.
  
Организованный в 1916 году Союз художников-армян был создан жившими в Тифлисе художниками Е. Татевосяном, Г. Шарбабчяном, С. Хачатуряном, Г. Левоняном. Принимали участие в его формировании и последующей деятельности архитектор Д. Числиев, а также художники В. Суренянц и М. Сарьян. Главной формой деятельности Союза была выставочная. Первая выставка картин состоялась в феврале 1917 года, а сам Союз просуществовал до 1921 года, когда он перешел в Дом армянской культуры "Айартун", функционировавший до 1930 года.
+
==Становление мастера==
  
Таким образом, Тифлис с полным правом можно назвать колыбелью нового армянского искусства. К сожалению, до сих пор не существует ни одного исследования, в котором нашло бы свое объяснение и научное обоснование это своеобразное явление.
+
Экспонирует шесть работ на выставке Союза независимых художников в Москве. Положительный отзыв об этих работах [[Муратов П.|П. Муратова]] и С. Глаголя (псевдоним Голоушева) — первое общественное признание творческой деятельности В. Гайфеджяна.
  
Благородной целью -- собрать по возможности полную коллекцию работ армянских художников, работавших ранее и ныне живущих и работающих в Тбилиси, задался уроженец города, известный ученый в области строительных конструкций, доктор технических наук, профессор Александр Богданович Пирадов.
+
1910-1911 - занимается в Москве творческой работой, изучает произведения старых мастеров в музеях, делает с них ряд копий.
  
Начало коллекции, а возможно, и самой идее ее создания было положено хранившимися в семье двумя картинами брата деда собирателя -- Василия Богдановича Пирадова (портрет матери и портрет сына), игравшего не последнюю роль в художественной жизни Тифлиса конца XIX и начала XX века. В. Пирадов был непременным участником выставок Кавказского общества поощрения изящных искусств, а также одним из учредителей общества взаимопомощи Кавказских художников, на выставках которого он экспонировал также свои работы.
+
1911 - по эскизам К. Коровина пишет декорации для Императорского Большого театра.
  
 +
В 1912 - покидает Москву, где прожил более 20 лет, и возвращается в родной Ахалцих.
 +
==На родине==
 +
1912-1923 - живёт в Ахалцихе, участвует в художественных выставках, служит, преподаёт. Десять лет, проведенные художником в родных местах, стали самыми плодотворными в его творчестве.
  
Небольшая по численности коллекция включает произведения Г. Башинджагяна, Е. Татевосяна, А. Акопяна, В. Гайфеджяна, Г. Шарбабчяна, представляющих старшее поколение армянских живописцев. Основные произведения этих мастеров давно украшают экспозиционные залы Государственной галереи Армении, Государственного музея искусств Востока, Государственного музея искусств Грузии и других известных собраний. Заслуга А. Пирадова заключается в том, что он в своем непрестанном поиске (в весьма короткое для коллекционирования время -- 15 лет) обнаруживает и спасается от гибели иногда утратившие авторство произведения этих художников. Так произошло с Палестинским этюдом Е. Татевосяна, с натюрмортом Амаяка Акопяна и этюдом "Летний сад" В. Гайфеджяна.
+
18 марта 1912 - 26 января 1920 - председатель Правления Ахалцихского акционерного «Общества взаимного кредита».
  
Гордостью коллекционера является приобретенный им офорт Эдгара Шаина "Безработный, который был подарен автором известном армянскому писателю А. Ширванзаде в 1910 году в Париже и привезенный им в Тифлис.
+
14 мая 1916 - становится действительным членом впервые созданного национального художественного объединения [[«Союз художников-армян»]] (центр - г. Тифлис).
  
А. Пирадов не просто собиратель. Приобретенный опыт, наметанный глаз, знание техники многих художников помогает ему становить авторство известного мастера даже на неподписанном произведении. Так произошло с небольшим этюдом "В бане". Интуиция подсказала собирателю, что перед ним, возможно, ранняя работа Александра Бажбеук-Меликова. Учитывая то обстоятельство, что картин раннего периода этого художника почти на сохранилось, этюд представлял бы особую историческую и художественную ценность, если бы удалось подтвердить авторство А. Бажбеук-Меликова.
+
Февраль 1920 - март 1921 - организует у себя на дому художественную студию, посещаемую 10-15 учениками. Преподаёт живопись, рисунок, историю искусств.
  
Проведенное нами технологическое исследование в отделе технико-технологических исследований Государственного музея искусств Грузии показало, что картина написана в первой четверти XX века и, во-видимому, является работой А. Бажбеук-Меликова, что подтвердила его старшая дочь Лавиния, известный художник, член корреспондент АХ СССР, а также художники Д. Эристави, Г. Хачатурян, Т. Аситашвили, Ш. Тер-Минасян и др. В Коллеции А. Пирадова художник А. Бажбеук-Меликов представлен еще тремя рисунками, причем один из них выполнен цветными карандашами, и, как говорит его младшая дочь Зулейка, это единственный рисунок отца, выполненный цветными карандашами. Графика этого выдающегося художника отличается необычной цельностью, музыкальностью и пластичностью линий. Иметь в коллекции такие рисунки А. Бажбеук-Меликова -- это большая удача коллекционера.
+
25 марта 1921 - 20 сентября 1923 - по приглашению Ахалцихского ревкома заведует художественной студией при отделе народного образования Ахалцихского уездного исполкома, здесь же преподаёт живопись, рисунок, историю искусств.
  
Ценность коллекции А. Пирадова состоит и в том, что в ней представлены все поколения армянских художников -- уроженцев Тбилиси.
+
Исполняет должность художника Ахалцихского драматического театра, объединённого с кинотеатром. Читает лекции по вопросам современного изобразительного искусства перед общественностью Ахалциха. Пишет занавеси и декорации для Ахалцихского и Абастуманского драматических театров. Исполняет около 80-ти агитационных плакатов для Ахалциха, Ахалкалаки, Абастумана и окрестных деревень. Оформляет массовые празднества. Состоит лектором в местном красноармейском полку, где читает лекции по истории религии и астрономии.
  
К старшему поколению живописцев, помимо вышеназванных, принадлежат Г. Григорян (Джотто) и Трдат Налбандян, ученик А. Бажбеук-Меликова, чьи работы встречаются чрезвычайно редко.
+
==Педагогическая, общественная деятельность художника==
 +
Осенью 1923 - покидает Ахалцих, переезжает в Тифлис и погружается в бурную жизнь города - участвует в выставках, читает лекции по искусству и т.д.  
  
Основную часть коллекции составляют произведения художников-выпускников Тбилисской Академии художеств, в создании которой, наряду с Е. Лансере и Г. Габашвили, принимал участие и Е. Татевосян. Это живопись Альберта Дилбаряна (Дилбо) и Льва Баяхчева, чьи натюрморты, портреты и виды старого Тбилиси отличает композиционная завершенность и гармоничность колористического решения. Оба художника хорошо известны как в Тбилиси, так и далеко за пределами Грузии, благодаря самобытности мировосприятия, оригинальности творческой манеры. Обоих объединяет, помимо приверженности к традиционной тематике, обостренное чувство цвета, столь характерное для армянской живописи в целом, и умение даже в пределах сдержанной, почти монохромной цветовой гаммы находить тончайшие нюансы и переходы цвета.
+
В 1924 - переезжает в только начинающий строиться Эривань, становится во главе зарождающейся художественной жизни молодого города, организует выставки, становится директором и педагогом первого художественного учебного заведения.  
  
К этому поколению принадлежат художники Зулейка Бажбеук-Меликова, Шамир Тер-Минасян и Роберт Кондахсазов. Благодаря дружеским отношениям А. Пирадова с последним, коллекция пополнялась живописными и графическими произведениями, относящимися к разным периодам творчества художника и является одной из представительной.
+
В эти годы, подчиняясь веяниям времени, его живопись становится более приближенной к натуре. Он пишет много, и его работы сохраняют высокий класс, который был ему присущ, который он унаследовал от своих учителей.
  
Есть в коллекции А. Пирадова и совершенно уникальные вещи: например, акварель "Тавриз, 1922 г." доктора А. Заргаряна, который был известным тифлисским врачом-педиатром и, как выясняется, интересным художником.
+
1922 - организует выставку своих произведений и произведений воспитанника своей студии Л. Леткара (псевдоним [[Тер-Карапетян|Тер-Карапетяна]]) в помещении армянской средней школы Ахалциха. В истории города это была первая художественная выставка.
  
По отношению к его произведению кажется не совсем уместным употребление слов "любительская" или "дилетантская" работа, настолько эта акварель профессионально выполнена.
+
1923 - вступает в [[Общество работников изобразительного искусства Армении|«Общество работников изобразительного искусства Армении»]] (основано 21 декабря).
  
Пожалуй, наиболее значительно в коллекции представлено творчество художника Гаяне Хачатурян. В коллекции имеются живописные и графические работы разных лет.
+
Октябрь 1923 - октябрь 1924 - живёт в Тифлисе, занимается творческой работой. Участвует в художественно-общественной жизни [[«Дома армянской культуры»]] («Айартун»), выступает здесь перед аудиторией молодых художников с лекциями по проблемам современного изобразительного искусства.
  
Официальная художественная критика советских времен презрительно третировала творчество художницы за "формализм и безыдейность", сознательно закрывая глаза на самобытную образность мировосприятия и свободу выражения цветового впечатления, свойственных ее творческой манере.
+
Октябрь - в связи с предложением наркома просвещения Армении [[Мравян Асканаз|А. Мравяна]] возглавить [[Ереванское государственное художественное училище им. П. Терлемезяна|Эриванское художественное училище]] (ныне имени Ф. Терлемезяна) переезжает на постоянное жительство в Эривань.
  
Свободный полет фантазии, облеченный в живописные образы, развитое цветовое восприятие дают возможность художнице выразить свое мироощущение в гармоничных красочных сочетаниях. Симфония мягких голубовато-розовых или тревожных красных тонов создают красочную полифонию живописи, а прихотливые изгибы линий слегка подсвеченного рисунка своими музыкальными ритмами вызывают в воображении тающие в воздухе звуки скрипок.
+
Октябрь 1924 - сентябрь 1928 - директор названного училища.
  
Собрание А. Пирадова не представляет пока полной картины становления и развития армянской художественной школы в Тбилиси. В нем отсутствуют работы таких художников, как Овнатаняны, В. Ходжабеков и др.
+
1924-1955 - в разные годы преподаёт в училище (частью совмещая) следующие дисциплины: рисунок, живопись, графику, ксилографию, цветоведение, теорию и историю изобразительного искусства, историю костюма, методику преподавания изобразительного искусства, методику рисования, технику и технологию живописи. Активно участвует в многообразной общественной жизни училища. Многократно награждается благодарственными грамотами училища.
  
Однако, зная увлеченность Александра Богдановича, с уверенностью можно говорить, что коллекция будет пополняться новыми работами и новыми именами.
+
1926-1928 – по его инициативе и непосредственном участии в Эривани издаётся [[Арвест|журнал «Арвест»]] («Искусство») (редактор [[Еремян А.|А. Еремян]]).
  
Кандидат искусствоведения, заведующая отделом Государственного музея искусств Грузии Н. Элизбарашвили.
+
Выходит из состава «Общества работников изобразительного искусства Армении» и становится одним из учредителей [[армянский филиал «Ассоциации Художников Революционной России»|армянского филиала «Ассоциации Художников Революционной России»]] (АХРР).
Ноев Ковчег. Информационно-аналитическая газета армянской диаспоры стран СНГ. N 9 (43) Сентябрь 2001 года  http://www.noev-kovcheg.ru/index.asp?n=43
 
  
 +
1932-1957 - за единичными исключениями, экспонирует свои произведения на республиканских и всесоюзных художественных выставках, а также на некоторых зарубежных выставках, организованных ВОКС-ом и АОКС-ом.
  
http://worldarmeniancongress.com/ru/peoples/issue.php?Action=Full&NewsID=352
+
Принимает активное участие в деятельности [[Союз художников Армении|Союза художников Армении]] - неоднократно избирается членом правления, председателем секции живописи, председателем или членом ревизионной комиссии, председателем или членом местного комитета; ведёт шефскую работу в пионерских коллективах и дошкольных учреждениях.
  
   
+
==На этапе творческой зрелости==
 
 
Гайфеджян Ваграм. Aрмянская биографическая энциклопедия 
 
 
 
  
<Тихий гений> Ваграм Гайфеджян
+
1941-1945 - принимает активное участие в военно-шефской работе Союза художников Армении.
Книги, как люди, - у каждой своя судьба, свои условия созревания, своя возможность занять некую нишу, открыть что-то новое или промелькнуть над горизонтом, не оставив следа...Одни рождаются в тиши кабинетов, и их ждут нетерпеливые издатели, чтобы придать им достойный вид и, облачив в одежды, выпустить навстречу читателю. Другие рождаются в муках, вынашиваются многими десятилетиями, для их появления на свет приносятся многие жертвы. Но зачастую именно такие трудно рожденные книги и являют собой открытие, которому давно уже нужно было появиться в общественной жизни.  
 
  
 +
1943 - начинает работу над монографией о художнике [[Башинджагян Геворк Захарович|Г. Башинджагяне]]. 
  
 +
1951 - депутат Ереванского Кировского районного Совета депутатов трудящихся Армянской ССР.
  
И вот она перед нами роскошный трехъязычный фолиант (русский, армянский, английский) с суперобложкой, воспроизводящей декоративную композицию Гайфеджяна, со строгим и красивым светло-серым переплетом, имитирующим кожу, с огромным количеством цветных иллюстраций (более 150), с прекрасным научным аппаратом, с увлекательным фоторядом, показывающим долгую жизнь художника, его родных, друзей, соратников, учеников. Кроме этого, изданы три блока цветных открыток, которые можно дарить, которыми можно любоваться. Дело, которому Эллен Гайфеджян посвятила жизнь, завершено.  
+
1954 - депутат Ереванского Микоянского районного Совета депутатов трудящихся Армянской ССР.  
  
Она увековечила память своего отца, своего кумира, художника, так нуждающегося в своем авторе. Она сберегла его работы, она написала о нем исследование, она ввела его имя в обиход армянского, русского и мирового искусствознания.
+
25 сентября в Доме работников искусств Армении в Ереване открылась персональная выставка произведений В.Гайфеджяна и состоялся юбилейный вечер, посвящённый 75-летию художника.
Между тем л итературн ая судьба этого замечательного художника удивительна. Выпускник Лазаревского института восточных языков, окончивший юридический факультет Московского университета, учившийся в Московском училище живописи, ваяния, зодчества, директор первого художественного училища Армении, художник, педагог, исследователь и популяризатор искусства Ваг-рам Гайфеджян оказался на периферии внимания армянских искусствоведов и вовсе неизвестен (или почти неизвестен) за пределами Армении. Размышляя над этим странным феноменом, один из авторов предисловий к книге Николай Котанджян пишет: <...Причина нашей общей инертности в осознании такого замечательного явления, как искусство В.Гайфеджяна, в странной особенности нашего национального характера. Нам нужна лишь одна икона для поклонения. Тень великого Сарьяна заслонила для нас творчество ряда выдающихся армянских художников, в том
 
числе и В.Гайфеджяна>
 
  
 +
Умер 30 ноября 1960 в Ереване.
  
 +
==Выставки==
 +
*1906 - экспонирует две работы на 28-й выставке картин учеников Московского училища живописи, ваяния и зодчества.
 +
*1916 – первая персональная выставка в Тифлисе.
 +
*1917 - экспонирует пять работ на первой выставке картин [[Союз художников-армян|Союза художников-армян]] в Тифлисе.
 +
1919 - экспонирует восемнадцать работ на второй выставке картин Союза художников-армян в Тифлисе.
 +
*1920 – вторая персональная выставка в Тифлисе.
 +
*1920 - экспонирует семнадцать работ на третьей выставке картин «Грузинского общества художников» в Тифлисе.
 +
*1924 (апрель-май) - как представитель армянских художников Тифлиса приезжает в Эривань (с 1936 - Ереван) для участия в организации первой весенней выставки «Общества работников изобразительного искусства Армении», на которой экспонирует одиннадцать работ.
 +
*1925 - экспонирует пять работ на восьмой выставке картин, организованной художественной секцией «Айартуна» в Тифлисе.
 +
*1926 - экспонирует четыре работы на первой выставке графического искусства «Общества работников изобразительного искусства Армении» в Эривани.
 +
*Экспонирует двадцать три работы на четвёртой выставке «Общества работников изобразительного искусства Армении» в Эривани.
 +
*Экспонирует двадцать работ на объединённой выставке «Союз работников искусств» (РАБИС) и «Общества работников изобразительного искусства Армении» в Ленинакане.
 +
*1927 - экспонирует три работы на юбилейной выставке «Искусство народов СССР (1917-1927)» в Москве.
 +
*1928 – две его работы экспонируются на выставке новых поступлений художественного отдела [[Государственного музея Армении]] в Эривани.
 +
*1929 - экспонирует двадцать пять работ на выставке картин и скульптур группы художников Эривани.
 +
*1930 - экспонирует двадцать две работы на первой выставке, организованной секцией изобразительного искусства при «Союзе работников искусств» в Эривани.
 +
*1930 - экспонирует десять работ на выставке изосекции г. Ленинакана с участием художников г. Эривани.
 +
*1930 - экспонирует в Эривани четырнадцать работы на выставке изобразительного искусства, посвящённой 10-летию установления Советской власти в Армении.
 +
*1931 - экспонирует ряд работ на передвижной колхозной выставке картин [[Ассоциации Художников Революционной Армении]] в Вагаршапате, Аштараке, Курдуклю.
 +
*1931 - экспонирует двадцать четыре работы на выставке «Изобразительное искусство С.С.Р. Армении за 11 лет», организованной художественной секцией [[Культурно-исторического музея Армении]] в Эривани.
 +
*1932 - экспонирует восемь работ на выставке работ художников Украины, Азербайджана, Армении, организованной кооперативом «Художник» в Москве.
 +
*1932 - экспонирует ряд работ в Эривани на первой выставке «Галерея ударников и героев труда», посвящённой 15-летию Великой Октябрьской социалистической революции.
 +
*1939 – участие в выставке изобразительного искусства Армянской ССР в Москве.
 +
*1940 – участие в юбилейной выставке изобразительного искусства Армении за 20 лет.
 +
*1941 - персональная выставка произведений в Союзе художников Армении.
 +
*1944 - персональная выставка произведений в одном из госпиталей Еревана.
 +
*1961 - посмертная выставка произведений художника в [[Государственная картинная галерея Армении|Государственной картинной галерее Армении]] в Ереване.
 +
*1972 (4 апреля) в Доме художников Армении в Ереване - персональная выставка его произведений и состоялся вечер памяти, посвящённый 90-летию со дня рождения художника.
 +
*1972 - персональная выставка в Государственном художественном музее Эстонской ССР (к 50-летию образования СССР).
 +
*1996 (11 мая) в галерее «Крунк» (ныне [[Мкртчян - Галерея|«Галерея Армена Мкртчяна»]]) в Ереване открылась персональная выставка  из собрания семьи художника.
  
Я не смею спорить с замечательным армянским искусствоведом, однако мне кажется, что дело и в личности самого художника. Все, кто знал его, кто учился у него, говорят о его <умиротворенности, спокойствии, уравновешенности> (Рубен Адалян. Из предисловия). Генрих Игитян назвал его <тихим гением>. Он пишет: <Скрытая от огней рампы его внутренняя жизнь была озарена светом искусства. Оно было его утешением, его единственной музой, его всепоглощающей страстью>. Так, может быть, дело еще и в этом? Может быть, его искусству суждено было быть скрытым на какое-то время от глаз, чтобы сегодня возникнуть перед нами во всей красоте и блеске, в переливах солнечных бликов, ярко живописующих его напоенную светом Родину? И, может быть, есть что-то знаковое в том, что открыла для нас эту блистательную фигуру его дочь. Такое нечасто случается.
+
==Картины==
 +
*Летний сад (этюд)
 +
*портрет К. Петровой (нач. 1910)
 +
*В кафе
 +
*В трактире
 +
*После бала
 +
*В парке
  
 +
==Достижения==
 +
*член Союза художников СССР (1932)
 +
*заслуженный учитель школы Армянской ССР (1943)
 +
*заслуженный деятель искусств Армянской ССР (1954)
  
 +
===Награды===
 +
*почётная грамота Центрального Исполнительного Комитета Армянской ССР (1938)
 +
*медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.» (1946,  Президиума Верховного Совета СССР)
 +
*почётная грамота (1956, Президиума Верховного Совета Армянской ССР)
 +
*почётная грамота (1958, Министерства культуры Армянской ССР)
  
Творческий путь Гайфеджяна складывался неординарно. Он начал с абстракций - его абстрактные композиции датируются 1900 - 1906 гг. Следовательно, он один из первых художников этого направления в России. Небольшие по формату, эти работы наполнены светом, их теплая цветовая гамма вибрирует, как будто дышит, на сложном живописном поле вспыхивают огоньки. Композиция позволяет увеличить эти маленькие листы бумаги или кусочки картона до размеров стены, представить их эскизами неосуществленных росписей. Эллен Гайфеджян справедливо находит в них связь с народным армянским искусством: ковроделием, резьбой по камню, украшениями на металле. Неслучайно несколькими годами позже К. Коровин приглашает его к работе над декорациями к спектаклям Большого театра
+
==Разное==
 +
*Отец - [[Гайфеджян Мкртич]] - священник Армянской Апостольской Церкви, учитель армянского языка и литературы.
 +
*Дочь – [[Гайфеджян Эллен|Эллен Гайфеджян]].
 +
*1912-1914 - состоял в браке с художницей из Франции Бертой Камю.
 +
*1929 - женился на [[Хорозян И.А.|И.А. Хорозян]] (1888-1976) — преподавательнице химии.
 +
*Первым наставником В. Гайфеджяна был его родственник – [[Тер-Карапетян Погос|Погос Тер-Карапетян]] - педагог, композитор, хормейстер, художник-самоучка, певец, актёр.
 +
. Гайфеджян начал с абстракций - его абстрактные композиции датируются 1900 - 1906 гг. Следовательно, он один из первых художников этого направления в России.  
 +
*Он - единственный представитель армянской графики, который успешно привносил в свои рисунки импрессионистическую насыщенность воздухом, расплывчатость контуров.
 +
*Основные его произведения находятся в Государственной галереи Армении, Государственном музее искусств Востока, Государственном музее искусств Грузии и других известных собраниях.
 +
*В 1957 в издательстве «Айпетрат» вышла в свет отдельными книгами на армянском и русском языках монография В. Гайфеджяна «Геворк Башинджагян» (соавтор [[Сарксян Ара Мигранович|А.М.Сарксян]]).
  
 
+
=Библиография=
 
+
*Адалян Рубен В мире Ваграма Гайфеджяна // Арагаст 2004. № 1
Учеба у В. Серова, К. Коровина и других корифеев русской живописной школы обращает его к фигуративному искусству - в его декоративных композициях начинают проявляться женские фигуры: пронизанные движением, будто несомые ветром, они выступают из сложного цветового фона - и снова растворяются в нем.
+
*Игитян Генрих «Тихий гений» - Ваграм Гайфеджян // Арагаст 2004. № 1 [http://www.m-m.sotcom.ru/aragast/1-aragast/igityan.htm]
 
+
*Котанджян Николай Творчество любого художника – автопортрет // Арагаст. 2004. № 1
В начале 1910-х годов Гайфеджян пишет картины, герои которых сидят в кафе, гуляют в парке, выходят из интерьеров на освещенную огнями ночную улицу (<В кафе>, <В трактире>, <После бала>, <В парке>, <Танец Соломен> и др.). В этих работах художника по-прежнему интересуют проблемы света и цвета, россыпь огней на ярких женских одеждах, цветы в их руках и волосах. Он не анализирует характеры. Общая атмосфера радостного цветения живописных оттенков, цельность цветового решения полотна, некоторая театральность - таковы задачи его произведений.  
+
*Мамулов С.С. Армяне в Грузии. Книга вторая. М., 2002
 
+
*[http://www.m-m.sotcom.ru/avtors/gayfedjan.htm Биография Ваграма Гайфеджяна ]
 
+
*[http://www.sarinfo.org/whois118.htm Кто есть кто в Армянском Мире ]
 
+
*[http://noev-kovcheg.1gb.ru/article.asp?n=57&a=48 Лебедева Виктория «Тихий гений» Ваграм Гайфеджян // Ноев Ковчег. Информационно-аналитическая газета армянской диаспоры стран СНГ. № 06 (99) Апрель (16-30) 2006 года]
Даже в портретах он больше интересуется аксессуарами, чем личностью модели. Так, в портрете К. Петровой (нач. 1910) цветы на юбке как будто столь же объемные, как и в букете, который она держит, светлый пейзаж за ее спиной - все нарядно, красочно и более привлекает внимание, чем лицо героини. В стремлении к живописи цветом, к созданию ощущения окрашенного воздуха видно влияние постимпрессионистов, и в первую очередь К. Коровина.  
+
*[http://rating.artunion.ru/artists_tom1.html Справочник «Единый художественный рейтинг». Выпуск 5. Номинация «Живописцы и графики»]
 
+
*[http://www.noev-kovcheg.ru/index.asp?n=43 Элизбарашвили Н. Армянские художники Тбилиси //  Ноев Ковчег. Информационно-аналитическая газета армянской диаспоры стран СНГ. № 9 (43) Сентябрь 2001 года]
В 1912 году Гайфеджян покидает Москву, где прожил более 20 лет, и возвращается в родной Ахалцих, небольшой городок, где не было электричества, радио. Зато здесь была нетронутая, девственная природа, была доброжелательность и неспешность провинциальной жизни. Эллен Гайфеджян пишет: <Ахалцих оказался для художника тем раем, который искали Гоген на островах Океании, П. Кузнецов в киргизских степях, М. Сарьян на Ближнем Востоке>.
+
*[http://www.shedevr.am/rus/artists/?artist=%D0%93%D0%B0%D0%B9%D1%84%D0%B5%D0%B4%D0%B6%D1%8F%D0%BD+%D0%92%D0%B0%D0%B3%D1%80%D0%B0%D0%BC&a=39 "Бардзр Арвест" Центр изобразительного искусства]
 
+
*[http://piradov.nm.ru/3/peinter%2012.htm Пирадов А.Б.]
Десять лет, проведенные художником в родных местах, стали самыми плодотворными в его творчестве. Его кисть становится все более свободной и смелой, его краски высветляются, он достигает истинной виртуозности в передаче людей и предметов, окрашенных потоками цветного воздуха.  
+
*[http://www.noev-kovcheg.ru/mag/2012-21/3565.html Армянский художник на грузинской земле]
 
+
*[http://www.mecenat-and-world.ru/avtors/gayfedjan.htm Ваграм Гайфеджян]
Осенью 1923 года Гайфеджян покидает Ахалцих, переезжает в Тифлис и погружается в бурную жизнь города - участвует в выставках, читает лекции по искусству и т.д. Уже в 1924 году он навсегда переезжает в только начинающий строиться Эривань. Он становится во главе зарождающейся художественной жизни молодого города, организует выставки, становится директором и педагогом первого художественного учебного заведения. Этот глубоко интеллигентный, прекрасно образованный человек стоял у истоков современного армянского искусства.  
+
[[Категория:Графики]]
 
+
[[Категория:Заслуженные деятели искусств Армянской ССР]]
В эти годы, подчиняясь веяниям времени, его живопись становится более приближенной к натуре. Он пишет много, и его работы сохраняют высокий класс, который был ему присущ, который он унаследовал от своих учителей.  
+
[[Категория:Заслуженные учителя Армянской ССР]]
Монография-альбом, посвященная творчеству Ваграма Гайфеджяна, - огромный вклад в историю армянской культуры. Эта книга показывает, что любые трудности преодолимы, когда есть воля и самоотверженность и когда герой книги достоин тех усилий, которые были затрачены.
+
[[Категория:Педагоги]]
 
+
[[Категория:Члены Союза художников Армянской ССР]]
Виктория Лебедева 
+
[[Категория:Члены Союза художников СССР]]
 
 
 
=============================
 
http://worldarmeniancongress.com/ru/peoples/issue.php?Action=Full&NewsID=320
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Гайфеджян Ваграм Никитович (Мкртычевич) (1879 – 1960)
 
 
 
 
 
 
Родился в Ахалцихе, жил в Тифлисе.
 
 
 
1900 – 1907 – учеба в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Ученик Васнецова, Иванова, Коровина.
 
 
 
1912 – работал в Ахалцихе, затем в Тифлисе.
 
 
 
1916 – первая персональная выставка в Тифлисе.
 
 
 
1920 – вторая персональная выставка в Тифлисе.
 
 
 
1932 – участие в выставке «Кооператив Художник» в Москве.
 
 
 
1939 – участие в выставке изобразительного искусства Армянской ССР в Москве.
 
 
 
1940 – участие в юбилейной выставке изобразительного искусства Армении
 
 
 
за 20 лет.
 
 
 
После установления Советской власти в Армении переехал в Ереван, где, помимо творческой, занимался педагогической деятельностью.
 
 
 
 
 
 
«Летний этюд», к/м, 29х35
 
http://www.piradov.nm.ru/
 
 
 
 
 
Уроженец Ахалцихе, живописец В. Гайфеджян (1879-1960) -единственный представитель армянской графики, который успешно привносил в свои рисунки импрессионистическую насыщенность воздухом, расплывчатость контуров.
 
Мамулов С.С. Армяне в Грузии. Книга вторая. Москва. 2002
 

Текущая версия на 14:00, 3 октября 2013

Дополните информацию о персоне
Гайфеджян Ваграм
Гайфеджян Ваграм.jpg
Другие имена: Гайфеджян Ваграм Никитович,
Гайфеджян Ваграм Мкртычевич
Дата рождения: 26.04.1879
Место рождения: Ахалцихе, Грузия
Дата смерти: 30.11.1960
Место смерти: Ереван, Армения
Краткая информация:
Художник, исследователь и популяризатор искусства
Медаль_«За_доблестный_труд_в_Великой_Отечественной_войне_1941-1945_гг.».jpg

Биография

Родился 26 апреля 1879 в Ахалцихе Тифлисской губернии России.

Образование

1888-1891 - учился в Ахалцихском городском училище.

26 февраля 1891 - поступил пансионером на гимназическое отделение Лазаревского института восточных языков в Москве, где учился на стипендию от армянской церкви.

1890-1901 - посещал художественный кружок Лазаревского института вместе с Сергеем Судейкиным (до 1896) и Георгием Якуловым (до 1901).

1899-1901 - вместе с Вааном Терьяном издаёт ежемесячную рукописную ученическую газету.

Берёт уроки рисования (вторая половина 1890-х) у преподавателя Лазаревского института художника И. Бурмистрова и художника-передвижника Н. Богатова.

1901 - заканчивает Лазаревский институт. Поступает на медицинский факультет Московского университета.

1902 - поступает вольнослушателем на живописное отделение Московского училища живописи, ваяния и зодчества, где учится у Валентина Серова, Константина Коровина, Леонида Пастернака, Сергея Иванова, Аполлинария Васнецова и др.

В ноябре 1904 - переведён на юридический факультет.

1904 - поступает учеником на живописное отделение Московского училища живописи, ваяния и зодчества.

1904-1906 - вместе с двумя товарищами издаёт в училище студенческую газету «Искусство».

1905-1907 - публикует информацию и рецензии о художественных выставках, критические, монографические и теоретические статьи по вопросам изобразительного искусства, статьи по вопросам преподавания и художественного воспитания.

30 марта 1907 - исключается из училища за невнесение платы за обучение.

28 декабря 1909 - заканчивает юридический факультет Московского университета.

Становление мастера

Экспонирует шесть работ на выставке Союза независимых художников в Москве. Положительный отзыв об этих работах П. Муратова и С. Глаголя (псевдоним Голоушева) — первое общественное признание творческой деятельности В. Гайфеджяна.

1910-1911 - занимается в Москве творческой работой, изучает произведения старых мастеров в музеях, делает с них ряд копий.

1911 - по эскизам К. Коровина пишет декорации для Императорского Большого театра.

В 1912 - покидает Москву, где прожил более 20 лет, и возвращается в родной Ахалцих.

На родине

1912-1923 - живёт в Ахалцихе, участвует в художественных выставках, служит, преподаёт. Десять лет, проведенные художником в родных местах, стали самыми плодотворными в его творчестве.

18 марта 1912 - 26 января 1920 - председатель Правления Ахалцихского акционерного «Общества взаимного кредита».

14 мая 1916 - становится действительным членом впервые созданного национального художественного объединения «Союз художников-армян» (центр - г. Тифлис).

Февраль 1920 - март 1921 - организует у себя на дому художественную студию, посещаемую 10-15 учениками. Преподаёт живопись, рисунок, историю искусств.

25 марта 1921 - 20 сентября 1923 - по приглашению Ахалцихского ревкома заведует художественной студией при отделе народного образования Ахалцихского уездного исполкома, здесь же преподаёт живопись, рисунок, историю искусств.

Исполняет должность художника Ахалцихского драматического театра, объединённого с кинотеатром. Читает лекции по вопросам современного изобразительного искусства перед общественностью Ахалциха. Пишет занавеси и декорации для Ахалцихского и Абастуманского драматических театров. Исполняет около 80-ти агитационных плакатов для Ахалциха, Ахалкалаки, Абастумана и окрестных деревень. Оформляет массовые празднества. Состоит лектором в местном красноармейском полку, где читает лекции по истории религии и астрономии.

Педагогическая, общественная деятельность художника

Осенью 1923 - покидает Ахалцих, переезжает в Тифлис и погружается в бурную жизнь города - участвует в выставках, читает лекции по искусству и т.д.

В 1924 - переезжает в только начинающий строиться Эривань, становится во главе зарождающейся художественной жизни молодого города, организует выставки, становится директором и педагогом первого художественного учебного заведения.

В эти годы, подчиняясь веяниям времени, его живопись становится более приближенной к натуре. Он пишет много, и его работы сохраняют высокий класс, который был ему присущ, который он унаследовал от своих учителей.

1922 - организует выставку своих произведений и произведений воспитанника своей студии Л. Леткара (псевдоним Тер-Карапетяна) в помещении армянской средней школы Ахалциха. В истории города это была первая художественная выставка.

1923 - вступает в «Общество работников изобразительного искусства Армении» (основано 21 декабря).

Октябрь 1923 - октябрь 1924 - живёт в Тифлисе, занимается творческой работой. Участвует в художественно-общественной жизни «Дома армянской культуры» («Айартун»), выступает здесь перед аудиторией молодых художников с лекциями по проблемам современного изобразительного искусства.

Октябрь - в связи с предложением наркома просвещения Армении А. Мравяна возглавить Эриванское художественное училище (ныне имени Ф. Терлемезяна) переезжает на постоянное жительство в Эривань.

Октябрь 1924 - сентябрь 1928 - директор названного училища.

1924-1955 - в разные годы преподаёт в училище (частью совмещая) следующие дисциплины: рисунок, живопись, графику, ксилографию, цветоведение, теорию и историю изобразительного искусства, историю костюма, методику преподавания изобразительного искусства, методику рисования, технику и технологию живописи. Активно участвует в многообразной общественной жизни училища. Многократно награждается благодарственными грамотами училища.

1926-1928 – по его инициативе и непосредственном участии в Эривани издаётся журнал «Арвест» («Искусство») (редактор А. Еремян).

Выходит из состава «Общества работников изобразительного искусства Армении» и становится одним из учредителей армянского филиала «Ассоциации Художников Революционной России» (АХРР).

1932-1957 - за единичными исключениями, экспонирует свои произведения на республиканских и всесоюзных художественных выставках, а также на некоторых зарубежных выставках, организованных ВОКС-ом и АОКС-ом.

Принимает активное участие в деятельности Союза художников Армении - неоднократно избирается членом правления, председателем секции живописи, председателем или членом ревизионной комиссии, председателем или членом местного комитета; ведёт шефскую работу в пионерских коллективах и дошкольных учреждениях.

На этапе творческой зрелости

1941-1945 - принимает активное участие в военно-шефской работе Союза художников Армении.

1943 - начинает работу над монографией о художнике Г. Башинджагяне.

1951 - депутат Ереванского Кировского районного Совета депутатов трудящихся Армянской ССР.

1954 - депутат Ереванского Микоянского районного Совета депутатов трудящихся Армянской ССР.

25 сентября в Доме работников искусств Армении в Ереване открылась персональная выставка произведений В.Гайфеджяна и состоялся юбилейный вечер, посвящённый 75-летию художника.

Умер 30 ноября 1960 в Ереване.

Выставки

  • 1906 - экспонирует две работы на 28-й выставке картин учеников Московского училища живописи, ваяния и зодчества.
  • 1916 – первая персональная выставка в Тифлисе.
  • 1917 - экспонирует пять работ на первой выставке картин Союза художников-армян в Тифлисе.

1919 - экспонирует восемнадцать работ на второй выставке картин Союза художников-армян в Тифлисе.

  • 1920 – вторая персональная выставка в Тифлисе.
  • 1920 - экспонирует семнадцать работ на третьей выставке картин «Грузинского общества художников» в Тифлисе.
  • 1924 (апрель-май) - как представитель армянских художников Тифлиса приезжает в Эривань (с 1936 - Ереван) для участия в организации первой весенней выставки «Общества работников изобразительного искусства Армении», на которой экспонирует одиннадцать работ.
  • 1925 - экспонирует пять работ на восьмой выставке картин, организованной художественной секцией «Айартуна» в Тифлисе.
  • 1926 - экспонирует четыре работы на первой выставке графического искусства «Общества работников изобразительного искусства Армении» в Эривани.
  • Экспонирует двадцать три работы на четвёртой выставке «Общества работников изобразительного искусства Армении» в Эривани.
  • Экспонирует двадцать работ на объединённой выставке «Союз работников искусств» (РАБИС) и «Общества работников изобразительного искусства Армении» в Ленинакане.
  • 1927 - экспонирует три работы на юбилейной выставке «Искусство народов СССР (1917-1927)» в Москве.
  • 1928 – две его работы экспонируются на выставке новых поступлений художественного отдела Государственного музея Армении в Эривани.
  • 1929 - экспонирует двадцать пять работ на выставке картин и скульптур группы художников Эривани.
  • 1930 - экспонирует двадцать две работы на первой выставке, организованной секцией изобразительного искусства при «Союзе работников искусств» в Эривани.
  • 1930 - экспонирует десять работ на выставке изосекции г. Ленинакана с участием художников г. Эривани.
  • 1930 - экспонирует в Эривани четырнадцать работы на выставке изобразительного искусства, посвящённой 10-летию установления Советской власти в Армении.
  • 1931 - экспонирует ряд работ на передвижной колхозной выставке картин Ассоциации Художников Революционной Армении в Вагаршапате, Аштараке, Курдуклю.
  • 1931 - экспонирует двадцать четыре работы на выставке «Изобразительное искусство С.С.Р. Армении за 11 лет», организованной художественной секцией Культурно-исторического музея Армении в Эривани.
  • 1932 - экспонирует восемь работ на выставке работ художников Украины, Азербайджана, Армении, организованной кооперативом «Художник» в Москве.
  • 1932 - экспонирует ряд работ в Эривани на первой выставке «Галерея ударников и героев труда», посвящённой 15-летию Великой Октябрьской социалистической революции.
  • 1939 – участие в выставке изобразительного искусства Армянской ССР в Москве.
  • 1940 – участие в юбилейной выставке изобразительного искусства Армении за 20 лет.
  • 1941 - персональная выставка произведений в Союзе художников Армении.
  • 1944 - персональная выставка произведений в одном из госпиталей Еревана.
  • 1961 - посмертная выставка произведений художника в Государственной картинной галерее Армении в Ереване.
  • 1972 (4 апреля) в Доме художников Армении в Ереване - персональная выставка его произведений и состоялся вечер памяти, посвящённый 90-летию со дня рождения художника.
  • 1972 - персональная выставка в Государственном художественном музее Эстонской ССР (к 50-летию образования СССР).
  • 1996 (11 мая) в галерее «Крунк» (ныне «Галерея Армена Мкртчяна») в Ереване открылась персональная выставка из собрания семьи художника.

Картины

  • Летний сад (этюд)
  • портрет К. Петровой (нач. 1910)
  • В кафе
  • В трактире
  • После бала
  • В парке

Достижения

  • член Союза художников СССР (1932)
  • заслуженный учитель школы Армянской ССР (1943)
  • заслуженный деятель искусств Армянской ССР (1954)

Награды

  • почётная грамота Центрального Исполнительного Комитета Армянской ССР (1938)
  • медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.» (1946, Президиума Верховного Совета СССР)
  • почётная грамота (1956, Президиума Верховного Совета Армянской ССР)
  • почётная грамота (1958, Министерства культуры Армянской ССР)

Разное

  • Отец - Гайфеджян Мкртич - священник Армянской Апостольской Церкви, учитель армянского языка и литературы.
  • Дочь – Эллен Гайфеджян.
  • 1912-1914 - состоял в браке с художницей из Франции Бертой Камю.
  • 1929 - женился на И.А. Хорозян (1888-1976) — преподавательнице химии.
  • Первым наставником В. Гайфеджяна был его родственник – Погос Тер-Карапетян - педагог, композитор, хормейстер, художник-самоучка, певец, актёр.
  • В. Гайфеджян начал с абстракций - его абстрактные композиции датируются 1900 - 1906 гг. Следовательно, он один из первых художников этого направления в России.
  • Он - единственный представитель армянской графики, который успешно привносил в свои рисунки импрессионистическую насыщенность воздухом, расплывчатость контуров.
  • Основные его произведения находятся в Государственной галереи Армении, Государственном музее искусств Востока, Государственном музее искусств Грузии и других известных собраниях.
  • В 1957 в издательстве «Айпетрат» вышла в свет отдельными книгами на армянском и русском языках монография В. Гайфеджяна «Геворк Башинджагян» (соавтор А.М.Сарксян).

Библиография