Текущая версия на 10:18, 10 июля 2023

Тер-Кюрегян Сумбат
Sumbat Der Kiureghian
Другие имена:	Дер Киурегян Сумбат Ованесович, Тер-Кьюрегьян Сумбат
На английском:	Sumbat Der Kiureghian
На армянском:	Սմբատ Տէր-Կիւրեղեան
Дата рождения:	19.10.1913
Место рождения:	Исфахан, Иран
Дата смерти:	09.06.1999
Место смерти:	Лос-Анжелес, США
Краткая информация: Художник-акварелист

Биография

Родился в 1913 году, в армянской семье Новой-Джульфы (Исфахан, Иран).

C детства писал так, как видел и чувствовал, но делал это с опытностью и чутьем профессионала. Сумбат получил начальное образование в армянской школе Новой Джульфы. В 1924 году он выставлял свои картины на школьном конкурсе и получил приз.

Смбат был самоучкой: получив азы у местных художников Егии Егиджаняна и Акопа Варданяна. После окончания в 1929 году Сумбат поступил в Мемориальный английский колледж Стюарта для мальчиков в Исфахане, где выучил английский, персидский, и другие предметы.

Решающим в его жизни стал приезд в 1929г. в Исфахан французского художника, армянина Саркиса Хачатряна, пожелавшего сделать копии фресок знаменитых дворцов Али-Хапу и Сто колонок. Маститый художник сразу влился в армянскую общину, открыл класс живописи, куда записались и Смбат с младшим братом. Видя способности Сумбата, Хачатурян нанял его в ученики, чтобы он помогал ему в работе. Этот опыт оказал огромное влияние на Сумбата, который открыл свою первую студию на Чарбаг-авеню в возрасте семнадцати лет. Он использовал студию и как рабочее место, и как выставочный зал. Он также производил более популярные изделия ручной работы, такие как расписные вазы и абажуры, украшенные сценами караванов, и рисовал ковры. Студия Сумбата была местом встречи друзей, и группа из них сформировала музыкальную группу, в которой Сумбат играл на барабанах.

В 1933 году Сумбат закрыл свою студию и поступил на срочную военную службу. После завершения военной службы в 1935 г. Сумбат открыл свою вторую студию на проспекте Чарбаг - Negarestan-eh Sumbat ("Художественная мастерская Сумбата"). К тому времени, когда он закончил колледж, Сумбат значительно улучшил свои навыки акварелиста. Сумбат предпочитал выставлять свои картины в своей мастерской. Впервые он принял участие в официальной выставке картин в апреле 1944 года в Англо-персидском институте в Исфахане. Следующая его выставка состоялась в феврале 1948 года в Абадане, где все выставленные картины были проданы, а Сумбат получил множество заказов.

Стэнли Фостер, английский инженер-консультант и художник-любитель, оказал глубокое влияние на карьеру Сумбата. Он предложил Сумбату профинансировать шестимесячное путешествие через Ближний Восток и Европу в Англию. 18 июня 1949 года Сумбат и Стэнли начали свой путь из Абадана и, пройдя через Ирак и Сирию в Ливан, прибыли на лодке в Неаполь, Италия, затем отправились в Рим, Флоренцию, Венецию и Париж, прибыв в Лондон 13 августа. Во время своих путешествий они посещали музеи и исторические памятники, делали многочисленные зарисовки и картины. Сумбат имел возможность наблюдать за работами великих импрессионистов, таких как Моне, Дега и Писсарро, постимпрессионистов, таких как Сезанн, Тулуз-Лотрек и Ван Гог, и известным британским акварелистом Дж. М. У. Тернером, который оставался его фаворитом на протяжении всей его жизни.

Сумбат и Стэнли поступили в Англо-французский центр искусств в Лондоне, где Сумбат получил свое первое формальное образование. В Лондоне они посетили художественные галереи, музеи и художников. В 1950 году Сумбат провел выставку своих акварелей из путешествий по Европе и Англии в Центре искусств в Лондоне.

После своих европейских путешествий Сумбат использовал свою газетную палитру в качестве холста. С помощью нескольких мазков кистью случайное сочетание цветов гуаши и печатных букв ожило, наводя на мысль о толпе на традиционном иранском базаре. Со временем эта техника, широко известная как «сумбатизм», стала одним из фирменных стилей Сумбата.

В 1960-х годах Сумбат стал известным в Иране художником-акварелистом. Его студия стала учреждением в Исфахане и популярным местом для посетителей и туристов, любящих искусство. В 1965 году Сумбат был приглашен ARAMCO в Саудовскую Аравию, чтобы выставлять свои картины и преподавать свои произведения в Рас-Тануре и Дахране. Саудовский пейзаж и культура еще больше обогатили его опыт. Дальнейшие выставки состоялись в 1971 году в Тегеране и в 1976 году в Лос-Анджелесе, во время его первого визита в США. В 1978 году в Тегеране прошла крупная ретроспектива работ Сумбата и трех других иранских акварелистов.

Чтобы быть со своими детьми, Сумбат и его жена Аракс переехал и в Соединенные Штаты в 1980 году. В 1991 году Сумбат отправился на историческую родину Армению, и провел большую выставку в Национальной галерее Армении .

В 1993 году Сумбат отправился в Иран. В Тегеране он участвовал в выставке вместе с более молодыми художниками. Затем он посетил свой родной город Нью-Джульфа в Исфахане, где в его честь было организовано специальное мероприятие.

Сумбат Тер-Кюрегян умер в Лос-Анджелесе в 1999 году.

Творчество

Картины Смбата описывают сцены вокруг его родного города и обычной жизни людей, живущих в окрестных деревнях и городах. Они обладают лирическими качествами, необычайной гармонией цвета и поразительной честностью выражения. За свою 65-летнюю творческую карьеру, он произвел тысячи картин акварелью, гуашью и маслом, которые сейчас разбросаны по частным коллекциям и музеям всего мира.

"Сумбатизм"

Работая, он держал рядом газету, на которой чистил кисти и пробовал цвет краски. Однажды он заметил, что случайное сочетание цветов на газете создавало человеческие фигуры. С несколькими мазками кисти, газета покрытая красками ожила, показывая толпы людей в традиционной армянской одежде и печатными буквами виднеющимися через пятна красок. Стиль напоминающий направление фовизм, в частности Анри Матисса.

Смбат никогда не собирался следовать определенному стилю или школе, а только его собственным инстинктам. Со временем этот стиль живописи стал его подписью. Стиль, известный как "Сумбатизм".

Рождественские семейные открытки

Первые, семейные рождественские открытки иранского художника появились в декабре 1952 года и длилась эта традиция 22 года.

Из семейных фотографий были вырезы лица и беспрепятственно смешивались в акварельный фон, коллаж / декупаж. Картины изображали традиционные сцены - ковроткачество, хлебопекарное дело, мощение, пикники, игры.

Члены семьи художника: жена Сумбата, Аракс, первая дочь Сируш, сын Армен, вторая дочь Такуш и, конечно же, собака Бобби. Их персонажи развивались на протяжении многих лет.

Выставки

"Студия Сумбат" и Галлерея

• 1930-1971 - Chaharbagh Bilvd. (Isfahan, Iran)
• 1971-1980 - Karimkhan Zand Ave.(Tehran, Iran)
• 1981-1999 - Glendale, California

Другие выставки (города и страны)

• 1944 - Isfahan, Iran
• 1948 - Abadan, Iran
• 1949 - Abadan, Iran
• 1957 - Abadan, Iran
• 1957 - Ahwaz, Iran
• 1957 - Masjed-i-Soleiman, Iran
• 1958 - Abadan, Iran
• 1958 - Ahwaz, Iran
• 1958 - Masjed-i-Soleiman, Iran
• 1963 - Masjed-i-Soleiman, Iran
• 1964 - Teheran, Iran
• 1950 - London, United Kingdom
• 1965 - Dhahran, Saudi Arabia
• 1971 - Teheran, Iran
• 1976 - Hollywood, California
• 1978 - Tehran, Iran
• 1980 - Berkeley, California
• 1980 - San Francisco, California
• 1980 - Los Angeles, California
• 1980 - Los Angeles, California
• 1981 - Mansfield, Massachusetts
• 1981 - Berkeley, California
• 1981 - New York, NY
• 1982 - Mansfield, Massachusetts
• 1982 - Pasadena, California
• 1982 - Glendale, California
• 1982 - San Francisco, California
• 1983 - Los Angeles, California
• 1984 - Worcester, Massachusetts
• 1985 - Sunnyvale, California
• 1985 - Boston, Massachusetts
• 1985 - Burbank, California
• 1986 - Worcester, Massachusetts
• 1986 - Boston, Massachusetts
• 1987 - Lafayette, California
• 1987 - Toronto, Canada
• 1990 - Isfahan, Iran
• 1991 - Yerevan, Armenia
• 1991 - Los Angeles, California
• 1993 - Cleveland, Ohio
• 1999 - Los Angeles, California

Изображения

Фото

• 

  Семья Тер-Кюрегянов (1914)

• 

  Сумбат, работающий в своей студии (1926)

• 

  1928

• 

  Сумбат у дверей своей студии (Исфаган)

• 

  В позе атлета (1938)

• 

  Выезд на пленэр (1938)

• 

  Свадебное фото (1942)

• 

  За работой (1948)

• 

  Сумбат рисует в Венеции (1949)

• 

  Со Стенли Фостером (Лондон, 1949)

• 

  За работой (1949)

• 

  Возвращение домой из Европы (1950)

• 

  семейное фото (1951)

• 

  В своей студии в Исфагане

• 

  Выезд на природу (1962)

• 

  1960-е

• 

  Гример (1960-е)

• 

  1962

• 

  1964

• 

  Рисует в армянской деревне (1971)

• 

  На озере Тахо (Калифорния, 1981)

• 

  С женой и внучкой (1984)

• 

  В своей студии в Глендейле (1990)

• 

  У Католикоса Вазгена I (Эчмиадзин, 1991)

Работы

• 

  Окресности Кухранга (1948)

• 

  1949, Англия

• 

  Автопортрет 1950-е

• 

  Караван (1959)

• 

  1960

• 

  Иран (1962)

• 

  Саудовская Аравия (1965)

• 

  1972

• 

  Портрет Епрем Хана (1974)

• 

  Автопортрет (1979)

• 

  Иран (1984)

• 

  Армения (1984)

• 

  Армения (1991)

• 

  Портрет внука (1992)

• 

  Армения (1992)

• 

  1997

"Сумбатизм"

• 

  1950

• 

  1980

• 

  1983

• 

  1983

• 

  1988

• 

  1996

• 

  1997

• 

  1998

Рождественские семейные открытки

• 

  1953

• 

  1954

• 

  1957

• 

  1963

• 

  1967

• 

  1970

• 

  1971

• 

  1972

Рисунки

• 

  1933

• 

  1949

• 

  1950

• 

  1960

• 

  1977

• 

  1980

• 

  1980

• 

  1992

Разное

• Родители Смбата - Ованес Дер Кюрегян и Тагуи Арутюнян. Ованес был торговцем деликатесами и мастером по ремонту часов, умер в 1915 году. Сумбата воспитывала его мать Тагуи.
• Дед Сумбата Киурег служил священником в церкви Сурб Ованес в Новой Джульфе. Семья взяла его священство как свою фамилию - Дер Кюрегян («Дер» - почетный титул священника).
• 22 декабря 1942 года Сумбат женился на Араксии Афтандилян. У них было трое детей: Сируш (1945), Армен (1947) и Тагуш (1959).
• В 1991г. на полках книжных магазинов Ирана появилось монументальное издание "Иранская акварель", представившее пятерых лучших художников-акварелистов страны ХХ века. Кроме перса Али-Акбара Санати, четверо остальных армяне: Михаил (Миша) Шахбазян, Ерванд Наапетян, Акоп Варданян, а первым в списке Смбат Тер-Кюрегян.

Библиография

• Сайт памяти художника