|
|
| (не показаны 23 промежуточные версии 9 участников) |
| Строка 1: |
Строка 1: |
| − | {{persont|ID=1050|dcreate=26.04.2006|dmodify=11.07.2006 16:01:42}} | + | {{Персона |
| | + | | name-ru-main = Петросян Евгений Ваганович |
| | + | | name-ru-01 = Петросянц Евгений Ваганович |
| | + | | name-ru-02 = |
| | + | | name-ru-03 = |
| | + | | name-lat = |
| | + | | name-en = |
| | + | | name-am = |
| | + | | name-fr = |
| | + | | состояние текста = 7 |
| | + | | состояние поиска = 7 |
| | + | | состояние тэгов = 7 |
| | + | | состояние ссылок = 7 |
| | + | | флаг чистовик = 7 |
| | + | | автокартинки = |
| | + | | портрет = 54Евгений Петросян.jpg |
| | + | | дата рождения = 15.09.1945 |
| | + | | место рождения = Баку, Азербайджан |
| | + | | дата смерти = |
| | + | | место смерти = |
| | + | | место деятельности = |
| | + | | краткая информация = Писатель-юморист, артист эстрады |
| | + | | тэг01 = |
| | + | | тэг02 = |
| | + | | тэг03 = |
| | + | | тэг04 = |
| | + | | тэг05 = |
| | + | | тэг06 = |
| | + | | тэг07 = конферансье |
| | + | | тэг08 = |
| | + | }}{{Медали}} |
| | + | =Биография= |
| | + | Родился 15 сентября 1945 в Баку. |
| | | | |
| | + | Со школьных лет участвовал в самодеятельности - в бакинских клубах и Домах культуры. Читал басни, стихи, фельетоны, играл сценки, участвовал в агитбригаде, играл в народных театрах, вел концерты в сольном и парном конферансе. |
| | | | |
| − | Петросян Евгений Ваганович
| + | В 1961 - после окончания средней школы приехал в Москву, чтобы стать актером. |
| | | | |
| | + | Окончил Всероссийскую творческую мастерскую эстрадного искусства (ВТМЭИ) имени Л.С. Маслюкова, где его учителями и наставниками были Р.В. Зеленая и А.Г. Алексеев. |
| | | | |
| | + | В 1962 - состоялся дебют Евгения Петросяна на профессиональной сцене, когда он в качестве конферансье вел выпускную программу ВТМЭИ "В жизни раз бывает 18 лет", открывавшую собой второй сезон нового Московского театра эстрады на Берсеневской набережной. |
| | | | |
| − | Известные персоны Армении // http://www.persons.am/ru/search.php?category=0
| + | 1964-1969 - работал в качестве конферансье в Государственном оркестре РСФСР под руководством Л.О. Утесова. |
| | | | |
| − | Петросян Евгений. Aрмянская биографическая энциклопедия .
| + | 1969-1989 - в Москонцерте. |
| − |
| |
| − | Евгений Ваганович Петросян выступает на профессиональной сцене с 1962 года.
| |
| − | Талант артиста, профессиональное мастерство и большое уважение к зрителям сделали его поистине любимым артистом народа.
| |
| − | За его плечами тысячи и тысячи выступлений на лучших концертных площадках страны. Работа на эстраде, на телевидении, на радио всегда производила яркое, незабываемое впечатление.
| |
| − | Петросян - неутомимый артист, сотрудники Театра называют его "трудоголиком". Настойчивый поиск новых форм на эстраде привел артиста к осуществлению многих планов.
| |
| − | 7 пластинок-гигантов миллионными тиражами еще в советское время (если бы он был певцом, он был бы награжден несколькими золотыми дисками), десятки сольных программ, среди которых прежде всего нужно отметить эстрадные спектакли.
| |
| − | В Московском Театре Эстрады на протяжении многих лет по сей день, с огромным успехом проходили и идут его программы и спектакли. Такие, как "Монологи","Доброе слово и кошке приятно", "Как поживаете?", "Инвентаризация", "Дураки мы все", "Бенефис "30 лет на эстраде", "Страна Лимония, деревня Петросяния", "Когда финансы поют романсы", "Семейный радости", (премьера состоялась в октябре 1999 г в московском театре Эстрады), в которых он участвовал и продолжает участвовать не только как главный артист, но и как режиссер-постановщик. Все спектакли были высоко оценены зрителями и прессой. Паралельно спектаклям играются многочисленные Творческие вечера.
| |
| | | | |
| − | Театр Эстрадных Миниатюр Петросяна существует с 1979 года, когда Евгений Ваганович и его авторы принялись за создание первого спектакля. По конкурсу были приняты первые артисты этого театра: Елена Степаненко, Вячеслав Войнаровский, Евгений Грушин. Потом для каждого очередного спектакля приглашались те или иные артисты.
| + | 1985 - окончил отделение режиссеров эстрады ГИТИСа. |
| − | Все спектакли Петросяна отличались своей стилистикой. Прежде всего ему удалось расширить жанровые рамки традиционного театра миниатюр, где использовались, как правило, только монологи, фельетоны, сценки и моносценки. Петросян использовал и музыкальные пародии, и веселые жанровые песенки, и расширил возможности музыкальной мозаики (наполнив ее социально-политическим содержанием; таким приемом сейчас уже активно пользуются участники КВН), и эстрадную клоунаду, и синхробуффонаду, и всевозможные интермедии, где актеры действовали от собственного лица, нередко иронизируя над главным артистом.
| |
| | | | |
| − | О спектаклях Петросяна и о самом артисте писали выдающиеся мастера российского искусства.
| + | ==Сочинения== |
| − | Вот некоторые цитаты из этих многочисленных рецензий: "...По словам Белинского, искусство смешить сложнее, чем искусство трогать. Суть комического кроется в совершенной серьезности, с какой живут и действуют комедийные персонажи.
| + | *Хочу в артисты. М., 1994 |
| − | Е.Петросян точно следует этому непреложному закону. Создавая в монологах образы шутника, карьериста, невежды, дельца, приспособленца, обывателя, он старается подчеркнуть, насколько серьезно, а может быть и трагично для них все то, что с ними происходит.
| + | *Петросян в стране анекдотов. М., 1994-1998 (пять переизданий) |
| − | "Монологи" Е.Петросяна можно назвать мини-спектаклем... | + | *От смешного до великого. М., 1995 |
| − | Программа молодого артиста оставляет отрадное впечатление, и мне, принимающему близко к сердцу все, что касается комического в искусстве, приятно сознавать, что у нас есть достойная, талантливая смена".
| + | *Петросмешки. М., 1999 |
| | + | *Над чем смеется Петросян. Антология репертуара. М., 2000 |
| | + | *Записные "Хиханьки-хаханьки". М., 2001 |
| | | | |
| − | И.Ильинский,
| + | ==Достижения== |
| − | "Советская культура", 1977 год
| + | *лауреат IV Всесоюзного конкурса артистов эстрады (1970) |
| | + | *народный артист РФ (1991) |
| | + | *заслуженный артист РСФСР (1991) |
| | | | |
| | + | ==Изображения== |
| | + | <gallery> |
| | + | Файл:Евгений Петросян в начале карьеры. Баку. СССР. 1958..jpg|Евгений Петросян в начале карьеры. Баку. СССР. 1958. |
| | + | Изображение:1050 2.png |
| | + | Изображение:1050 3.png |
| | + | Изображение:1050 1.png |
| | + | Файл:1050 5.png |
| | + | Файл:52Евгений Петросян.jpg |
| | + | Файл:51Евгений Петросян.jpg |
| | + | Файл:Евгений Ваганович Петросян982.jpg |
| | + | </gallery> |
| | | | |
| | + | ==Разное== |
| | + | *Отец - [[Петросянц Ваган Миронович]] (1903-1962). |
| | + | *Мать - Белла Григорьевна (1910-1967). |
| | + | *Жена - Степаненко Елена Григорьевна, заслуженная артистка РФ. |
| | + | *Театр Эстрадных Миниатюр Петросяна существует с 1979, при своем театре он создал Центр эстрадной юмористики, где собраны уникальные материалы по истории эстрады XIX-XX веков: журналы, афиши, фотографии и многое другое. |
| | + | *Евгений Ваганович - артист неутомимый, коллеги по театру называют его "трудоголиком". Им подготовлено и выпущено семь пластинок-гигантов миллионными тиражами, десятки сольных программ и телепередач. |
| | + | *Круг творческих интересов Евгения Петросяна необычайно широк. Кроме активной работы на сцене и театральной режиссуры, он известен как автор книг по теории и практике эстрадного искусства. |
| | | | |
| − | | + | =Библиография= |
| − | "Юмор Петросяна современен, потому что при всем жанровом и тематическом разнообразии номеров он говорит в общем-то об одном, может быть, самом главном сегодня: о дефиците человеческих чувств.
| + | *[http://e-petrosyan.narod.ru/index.htm Евгений Ваганович Петросян / Неофициальный сайт] |
| − | О доброте, в которой подчас отказывают друг другу люди, отказывают даже не столько по злому умыслу, а просто из равнодушия. Его выступлениям присущ мощный смеховой заряд. Правда, порой это смех сквозь слезы, но такое тоже полезно".
| + | *[http://trailer.kinox.ru/index.asp?comm=5&kw=13727 Евгений Петросян / KinoExpert.ru] |
| − | Л.Утесов,
| + | *[http://www.persons.ru/cgi/show.exe?Num=1368&Get=All&Item= Петросян Евгений Ваганович, эстрадный исполнитель монологов. Известные персоны России] |
| − | "Комсомольская правда", 1981 год
| + | *[http://www.biograph.ru/bank/petrosyan.htm Петросянц (Петросян) Евгений Ваганович] |
| − | | + | *[http://www.noev-kovcheg.ru/mag/2015-16-17/5160.html Евгений Петросян: Всю жизнь я лечу за своей мечтой] |
| − | | + | *[http://www.badnameofrussia.ru/whois/Petrosyan-Evgenii.html] |
| − | | + | [[Категория:Актёры]] |
| − | | + | [[Категория:Заслуженные артисты РСФСР]] |
| − | "Все исполняемые Петросяном в спектакле "Доброе слово и кошке приятно" монологи - сатиричны, злободневны, и в то же время они пронизаны добрым отношением к людям. К каждому монологу найден свой соответствующий ключ. На сцене перед нами интеллигентный, доброжелательный человек, понимающий, о чем и с кем он говорит. Когда он читает один из монологов, выходя к самому краю просцениума, и смотрит добрыми глазами на сидящих в зале, кажется, он обращается лично к каждому, и каждый чувствует себя его собеседником, словно артист обращается непосредственно к нему".
| + | [[Категория:Народные артисты РФ]] |
| − | М.Миронова, А.Менакер,
| + | [[Категория:Режиссёры]] |
| − | "Советская культура", 1981 год
| + | [[Категория:Телеведущие]] |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − | "Дарование Е.Петросяна глубоко оптимистично по своей сути. Разоблачая бездуховность в разных ее проявлениях, он даже, казалось бы, в безнадежных ситуациях видит теплый огонек надежды".
| |
| − | "Советская эстрада и цирк" 1987 год
| |
| − | Доктор искусствоведения Е.Уварова
| |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − | "Петросян очень ироничен. И по отношению к себе тоже.
| |
| − | Ирония над самим собой - "вещь" не очень обычная для артиста - главного исполнителя в спектакле".
| |
| − | "Советская культура" 1986 год
| |
| − | народный артист СССР
| |
| − | В.Канделаки
| |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − | Лучшее доказательство актуальности спектакля - точная реакция зрительного зала, его затаенная тишина, взрывающаяся овациями, его смех и та самая "пауза", которая стала своеобразным контрапунктом спектакля.
| |
| − | Ирина Пирогова,
| |
| − | "Советская культура",
| |
| − | 18 марта 1989 года Неослабевающее напряжение зрителя - безудержный смех и затаенная тишина зала, конечно же, достигаются и мастерством, и волнующими темами, и разнообразием сценических образов наряду с доверительным разговором. Кто-то сказал: "Юмор, в конечном счете, это всегда добро". Я увидела в конце концерта подобревшие лица зрителей, уносящих надежду и радость.
| |
| − | | |
| − | Варвара Ардаматская, май 1990 года, "7 дней"
| |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − | В программе "Инвентаризация-89" Е.Петросян "инвентаризирует", ставит на заметку или на всеобщее осмеяние то, что мешает нам быть сильными, честными и добрыми людьми. Пересказывать интермедии и монологи Петросяна - бесполезное дело. Можно только чуть приоткрыть приемы, которыми пользуется артист. Сначала он словами своего героя, какого-нибудь недотепы, рассказывает о горько-смешных фактах нашей жизни. И на эстраде мы видим недотепу или доморощенного мудреца... и смеемся вместе с ним. Но потом как-то незаметно и неожиданно герой Петросяна превращается в публициста, вопрошающего: почему же так происходит?! И в вопросе не недоумение, а ясная позиция - как надо жить, как поступать. Поэтому волны смеха, сотрясающие зал, чередуются с минутами раздумий, с минутами праведного гнева. Евгений Петросян, негодуя и смеясь, делает нас своими единомышленниками.
| |
| − | В.Чекмарев "Вечерний Омск" июнь 1989 год
| |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − | На сегодняшний день Евгений Петросян владеет дефицитным качеством сценического успеха - он уважает зрителей.
| |
| − | Ни один запуск космического корабля не готовится с такой тщательностью и пунктуальностью, с какой он готовит новый спектакль.
| |
| − | Даже названием "Дураки мы все..." он не оскорбляет, а объединяет, не унижает, а подсмеивается и сожалеет.
| |
| − | Конечно, в работе над спектаклем и в спектакле заняты и другие симпатичные люди, но эстрада - это всегда монархия. Мы знаем, как широко и мощно раскинулась империя Аркадия Райкина. Мы помним всемирного завоевателя Чарли Чаплина...
| |
| − | Евгений Петросян - король в своем королевстве. Все здесь по-петросяновски: петросяновский язык, петросяновские шутки, петросяновская манера сказать человеку злую правду, не унизив человеческого достоинства. Потому что, если унизить, испачкать то, что делает человека человеком, это уже не юмор и не сатира, а скандал. А для этого не обязательно ходить в театр.
| |
| − | Есть в королевстве и королева, есть, а куда без этого, казначей, нет только палача.
| |
| − | Что особенно приятно: в своем королевстве Евгений Петросян сидит не на троне, а за рабочим столом. Иногда кажется, он и спит за ним, потому что он постоянно в работе.
| |
| − | Трон в его королевстве для Зрителя. И если драматические актеры говорят: "Его Величество Театр", то у Евгения Петросяна - Его Величество - Зритель!
| |
| − | Виктор Коклюшкин
| |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − | В "Дураках..." юмор откровенно сдал свои позиции яростной сатире. Облик элегантного неистового Петросяна, отступая в нашу память, уступает место бойцу и мудрецу.
| |
| − | И не обижайтесь, что интеллигентный и уважающий зрителей Петросян вдруг так категорически обозвал нас всех дураками. Ну кто-то должен был сказать нам правду? А то ведь мы так и будем считать свои деяния очень нужными и закрывать глаза на все безобразия вокруг.
| |
| − | Г.Замковец
| |
| − | | |
| − | | |
| − | чем бы ни говорил Петросян, какую тему ни поднимал бы в своих программах - отовсюду сквозит главное человеческое качество артиста: ДОБРОТА, потому что он умеет сказать человеку злую правду, не унизив человеческого достоинства.
| |
| − | Разоблачая бездуховность в разных ее проявлениях, он даже казалось бы в безнадежных ситуациях видит теплый огонек надежды.
| |
| − | И еще одно качество, которое делает из артиста Артиста с большой буквы: он вместе со своими авторами умеет находить и новые художественные приемы, и открыть новую тему на эстраде, и после этого, как по фарватеру, проложенному ледоколом, начинают идти другие. Мысль Шекспира о том, что шутка нередко становится предсказанием, не раз находила подтверждение в творчестве артиста, предугадывавшего многие явления, события, происходившие в обществе. И зачастую юмористическое слово звучало, как предупреждение.
| |
| − | | |
| − | Е.Петросян - создатель и участник огромного количества телепередач с 1962 года. В середине 60-х - ведущий знаменитого "Голубого огонька", еженедельно выходившего в прямой эфир.
| |
| − | О его тридцатилетней работе на телевидении можно было бы написать целую исследовательскую работу.
| |
| − | С января 1994 г. по первому каналу телевидения (ныне - ОРТ) с успехом демонстрируется его цикловая передача "Смехопанорама", в которой он является не только исполнителем, но и автором, и режиссером, и ведущим. Петросян рассказывает о своем жанре, о его истории, мастерах, о специфических особенностях эстрадной юмористики и о ее значении в жизни человека. Благодаря этой передаче зрители увидели забытых мастеров эстрады и новых молодых артистов.
| |
| − | Эта телепередача явилась естественным продолжением особого серьезного подхода к юмору. Е.Петросян организовал при своем театре единственный в своем роде Центр Эстрадной Юмористики. Здесь собрана богатейшая информация о комическом вообще и на эстраде в частности. Здесь можно найти Антологию русского водевиля, многочисленные дореволюционные юмористические журналы, здесь и эстрадная драматургия советского периода, и спасенные от уничтожения кино- и видеоматериалы с выступлениями мастеров эстрады прошлых лет.
| |
| − | | |
| − | Е.Петросян написал три книги. Книга "Хочу в артисты" (Издательство "Искусство", 1994г.) является не только мемуарной, но и теоретической. Это фундаментальный труд, в котором обобщены результаты многолетнего труда артиста на эстраде и который, можно сказать, является учебником для начинающих эстрадных юмористов. В книге разработана технология комического, а также сделана попытка создания своей теории, обобщающей мировой опыт в этой области.
| |
| − | Официально признанным бестселлером 1994 года стала книга "Петросян в стране анекдотов", выдержавшая 6 переизданий, где автор попытался осмыслить наиболее популярный вид фольклора.
| |
| − | В 1995 году издательство "Терра" выпустило в свет его третью книгу об остроумии в мировой литературе - "От смешного до великого". В этой книге наряду с афоризмами, всевозможными цитатами мировой классики весьма любопытны рассуждения автора о смысле жизни человека, об искусстве и литературе, о политике и государстве, о любви и о творчестве и т.д. и т.п.
| |
| − | Один из известных специалистов по афористике, профессор И.Н.Шевелев, в своей рецензии на книгу писал: "Это уникальный сборник афоризмов, лучший из всех, публиковавшихся на русском языке. Замысел сборника уникален в двух аспектах. Во-первых, афоризмы впервые сгруппированы не только по содержанию, как обычно, но и по форме. Во-вторых, впервые даны комментарии к афоризмам по ходу их изложения. Некоторые комментарии представляют собой, по сути, собственные афоризмы автора."
| |
| − | | |
| − | мех Петросяна - добрый смех. Даже тогда, когда он смеется сквозь слезы, когда говорит о серьезных проблемах, когда едко что-то высмеивает в нас - все равно его смех служит добру. Об этой особенности артиста часто говорят зрители. И здесь нужно вспомнить о том, что искусство всегда должно служить добру. Если оно не служит добру, это уже и не Искусство. Все великие юмористы были великими гуманистами. Смех Петросяна делает его не только высоким профессионалом, но и артистом-гражданином. Стало быть, большим артистом.
| |
| − | У многих слушателей та непринужденность, та легкость, с которой артист острит со сцены, рождает иллюзии, что дело это нехитрое. Но каждый, кто хоть мимолетно соприкасался с заку лисной стороной этого "легкого" дела, быстро понимал, что не так это просто - заставить смеяться целый зрительный зал, заполненный людьми самых разных возрастов и профессий.
| |
| − | Евгению Петросяну удается добиваться самого настоящего большого успеха. Какой колоссальный труд за этим стоит - знают все авторы, с которыми он всегда рад разделить этот успех, кто помог ему достичь этого успеха. Авторы знают также, что Петросяну можно принести любой полуфабрикат, и он в этом тексте, пока еще не смешном (ни для кого, кроме самого автора), сумеет отыскать ту жемчужину, из которой потом родится номер, способный рассмешить всю страну. Его не устраивают просто интересные и умные тексты - этот текст должен быть еще и художественно-остроумным. Он считает, что зритель должен воспринимать эту интересную и умную информацию , обязательно смеясь. И у него это замечательно получается, ибо Евгений Петросян не только обладает огромным сценическим дарованием, умеет не только работать над ролью; на его концертах люди не только смеются - они и размышляют, и сопереживают, и грустят. Кажется, что ар тист обращается лично к каждому зрителю, и каждый чувствует себя собеседником.
| |
| − | Сатирическое осмысление жизни достигло оптимального эффекта в последние годы. Актер говорит со всей остротой нового юмористического мышления, в яркой комедийной форме, но при этом и с потрясающей болью в сердце, с болью за свой народ.
| |
| − | Повидимому, именно в этом случае сатирик становится поистине народным артистом.
| |
| − | И народ, приходящий на концерты Петросяна, своим смехом и слезами, аплодисментами и поисками "лишнего билетика" недвусмысленно дает понять, что верит артисту и присоединяется к его точке зрения.
| |
| − | Не случайно произошел когда-то такой эпизод. Петросян собирался на гастроли в Уфу, а в город пришла беда - в воду попал фенол, и люди полностью остались без воды. Началась паника. Но тем не менее Петросян приехал, и концерты состоялись. Люди несли ему бесчисленное количество цветов, а одна женщина, выйдя на сцену с букетом, сказала:"С вами и фенол не страшен!"
| |
| − | Хотя Петросян на сцене уже много лет, он попрежнему такой же энергичный, молодой, смешной и грозный, трогательный и верный - да, верный. Он верен делу, которое считает смыслом своей жизни, верен театру, где родился как Артист, верен заветам своих педагогов, а профессии он учился у таких замечательных мастеров, как Рина Зеленая, Леонид Утесов, Алексей Алексеев, Лев Миров, Мария Миронова. Верен своим зрителям. И всегда с ним - те же непримиримость ко злу, насилию, фальши, требовательность к себе, своему профессионализму, актерское обаяние и мягкая улыбка, уважение и любовь к тем, кто по ту сторону рампы.
| |
| − | | |
| − | Сегодня его называют Мастером. За этим заслуженным титулом стоит сценическая культура Артиста, его гражданская убежденность, социальная зоркость, мужество и верность себе и своему искусству.
| |
| − | Его учитель, Леонид Утесов, сказал ему однажды после спектакля: "Плыви по морю эстрады, но сверяй всегда свой курс не по компасу, а по сердцу".
| |
| − | В одном из спектаклей Петросяна есть такие слова:
| |
| − | "Наше счастье, что мы находим в себе силы сквозь слезы смеяться и смешить друг друга, что я и пытаюсь делать вместе со своими персонажами у себя в спектакле "Страна Лимония, деревня Петросяния". Не ищите эту деревню на географической карте, она - в моей медицинской карте, здесь, в области сердца".
| |
| − | Этими словами сказано все.
| |
| − | Взрыв бомбы
| |
| − | | |
| − | - Евгений Ваганович, вы помните момент, когда первый раз увидели Елену Григорьевну?
| |
| − | | |
| − | Петросян: Это было в 1979 году в Театре эстрады. Мне была нужна молодая актриса, которая умеет петь и танцевать, для спектакля "Доброе слово и кошке приятно". Лена пришла на просмотр. Тоненькая такая, длинноносенькая. До того тоненькая, что писатель-юморист Хайт сказал: "Даже непонятно, где у нее еда проходит". У Елены была осиная талия. | |
| − | | |
| − | - Тогда же вы пригласили ее в свой спектакль?
| |
| − | | |
| − | Петросян: Да, а вот в ресторан на ужин при свечах я пригласил ее значительно позже, спустя годы.
| |
| − | | |
| − | - Так долго присматривались?
| |
| − | | |
| − | Петросян: Я не присматривался. Знаете, бывает любовь с первого взгляда, а бывает более фундаментальная, как у нас. Мы сначала узнали друг друга, а потом полюбили. Это надежнее, потому что любовь с первого взгляда не всегда бывает долгой.
| |
| − | | |
| − | - А вы, Елена Григорьевна, где впервые увидели Петросяна?
| |
| − | | |
| − | Степаненко: Женечку "живьем" я увидела на сцене концертного зала "Россия", когда училась на втором курсе ГИТИСа. Был какой-то новогодний концерт. На сцену вышел необыкновенно элегантный, красивый, улыбчивый и иронично-обаятельный артист. Он только подошел к микрофону, а зрительный зал уже начал смеяться. Потом он ушел, и все обсуждали: "А ты помнишь, что он сказал и как сказал". Я тогда еще подумала, как хорошо, что есть такой артист.
| |
| − | | |
| − | - Сердце не екнуло, не подсказало, что именно этот человек сыграет в вашей судьбе решающую роль?
| |
| − | | |
| − | Степаненко: Нет. Я тогда никакого отношения к юмору не имела и не думала, что буду работать в этом жанре. Ведь я училась на музыкальном факультете ГИТИСа.
| |
| − | | |
| − | - А когда почувствовали, что Петросян проявляет к вам интерес не только как к коллеге?
| |
| − | | |
| − | Степаненко: Нас как-то одновременно потянуло друг к другу. Это случилось на гастролях в городе Семипалатинске. В то время на тамошнем полигоне проводились ядерные испытания. Военные взрывали бомбы под землей, а у нас в тот момент в сердце взорвалась бомба любви.
| |
| − | | |
| − | Помню, наш роман был в разгаре, и в апреле мы отправились на гастроли в Крым. Едем в машине, а на обочине стоит женщина с ведром сирени. Женя остановился и купил все ведро. И два часа от Симферополя до Ялты в машине стоял аромат сирени. С тех пор он ассоциируется у меня с любовью, поэтому сирень - мои самые любимые цветы.
| |
| − | | |
| − | | |
| − | - Последнее время популярность Елены Степаненко резко пошла вверх, работы стало больше и в театре, и на телевидении. Это избавило ее от домашней работы?
| |
| − | | |
| − | Петросян: Это меня избавило от многих семейных льгот, таких как борщи, пампушки и другие вкусные вещи. Конечно, взамен зрители получили прекрасную актрису, но мои шкурные интересы никуда не денешь. И сегодня на вопрос о моем любимом блюде, я отвечаю: "С учетом сложившихся обстоятельств - это еда".
| |
| − | | |
| − | Степаненко: Я хорошо готовлю, но теперь, когда похудела и перешла на раздельное питание, творчество на кухне меня не волнует. Хотя заготовки на зиму все-таки делаю. Причем овощи выращиваем на даче. Так что, если нагрянут гости, всегда есть что подать на закуску.
| |
| − | | |
| − | - В репертуаре Евгения Вагановича есть анекдоты о теще. Какие на практике у известного юмориста сложились взаимоотношения с тещей?
| |
| − | | |
| − | Степаненко: Он ее обожает и называет мамой. Когда в ходе концерта произносит известную шутку: "Хоронили тещу - порвали два баяна", то порой оговаривается: "К моей теще это не имеет отношения, потому что моя теща - лучшая в мире".
| |
| − | | |
| − | - Елена Григорьевна, вы Евгению Вагановичу одежду покупаете или, например, советуете, какой галстук выбрать?
| |
| − | | |
| − | Степаненко: Галстуки муж всегда покупает сам, кстати, у него их уже накопилось огромное количество. Евгений Ваганович считает, что определяющим для внешнего имиджа мужчины являются две вещи - дорогие часы и хороший галстук. Часы он тоже себе покупает сам.
| |
| − | | |
| − | | |
| − | С любимыми не расставайтесь
| |
| − | | |
| − | - За Время брака вы расставались когда-нибудь на продолжительный срок?
| |
| − | | |
| − | Петросян: Мы почти не расстаемся. Сейчас посчитаю. За 15 лет брака это было только три раза, и то максимум на две недели.
| |
| − | | |
| − | - Некоторые, наоборот, считают, что для сохранения семьи супруги должны отдыхать друг от друга.
| |
| − | | |
| − | Петросян: Нам этого не надо. У нас абсолютно сложившиеся взаимоотношения, где каждый старается помочь другому. Мы с Леной дополняем и никогда не раздражаем друг друга. И потом, знаете, когда люди любят друг друга, им даже уставшим, какими мы бываем после спектакля, все равно лучше вместе.
| |
| − | | |
| − | - Собственная популярность вас не утомляет?
| |
| − | | |
| − | Петросян: Нет. Люди видят нас и улыбаются. В этом смысле мы с Леной счастливые, потому что почти никогда не видим злых лиц.
| |
| − |
| |
| − |
| |
| − |
| |
| − | ttp://armayancikloped.sitecity.ru/ltext_0811123504.phtml?p_ident=ltext_0811123504.p_0712142556
| |
| − | | |
| − | ================================================= | |
| − | ПЕТРОСЯН Евгений Ваганович
| |
| − | | |
| − | эстрадный исполнитель монологов
| |
| − | Интервью
| |
| − | "Свободный полет жанр-птицы". Интервью с Е. В. Петросяном на домашней страничке Натальи Ким. Фотография. Размещено на сервере "Центр независимой журналистики Кузбасса".
| |
| − | http://www.persons.ru/cgi/show.exe?Num=1368&Get=All&Item= | |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − | http://www.biograph.ru/bank/petrosyan.htm | |
| − | | |
| − | ПЕТРОСЯНЦ
| |
| − | (ПЕТРОСЯН)
| |
| − | Евгений Ваганович
| |
| − | | |
| − | Народный артист России, лауреат IV Всесоюзного конкурса артистов эстрады
| |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − |
| |
| − | Родился 15 сентября 1945 года в Баку. Отец - Петросянц Ваган Миронович (1903-1962). Мать - Белла Григорьевна (1910-1967). Супруга - Степаненко Елена Григорьевна, заслуженная артистка РФ.
| |
| − | | |
| − | Евгений Петросян с детства мечтал стать артистом, ходил в оперу, в драмтеатр, в цирк, на концерты. Очень много читал: у отца была прекрасная библиотека. С двенадцати лет он начинает активно участвовать в самодеятельности. Его первое публичное выступление на сцене бакинского клуба имени Шаумяна со злободневным фельетоном В. Медведева "Человека забыли", незабываемое ощущение смеющегося зала решили его дальнейшую судьбу. Позже, в самодеятельной труппе под руководством известной комедийной актрисы Маргариты Шамкорян, он играл Афанасия Ивановича в "Сорочинской ярмарке" и Яшку-артиллериста в "Свадьбе в Малиновке". Выступая в домах культуры вместе с профессиональными артистами, читал басни, фельетоны, исполнял репризы, конферировал в концертах большого эстрадного оркестра. Его комическое дарование получило развитие в спектаклях "Осенние листья" (роль Уста-Мурада) и "Доброго пути, Долорес" (роль инспектора полиции) Народного театра под руководством Валентина Валентинова, куда Евгений Петросян поступил незадолго до окончания школы. Летом 1961 года, сдав последний выпускной экзамен в школе, уже на следующий день он мчался в поезде Баку-Москва. Аттестат зрелости ему прислали уже в Москву - ждать его официального получения Евгений не мог: экзамены в театральный институт начинались раньше, чем в другие вузы... Он блестяще выдержал экзамены во Всероссийскую творческую мастерскую эстрадного искусства (ВТМЭИ) Леонида Семеновича Маслюкова. Здесь его учителями стали знаменитая Рина Васильевна Зеленая и один из первых конферансье советской эстрады Алексей Григорьевич Алексеев.
| |
| − | | |
| − | Дебют Евгения Петросяна на профессиональной сцене состоялся в 1962 году, когда он в качестве конферансье вел выпускную программу ВТМЭИ "В жизни раз бывает 18 лет", открывавшую собой второй сезон нового Московского театра эстрады на Берсеневской набережной. Эта программа шла в театре около двух месяцев. Однако, по словам Евгения Вагановича, сцена, на которую он вышел впервые в качестве профессионала, стала ему родной, и потом, где бы он ни выступал, все равно тянуло в театр эстрады...
| |
| − | | |
| − | Главные его усилия в то время были направлены на поиски репертуара и на умение работать с ним. Он знакомился с писателями-сатириками, учился у зрителя. Практика начинающего артиста - гастроли по стране - и выступления в Москве с программой "В жизни раз бывает 18 лет" давали возможность познавать азы законов жанра, позволяла селекционировать номера таким образом, чтобы в репертуаре оставались только удачные вещи. В 1964 году, к окончанию программы, завершавшейся месячной поездкой в Болгарию, у актера сложился солидный репертуар.
| |
| − | | |
| − | Программа "В жизни раз бывает 18 лет" закончилась. Евгений Петросян ушел из коллектива - начал готовить индивидуальные номера: публицистический фельетон М. Грина "Береги честь смолоду" в программе Л. Маслюкова "Эстрадный автомат", монолог "Опасный возраст" в программе "Вы их не знаете" Л. Мирова и Ф. Липскерова. Его интермедия "Вступительное" А. Олицкого, построенная на остроумной словесной путанице, на многие годы запомнилась зрителям.
| |
| − | | |
| − | В 1964 году Леонид Осипович Утесов пригласил Петросяна в свой оркестр (Государственный эстрадный оркестр РСФСР) в качестве конферансье. За несколько дней были подготовлены две большие интермедии с Утесовым ("Перелистывая страницы", "Где родился джаз"), сольные номера о джазе ("По правильному пути" и др.), об Утесове, о Ленинграде, в которых удачно совмещались особенности концертов, актуальность социальных тем и яркая индивидуальность артиста. Работая в оркестре Утесова, Петросян продолжал выступать на эстраде: к концу 1965 года в его репертуаре было уже около ста номеров. В числе наиболее популярных оказался монолог И. Виноградского и В. Стронгина "Простой парень". По словам Евгения Вагановича, если выступление в молодежной программе можно было считать практикой, то работа в оркестре Утесова стала для него учебой в академии: "Пять лет я был рядом с этим мудрым философом, величайшим знатоком остроумных курьезов и изречений, поэтом, музыкантом, основоположником советского джаза, рассказчиком и, наконец, просто человеком, прожившим большую интересную жизнь...".
| |
| − | | |
| − | В декабре 1966 года Леонид Осипович покинул оркестр, популярность которого мгновенно упала. Евгений Петросян продолжал работать в оркестре еще два с половиной года.
| |
| − | | |
| − | В дальнейшем более двадцати лет его творческая деятельность была связана с Москонцертом (до 1974 года - один из ведущих конферансье, затем - исполнитель монологов).
| |
| − | | |
| − | 1967-1968 годы - годы "закручивания гаек", когда жанр сатиры и юмора считали злопыхательством, кощунством по отношению к действительности, а в комическом признавалась только малая его область - сектор дружеской шутки и так называемого "позитивного юмора". Беспощадно можно было бичевать спекулянтов, многоженцев, управдомов, вахтеров, швейцаров... Петросяну хотелось найти такие художественные формы, чтобы хоть как-то, пусть вторым планом, протянуть сатирическую интонацию. В своих номерах он то изображал собак, которые на выставке беседовали друг с другом о своих хозяевах ("Друзья человека" Н. Станиловского), то прятался в тонкий абстрактный юмор А. Арканова в рассказе-монологе "Законодатель моды". Актеру удалось выпустить игровой фельетон И. Виноградского "Отцы и дети" о взаимоотношениях людей разных поколений. Молодому Петросяну режиссировали и были его наставниками Л.Б. Миров, М.В. Миронова, его творческие портреты рисовали в статьях И.В. Ильинский и Л.О. Утесов.
| |
| − | | |
| − | В 1970 году Петросян стал лауреатом конкурса артистов эстрады. Вскоре у него появились постоянные авторы (Г. Минников, М. Задорнов, Л. Натапов, А.Хайт, Л. Измайлов), участились его выступления на телевидении, артист начал выступать в правительственных концертах и вести уже солидные программы, теперь практически только на центральных площадках. Он все больше вплетал в конферанс тексты, которые не имели отношения к этому жанру: моносценки, монологи в образах...
| |
| − | | |
| − | С годами Евгений Петросян все чаще думал о синтезе театра и эстрады. Начал сниматься в телетеатре миниатюр "Наполовину всерьез", где его партнерами были Л. Гурченко, С. Фарада, Г. Абрикосов (1973-1974), в телепрограмме "Артлото". Вместе с конферансье Львом Шимеловым и Альбертом Писаренковым он выпускает совместную программу "Трое вышли на сцену". Вскоре стало ясно, что это не просто концерт: из этого зрелища можно и нужно было делать эстрадный спектакль. Премьера состоялась в 1975 году в ЦДРИ. А за год до этого в репертуаре артиста появился монолог А. Хайта "Эх, наука", с успехом проживший на сцене более десяти лет. Именно с этого монолога начался отсчет нового поколения номеров Петросяна - переход от конферанса к номеру и от него - к сольной программе.
| |
| − | | |
| − | Первая такая программа - спектакль "Монологи" (1975, режиссер А. Левенбук, авторы: Г. Минников, Л. Измайлов, А. Хайт) - положила начало будущему Театру эстрадных миниатюр Е. Петросяна. В 1979 году появилась небольшая труппа (Е. Степаненко, Е. Грушин, В. Войнаровский), состав ее с годами менялся (среди постоянных участников - заслуженная артистка РФ Е. Степаненко). Расширяя жанровую палитру театра миниатюр, Евгений Ваганович вводил в спектакли сценки, куплеты, песенки, интермедии, пародии, синхробуффонаду, музыкальную мозаику - спектакль "Доброе слово и кошке приятно" (1980, авторы А. Хайт и А. Левенбук). В 1985 году Евгений Петросян окончил ГИТИС, отделение режиссеров эстрады.
| |
| − | | |
| − | Евгений Ваганович - артист неутомимый, коллеги по театру называют его "трудоголиком". Им подготовлено и выпущено семь пластинок-гигантов миллионными тиражами, десятки сольных программ и телепередач.
| |
| − | | |
| − | На протяжении многих лет и по сей день в Московском театре эстрады с большим успехом проходят программы и спектакли Петросяна, в большинстве из которых он участвует не только как главный артист, но и как режиссер-постановщик. Среди них: "Как поживаете?" (1986, авторы М. Задорнов, А. Хайт и А. Левин, режиссеры М. Задорнов и А. Бармак), "Инвентаризация" (1989, авторы М. Задорнов, С. Кондратьев и др.), "Дураки мы все..." (1991, авторы А. Хайт, Г. Териков, В. Коклюшкин и другие, режиссеры Е. Петросян и А. Вишневецкий), "Страна Лимония, деревня Петросяния" (1995, авторы М. Задорнов, С. Кондратьев, Л. Французов, режиссеры Е. Петросян и С. Кондратьев), "Когда финансы поют романсы" (1997, авторы М. Задорнов, Л. Французов, Л. Измайлов, Г. Териков, Н. Коростелева и др., режиссер Е. Петросян), "Семейные радости" (1999, авторы, Н. Коростелева, Л. Натапов, А. Цапик, Л. Французов, Г. Териков, Г. Бугаев и др., режиссер Е. Петросян).
| |
| − | | |
| − | Умение привлекать авторов, терпеливо и требовательно работать с ними постоянно обогащает искусство Евгения Петросяна свежими идеями, современными характерами, которые в интерпретации актера приобретают гротесковую, комическую, драматическую, в иных случаях - трагикомическую окраску. Гражданская позиция актера, его яркая индивидуальность "скрепляют" разные по стилю и жанру произведения, придают целостность ("сюжетность") спектаклям, составленным из разных миниатюр. Сквозная мысль проходит преимущественно через монологи, которые все же остаются главным жанром Евгения Вагановича. Лучшие из них он исполняет в "сборных" концертах, на телевидении. Среди них "Резидент" (1985), "Постепеннее надо ..." (1987), "Не плачь, Федя..." (1988) и "Не понимаю..." (1982-1999) М. Задорнова; "Спокойной ночи, взрослые" (1980) и "Энтузиазизм или Аля-улю" (1986) А. Хайта; "Либо-либо" (1989) И. Виноградского; "Японский городовой" Г. Терикова (1991); "О рекламе" Л. Французова (1993-1999); "А музыка звучит" А. Дудоладова (1997); "Человек за бортом" (1997) и "Воскресный папа" (1999) Н. Коростелевой; "Необыкновенные ощущения" А. Новиченко; "Шпингалеты" С. Кондратьева (1997); "Телешизофрения" и "Родные мои" (2001) Н. Коростелевой; "Бобры" А. Цапика (1999), "Обезьяна" Г. Бугаева (2001), "Нервы" Л. Натапова (1999).
| |
| − | | |
| − | В 1991 году Е.В. Петросян удостоен почетного звания "Народный артист России".
| |
| − | | |
| − | Круг творческих интересов Евгения Петросяна необычайно широк. Кроме активной работы на сцене и театральной режиссуры, он известен как автор книг по теории и практике эстрадного искусства и как автор и ведущий целого ряда телевизионных передач.
| |
| − | | |
| − | Книга Е. Петросяна "Хочу в артисты" (М., 1994), в которой обобщены результаты многолетнего труда артиста на эстраде, а также целый ряд его статей и монографий о комическом вообще и остроумии в частности - это его личный взгляд на тысячелетний опыт человечества по созданию смешного, пониманию его и умению анализировать его структуру. Эти работы стали учебным пособием при подготовке молодых специалистов в области юмористики - писателей, артистов, режиссеров жанра.
| |
| − | | |
| − | Признанным бестселлером 1994 года стала книга "Петросян в стране анекдотов" (М., 1994-1998, пять переизданий), где автор пытается осмыслить наиболее популярный вид фольклора. Популярны у читателя вышедшие следом книги "От смешного до великого" (М., 1995), "Петросмешки" (М., 1999), "Над чем смеется Петросян" (Антология репертуара) (М., 2000), "Записные "Хиханьки-хаханьки" (М., 2001).
| |
| − | | |
| − | При своем театре он создал Центр эстрадной юмористики, где собраны уникальные материалы по истории эстрады XIX-XX веков: журналы, афиши, фотографии и многое другое.
| |
| − | | |
| − | Свойство, делающее творчество Петросяна ярким явлением в искусстве юмористической эстрады, - новаторство. В спектакле "Дураки мы все" (1991) Петросян читал вступительный фельетон, который длился 50 минут (беспрецедентный случай для эстрадного фельетона), зрители смеялись и плакали, сопереживая мыслям артиста. В своих спектаклях Петросян непредсказуем: неожиданно появляется театр предмета - монолог Груши, Телефона, Пугала огородного. Или вдруг он поет молодежный рэп, или блистательно танцует канкан. В программе "Инвентаризация-89" во время исполнения фельетона "Не могу понять" (С. Кондратьев), когда Петросян говорил о погибших в Афганистане, зрители на каждом концерте сами вставали в траурной минуте - бесценное единение артиста и зала. Артист мгновенно откликается на все события жизни: уже на третий день после открытия первого Съезда народных депутатов Петросян выпустил фельетон о работе съезда, подмечая даже то, чего не заметила пресса. Лирическая и драматическая нота всегда присутствовала в его спектаклях и это делало его юмор еще более художественным и значимым (монолог "Не плачь, Федя" о непростой жизни простого человека (М. Задорнов, 1988)). В моносцене "Японский городовой" (А.Хайт, Г. Териков, 1991) артист изображал старика, уезжающего навсегда в Америку к дочери, и залу казалось, будто старик рассказывает о своей судьбе каждому лично. Вершиной серии трагикомических номеров, без сомнения, стала монопьеса Н. Коростелевой "Родные мои" (2002), которую Петросян играет в новом спектакле "Страсти-мордасти". В ней слилась жизнь сразу нескольких поколений, в каждом слове сквозит доброта и любовь к своему народу, живущему очень нелегкой и непредсказуемой жизнью.
| |
| − | | |
| − | Остроумный номер "Бестолковый словарь" (Б.Брайнин, М.Задорнов и др. 1981-2000) на деле оказывался не бестолковым, а сгустком юмора умных и веселых изречений, что тоже являлось в свое время новаторством. Постоянно обновляясь, этот номер прочно "осел" в памяти зрителя, с восторгом принимающего новые варианты, так же, как многосерийный фельетон "Не понимаю" (1974-2000), имеющий около двадцати серий за многие годы. К этому же можно добавить и серию удивительно смешных, острых фельетонов "О рекламе" (1993-2002). Можно перечислять еще много работ, каждая из которых является событием в жанре эстрадной юмористики. Искусство Петросяна помогает нашему народу улыбаться, поверить в то, что мир все равно станет лучше - в этом предназначение артиста.
| |
| − | | |
| − | Евгений Петросян - создатель и участник множества телепередач. Он был одним из первых ведущих новогоднего "Голубого огонька", "Утренней почты", "Артлото", программы "Аншлаг, Аншлаг...", в разные годы создал сольные передачи "С различных точек зрения" (1985), "Приглашение на вечер Петросяна" (1988), "Ангажемент Петросяна" (1990), "Операция Петросян" (1991), "Кто этот Петросян?" (2001)...
| |
| − | | |
| − | С января 1994 года по первому каналу российского телевидения (ныне - ОРТ) с успехом демонстрируется цикловая передача "Смехопанорама", в которой Евгений Ваганович является не только исполнителем, но и автором, и режиссером, и ведущим. Это, по сути, первая на отечественном телеэкране передача, которую можно определить как "занимательное эстрадоведение". С момента своего появления в эфире "Смехопанорама" сохраняет один из самых высоких рейтингов. У телевизионщиков есть даже термин "феномен Петросяна", отражающий его уникальную способность собирать у экрана многочисленных зрителей.
| |
| − | | |
| − | | |
| − | 2002 © Международный Объединенный Биографический Центр
| |
| − | | |
| − | http://trailer.kinox.ru/index.asp?comm=5&kw=13727 | |
| − | | |
| − | Евгений Петросян
| |
| − | 16 сентября 1945 ["] | |
| − | | |
| − | | |
| − | Краткая биография:
| |
| − | Евгений Ваганович Петросян родился в г.Баку. Со школьных лет начал участвовать в самодеятельности - в бакинских клубах и Домах культуры. Читал басни, стихи, фельетоны, играл сценки, участвовал в агитбригаде, играл в народных театрах, вел концерты в сольном и парном конферансе и прочее. После окончания средней школы в 1961 году приехал в Москву, мечтая стать актером. Окончил ВТМЭИ, где его учителями и наставниками были Р.Зеленая и А. Алексеев. С 1962 года начал выступать на профессиональной сцене. Талант артиста, профессиональное мастерство и большое уважение к зрителям сделали его поистине любимым артистом всех народов СССР.
| |
| − | В жанре конферанса Евгений Ваганович проработал с 1964 по 1969 год: работал в качестве конферансье в Государственном оркестре РСФСР под руководством Л.О.Утесова, с 1969 по 1989 годы служил в Москонцерте. И сразу стал ведущим артистом столичной эстрады.
| |
| − | В 1970 году удостоин звания Лауреата на IV Всесоюзном конкурсе артистов эстрады.
| |
| − | В 1985 году окончил отделение режиссеров эстрады ГИТИСа.
| |
| − | В 1991 году Евгений Петросян стал Народным артистом РФ.
| |
| − | | |
| − | | |
| − | В этом же году был удостоин звания Заслуженный артист РСФСР.
| |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − | Актерские работы:
| |
| − | 1. Когда финансы поют романсы. Хиты Евгения Петросяна - 2001 (Юмористическая программа) ["]
| |
| − | | |
| − | | |
| − | http://trailer.kinox.ru/index.asp?comm=5&kw=13727 | |
| − | | |
| − | Евгений Петросян
| |
| − | 16 сентября 1945 [»]
| |
| − | | |
| − | | |
| − | Краткая биография:
| |
| − | Евгений Ваганович Петросян родился в г.Баку. Со школьных лет начал участвовать в самодеятельности - в бакинских клубах и Домах культуры. Читал басни, стихи, фельетоны, играл сценки, участвовал в агитбригаде, играл в народных театрах, вел концерты в сольном и парном конферансе и прочее. После окончания средней школы в 1961 году приехал в Москву, мечтая стать актером. Окончил ВТМЭИ, где его учителями и наставниками были Р.Зеленая и А. Алексеев. С 1962 года начал выступать на профессиональной сцене. Талант артиста, профессиональное мастерство и большое уважение к зрителям сделали его поистине любимым артистом всех народов СССР.
| |
| − | В жанре конферанса Евгений Ваганович проработал с 1964 по 1969 год: работал в качестве конферансье в Государственном оркестре РСФСР под руководством Л.О.Утесова, с 1969 по 1989 годы служил в Москонцерте. И сразу стал ведущим артистом столичной эстрады.
| |
| − | В 1970 году удостоин звания Лауреата на IV Всесоюзном конкурсе артистов эстрады.
| |
| − | В 1985 году окончил отделение режиссеров эстрады ГИТИСа.
| |
| − | В 1991 году Евгений Петросян стал Народным артистом РФ.
| |
| − | | |
| − | | |
| − | В этом же году был удостоин звания Заслуженный артист РСФСР.
| |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − | Актерские работы:
| |
| − | 1. Когда финансы поют романсы. Хиты Евгения Петросяна - 2001 (Юмористическая программа) [»]
| |
Со школьных лет участвовал в самодеятельности - в бакинских клубах и Домах культуры. Читал басни, стихи, фельетоны, играл сценки, участвовал в агитбригаде, играл в народных театрах, вел концерты в сольном и парном конферансе.
Окончил Всероссийскую творческую мастерскую эстрадного искусства (ВТМЭИ) имени Л.С. Маслюкова, где его учителями и наставниками были Р.В. Зеленая и А.Г. Алексеев.
В 1962 - состоялся дебют Евгения Петросяна на профессиональной сцене, когда он в качестве конферансье вел выпускную программу ВТМЭИ "В жизни раз бывает 18 лет", открывавшую собой второй сезон нового Московского театра эстрады на Берсеневской набережной.
1964-1969 - работал в качестве конферансье в Государственном оркестре РСФСР под руководством Л.О. Утесова.
1969-1989 - в Москонцерте.
