Асланян Фридон Суренович — различия между версиями
Ssayadov (обсуждение | вклад) |
|||
| Строка 39: | Строка 39: | ||
Участник российских и зарубежных выставок.Его работы хранятся в российских и зарубежных коллекциях. | Участник российских и зарубежных выставок.Его работы хранятся в российских и зарубежных коллекциях. | ||
| + | |||
| + | |||
| + | Асланян Фридон Суренович | ||
| + | |||
| + | Асланян Фридон Суренович родился 13 марта 1938 года в городе Ереване. В 1963 году окончил архитектурный факультет Ереванского политехнического института. Профессиональную деятельность начал в мастерской академика архитектуры Джима Торосяна. Любовь к искусству ему привили такие известные мастера-педагоги, как Веик Тер-Григорян, Ерванд Кочар и др. | ||
| + | |||
| + | Фридон Асланян известен в России и за ее пределами как архитектор, дизайнер, автор многочисленных проектов, как живописец и график. География архитектурных проектов Фридона обширна: крупномасштабный проект зоны отдыха в Ереване, мемориал выдающегося астрофизика В.А. Амбарцумяна в Бюракане, градостроительный проект площади Октябрьской революции в Брянске, комплекс ресторана «Армения» и магазина «Арарат» в Мордовии, признанный лучшим проектом СССР 1986 года; ряд профилакториев и пансионатов в Сочи, Агавнодзоре и Старом Норке, проект посольства Армении в Туркменистане, реконструкция музея г. Еревана, экспозиция памятника архитектуры 18 века в Москве – Лазаревского института, а также портреты его основателей … Созданная художником студия «Асланян» осуществила под его руководством целый ряд популярных проектов в столице и других городах Армении. Множество выставок в России и за рубежом – США, Аргентина, Бразилия, Чехия, Германия, Франция, Бельгия, Люксембург… | ||
| + | |||
| + | Как художник Ф. Асланян дебютировал в 1964 году, победив на республиканском конкурсе плаката на тему «Студенческая весна». | ||
| + | |||
| + | Начиная с 1972 года, Фридон Суренович создал серию графических работ по городским сюжетам, которые были навеяны впечатлениями от поездок в Финляндию, Чехию, Англию, Индию и Цейлон. | ||
| + | |||
| + | Отдельными явлениями творческой биографии Ф. Асланяна стала серия портретов, выполненых битумом, (режиссер Параджанов, композитор Хачатурян, скульптор Тер-Арутюнян и др.) и серия трансцендентальных картин, которые можно отнести к абстрактной живописи. | ||
| + | |||
| + | В 1985 году Ф. Асланян впервые представил серию портретов, исполненных в уникальной технике, - штампами. | ||
| + | |||
| + | В 1968году Фридон Асланян создал первые национальные деревянные лики (куклы), приурочив их создание к 2750-летию г. Еревана. | ||
| + | |||
| + | Дизайнерские изделия из морских раковин – совершенно отдельное явление в списке творческих открытий Ф. Асланяна. | ||
| + | |||
| + | Фридон Асланян является членом Союза архитекторов (1970), Союза художников (1978), Союза дизайнеров (1978) Армении и России, членом-корреспондентом РАЕН. | ||
| + | |||
| + | Список дизайнерских работ Ф. Асланяна зачастую пересекается со списком его архитектурных проектов. | ||
| + | |||
| + | |||
| + | |||
| + | |||
| + | Персональные выставки: | ||
| + | |||
| + | 1965 год – Армения, г. Ереван, Союз архитекторов Армении ( живопись, графика) ; | ||
| + | 1972 год – Карловы Вары (графика) ; | ||
| + | 1975 год – Армения, г. Ереван, Дом кино ( графика, живопись, прикладное искусство); | ||
| + | 1978 год – Армения, г. Ереван, Дом журналистов (графика, прикладное искусство); | ||
| + | 1986 год – Армения, г. Ереван, Союз архитекторов ( градостроительство, дизайн, живопись, графика, прикладное искусство); | ||
| + | 1988 год – Бельгия, г. Антуан (дизайн, живопись, графика, прикладное искусство); | ||
| + | 1988 год – Люксембург (дизайн, живопись, графика, прикладное искусство); | ||
| + | 1989 год – Россия, г. Пушкино ( графика); | ||
| + | 1993 год – Армения, г.Ереван, фойе Филармонического зала ( портреты, трансцендентальные картины) | ||
| + | 2000 год – Россия, г. Москва, Дом науки ( трансцендентальные картины, портреты); | ||
| + | 2000 год – Россия, г. Москва, музей Востока ( трансцендентальные картины, живопись, графика, портреты); | ||
| + | 2001 год – Россия, г. Москва, музей Н. Рериха ( трансцендентальные картины, живопись, графика, прикладные работы, портреты); | ||
| + | 2006 год – Россия, г. Москва, Союз архитекторов России ( трансцендентальные картины, портреты, прикладное искусство, архитектура, дизайн); | ||
| + | 2006 год - Россия, г. Москва, Политехнический музей (трансцендентальные картины, портреты, прикладное искусство, архитектура, дизайн); | ||
| + | 2007 год – Россия, г. Москва, Политехнический музей (трансцендентальные картины, портреты, прикладное искусство, архитектура, дизайн) | ||
| + | |||
| + | Участие в международных и всесоюзных выставках: | ||
| + | |||
| + | 1978 год – Армения, г.Ереван, Первая республиканская выставка графики ( графика ); | ||
| + | 1998 год – Армения, г.Ереван, Вторая республиканская выставка графики ( портреты); | ||
| + | 1963 год – Куба, г. Гавана; | ||
| + | 1974 год – Аргентина; | ||
| + | 1974 год – Марокко; | ||
| + | 1987 год – Болгария, Международное Биеннале» | ||
| + | 1989 год – Бельгия, г. Брюссель, Галерея «Модерн»; | ||
| + | 2000 год – Германия, г. Ганновер, ЭКСПО-2000; | ||
| + | 2003 год – Россия, г. Москва, ЦДХ; | ||
| + | 2006 год – Россия, г. Москва, Политехнический музей, «Диалог двух культур»; | ||
| + | 2006 год – Россия, г. Москва, Дом национальностей, «Армения-Россия: диалог культур» | ||
| + | |||
| + | |||
| + | ДУХОВНЫЙ ОПЫТ | ||
| + | |||
| + | Фридон впитывает время и пространство, преобразуя реальность в духовный опыт. | ||
| + | |||
| + | Творческая линия художника складывалась вне обозначенных критиками направлений последних десятилетий - «Модерна», «постмодерна», «хайтека», «концептуализма», «поп-арта» и т.д. | ||
| + | |||
| + | Еще в раннем возрасте пережив клиническую смерть, художник испытал переживания психодуховной смерти и возрождения (второе рождение). Умирание прежде смерти сыграло определенную роль в философском мышлении художника. | ||
| + | |||
| + | Через 10 лет за «железным занавесом» ему попалась книга «Пранояма Рамачарака» - первая ласточка восточной философии. Большое влияние оказали практические занятия Йогой, изучение восточной философии в познании своего «Я». Духовная практика привела художника в школу Йога Брахмачари в Дели. | ||
| + | |||
| + | В 1989 году в селе Пушкино, при помощи молитв, мантр, медитации - в необычных состояниях были созданы первые трансцендентальные произведения. Работы исполнены на основании «Безразумного» по Г.Юнгу, названные архетипами. «Обозначить» эти работы довольно сложно. Наложение красок – процесс спонтанный и создание картин идет без участия «Чистого сознания», а рука направляется под сознанием, важен, тем ни менее, результат. А результат- это необыкновенный заряд эмоционального воздействия картин, в которых нет начала и конца, нет барьеров, будто паришь, погружаясь в бесконечность ощущения целостности, завершенности остается и от любого фрагмента. Очевидно, поэтому картины можно рассматривать с разных точек и под разным углом, смотреть долго и познавая доходить до сути. | ||
| + | |||
| + | В этих картинах есть одна определенность, все то, что извечно: любовь, трагедия, сила и безысходность. И вдруг в буйстве красок - сияющее ликование надежды. В трансцендентальных картинах Фридона выражены микро и макро миры. Рассматривая картины Фридона, совершаешь экскурс в перерождении, проходя через, знакомые и новые миры, раскрывая в себе возможности собственного видения. Картины своей глубиной и фантастическими линиями напоминают «перекрестки миров» образами Сартра, романтикой Поля Элюара, вечным переплетением символов Дао, входными воротами Он-цзи, вечной мудрости и непостижимой тайны вселенной. | ||
| + | |||
| + | Контакты | ||
| + | eMail: fridon-a@mail.ru | ||
==Сочинения== | ==Сочинения== | ||
| − | + | Картины [http://www.mdn.ru/cntnt/uslugi1/redakchionno-izdatelskiy_otdel/knigi/armeniya_r/fridon_asl.html] | |
==Достижения== | ==Достижения== | ||
| Строка 47: | Строка 123: | ||
=Библиография= | =Библиография= | ||
*Википедия [http://ru.wikipedia.org/wiki/Асланян%2C_Фридон_Суренович] | *Википедия [http://ru.wikipedia.org/wiki/Асланян%2C_Фридон_Суренович] | ||
| + | *Персональный сайт [http://www.fridonart.ru/bio.shtml] | ||
Версия 15:29, 27 мая 2008
| Асланян Фридон Суренович | |
| |
| Дата рождения: | 13.05.1938 |
| Место рождения: | Ереван |
| Краткая информация: Архитектор, живописец и график | |
Биография
Фридон Суренович Асланян (арм. ?????? ????????) (13 марта 1938 — Ереван,Армянская ССР) — армянский живописец и график,известен в Армении и за её пределами своим многогранным талантом.
Образование 1963 — окончил архитектурный факультет Ереванского политехнического института по специальности «архитектура».
Деятельность 1970 — член Союза архитекторов. 1978 — член Союза художников,в этом же году член Союза дизайнеров. Он архитектор, дизайнер, автор многочисленных проектов. В их числе зона отдыха в Ереване,комплекс ресторана "Армения" и магазина "Арарат". Автор дизайна люстры Национального оперного театра и проекта мемориала выдающегося астрофизика Виктора Амбурцумяна в Бюракане, автор многочисленных портретов, выполненных в оригинальной технике - с помощью обычной гербовой печати. Участник российских и зарубежных выставок.Его работы хранятся в российских и зарубежных коллекциях.
Асланян Фридон Суренович
Асланян Фридон Суренович родился 13 марта 1938 года в городе Ереване. В 1963 году окончил архитектурный факультет Ереванского политехнического института. Профессиональную деятельность начал в мастерской академика архитектуры Джима Торосяна. Любовь к искусству ему привили такие известные мастера-педагоги, как Веик Тер-Григорян, Ерванд Кочар и др.
Фридон Асланян известен в России и за ее пределами как архитектор, дизайнер, автор многочисленных проектов, как живописец и график. География архитектурных проектов Фридона обширна: крупномасштабный проект зоны отдыха в Ереване, мемориал выдающегося астрофизика В.А. Амбарцумяна в Бюракане, градостроительный проект площади Октябрьской революции в Брянске, комплекс ресторана «Армения» и магазина «Арарат» в Мордовии, признанный лучшим проектом СССР 1986 года; ряд профилакториев и пансионатов в Сочи, Агавнодзоре и Старом Норке, проект посольства Армении в Туркменистане, реконструкция музея г. Еревана, экспозиция памятника архитектуры 18 века в Москве – Лазаревского института, а также портреты его основателей … Созданная художником студия «Асланян» осуществила под его руководством целый ряд популярных проектов в столице и других городах Армении. Множество выставок в России и за рубежом – США, Аргентина, Бразилия, Чехия, Германия, Франция, Бельгия, Люксембург…
Как художник Ф. Асланян дебютировал в 1964 году, победив на республиканском конкурсе плаката на тему «Студенческая весна».
Начиная с 1972 года, Фридон Суренович создал серию графических работ по городским сюжетам, которые были навеяны впечатлениями от поездок в Финляндию, Чехию, Англию, Индию и Цейлон.
Отдельными явлениями творческой биографии Ф. Асланяна стала серия портретов, выполненых битумом, (режиссер Параджанов, композитор Хачатурян, скульптор Тер-Арутюнян и др.) и серия трансцендентальных картин, которые можно отнести к абстрактной живописи.
В 1985 году Ф. Асланян впервые представил серию портретов, исполненных в уникальной технике, - штампами.
В 1968году Фридон Асланян создал первые национальные деревянные лики (куклы), приурочив их создание к 2750-летию г. Еревана.
Дизайнерские изделия из морских раковин – совершенно отдельное явление в списке творческих открытий Ф. Асланяна.
Фридон Асланян является членом Союза архитекторов (1970), Союза художников (1978), Союза дизайнеров (1978) Армении и России, членом-корреспондентом РАЕН.
Список дизайнерских работ Ф. Асланяна зачастую пересекается со списком его архитектурных проектов.
Персональные выставки:
1965 год – Армения, г. Ереван, Союз архитекторов Армении ( живопись, графика) ; 1972 год – Карловы Вары (графика) ; 1975 год – Армения, г. Ереван, Дом кино ( графика, живопись, прикладное искусство); 1978 год – Армения, г. Ереван, Дом журналистов (графика, прикладное искусство); 1986 год – Армения, г. Ереван, Союз архитекторов ( градостроительство, дизайн, живопись, графика, прикладное искусство); 1988 год – Бельгия, г. Антуан (дизайн, живопись, графика, прикладное искусство); 1988 год – Люксембург (дизайн, живопись, графика, прикладное искусство); 1989 год – Россия, г. Пушкино ( графика); 1993 год – Армения, г.Ереван, фойе Филармонического зала ( портреты, трансцендентальные картины) 2000 год – Россия, г. Москва, Дом науки ( трансцендентальные картины, портреты); 2000 год – Россия, г. Москва, музей Востока ( трансцендентальные картины, живопись, графика, портреты); 2001 год – Россия, г. Москва, музей Н. Рериха ( трансцендентальные картины, живопись, графика, прикладные работы, портреты); 2006 год – Россия, г. Москва, Союз архитекторов России ( трансцендентальные картины, портреты, прикладное искусство, архитектура, дизайн); 2006 год - Россия, г. Москва, Политехнический музей (трансцендентальные картины, портреты, прикладное искусство, архитектура, дизайн); 2007 год – Россия, г. Москва, Политехнический музей (трансцендентальные картины, портреты, прикладное искусство, архитектура, дизайн)
Участие в международных и всесоюзных выставках:
1978 год – Армения, г.Ереван, Первая республиканская выставка графики ( графика ); 1998 год – Армения, г.Ереван, Вторая республиканская выставка графики ( портреты); 1963 год – Куба, г. Гавана; 1974 год – Аргентина; 1974 год – Марокко; 1987 год – Болгария, Международное Биеннале» 1989 год – Бельгия, г. Брюссель, Галерея «Модерн»; 2000 год – Германия, г. Ганновер, ЭКСПО-2000; 2003 год – Россия, г. Москва, ЦДХ; 2006 год – Россия, г. Москва, Политехнический музей, «Диалог двух культур»; 2006 год – Россия, г. Москва, Дом национальностей, «Армения-Россия: диалог культур»
ДУХОВНЫЙ ОПЫТ
Фридон впитывает время и пространство, преобразуя реальность в духовный опыт.
Творческая линия художника складывалась вне обозначенных критиками направлений последних десятилетий - «Модерна», «постмодерна», «хайтека», «концептуализма», «поп-арта» и т.д.
Еще в раннем возрасте пережив клиническую смерть, художник испытал переживания психодуховной смерти и возрождения (второе рождение). Умирание прежде смерти сыграло определенную роль в философском мышлении художника.
Через 10 лет за «железным занавесом» ему попалась книга «Пранояма Рамачарака» - первая ласточка восточной философии. Большое влияние оказали практические занятия Йогой, изучение восточной философии в познании своего «Я». Духовная практика привела художника в школу Йога Брахмачари в Дели.
В 1989 году в селе Пушкино, при помощи молитв, мантр, медитации - в необычных состояниях были созданы первые трансцендентальные произведения. Работы исполнены на основании «Безразумного» по Г.Юнгу, названные архетипами. «Обозначить» эти работы довольно сложно. Наложение красок – процесс спонтанный и создание картин идет без участия «Чистого сознания», а рука направляется под сознанием, важен, тем ни менее, результат. А результат- это необыкновенный заряд эмоционального воздействия картин, в которых нет начала и конца, нет барьеров, будто паришь, погружаясь в бесконечность ощущения целостности, завершенности остается и от любого фрагмента. Очевидно, поэтому картины можно рассматривать с разных точек и под разным углом, смотреть долго и познавая доходить до сути.
В этих картинах есть одна определенность, все то, что извечно: любовь, трагедия, сила и безысходность. И вдруг в буйстве красок - сияющее ликование надежды. В трансцендентальных картинах Фридона выражены микро и макро миры. Рассматривая картины Фридона, совершаешь экскурс в перерождении, проходя через, знакомые и новые миры, раскрывая в себе возможности собственного видения. Картины своей глубиной и фантастическими линиями напоминают «перекрестки миров» образами Сартра, романтикой Поля Элюара, вечным переплетением символов Дао, входными воротами Он-цзи, вечной мудрости и непостижимой тайны вселенной.
Контакты eMail: fridon-a@mail.ru
Сочинения
Картины [1]
