Чубаров Георгий Иванович
| Чубаров Георгий Иванович | |
| Другие имена: | Чубарян Георгий Иванович |
| Дата рождения: | 1864 |
| Дата смерти: | 1930 |
| Краткая информация: Присяжный поверенный, журналист, актер-любитель, переводчик, один из инициаторов строительства городского театра, председатель Нахичеванского общества любителей драматического искусства. | |
Биография
Наталья Старцева
Театр на всю жизнь, а также - "Володька, верни двери!"
нас на юге, где все города сравнительно молоды, не так уж много шедевров архитектуры. И если где-нибудь в Суздале сто лет - это детский возраст, то просто красивое здание, дожившее до этого возраста в наших краях, уже приобретает очарование старины.
Что же говорить о здании Нахичеванского городского театра, ныне Ростовского Академического театра юного зрителя, если оно воистину выдающееся произведение театральной архитектуры, сочетающее в себе благородство без снобизма, величавость без помпезности, поразительную театральную целесообразность планировки, уверенную роскошь интерьера...
Как прекрасно это здание в яркий летний день, когда бирюза его купола отвечает небесным краскам! Как невесомо парит оно в ночной мгле, воздушное, подсвеченное лучами прожекторов, с неясными тенями сценических призраков, мелькающими за темными окнами!
В нескольких кварталах от театра, на бывшем армянском кладбище, много неухоженных могил. Слишком буйные над ними пролетели ветры, - наклонили деревья, повалили надгробья, изъели металл оградок, засыпали трухой и пылью.
...У этого театра есть загадка, которую ревниво пытались отгадать многие: почему так счастлива его судьба? Почему во все эпохи он рождал замечательных артистов, знаменитые спектакли? Он не пострадал от бомбежек, его не разрушили ради строительства чего-нибудь индустриально-административного... Мы ведь знаем театры, которые всю их жизнь преследует злой рок... Значит, думаем мы о нахичеванском театре, - на хорошем месте поставлено здание, на верном месте. Но главную разгадку узнаешь, когда узнаешь историю его создания. Как храм на вере, так театр этот построен на любви.
Если обойти церковь Святого Карапета, пройти по аллее на север, свернуть направо в узкую щель между теснящимися оградками, пробраться по кладбищенскому лабиринту и свернуть налево, вскоре можно увидеть скорбное подворье из нескольких безымянных могильных холмиков.
...В июле 1877 года в Нахичевани "с разрешения начальства", "в пользу больных и раненых воинов" был сыгран артистами-любителями, организовавшими кружок, спектакль из двух комедий Мольера и комедии местного автора "На ловца и зверь бежит". В перечне исполнителей присутствует и фамилия Николая Никитовича Дурбаха (Никогоса Мкртычевича Дурбахьяна). Будущему городскому архитектору было тогда двадцать, - и двадцать лет оставалось до того момента, когда откроется нахичеванский театр, главное и самое известное творение его жизни...
Ажурная оградка покосилась, держится на честном слове и многолетней привычке, - угловые столбики давно исчезли. Мертвое дерево свалилось внутрь, словно ища себе место рядом с покоящимися в земле.
Через два года на общем собрании актеров было учреждено "Общество любителей драматического искусства города Нахичевани-на-Дону", а в 1882 году председателем театрального общества был избран Георгий Иванович Чубаров. В это время Н.Н.Дурбах учился в Санкт-Петербурге в Академии художеств, которую окончил в 1886 году.
Чубаров руководил театральным обществом в течение тридцати восьми лет. Он стал видным адвокатом, писателем, переводчиком, но это потом, - а в год избрания его председателем театрального общества Георгию Чубарову исполнилось всего восемнадцать!
По левой стороне центральной аллеи, ведущей к храму, последним сиротеет прямоугольник земли, обнесенный старой оградой; часть решеток отсутствует. Холмиков нет, в углу - случайная насыпь щебенки.
...Задача построить в Нахичевани городской театр была сформулирована уже в уставе общества. Все существовавшие в то время на территории Ростова театры были частными. Через несколько лет, в 1895 году, Г.И.Чубаров внес в кассу городской управы первые четыре тысячи рублей, заработанные артистами.
Н.Н.Дурбаху, который уже около шести лет был архитектором города, предстояло две свои страсти - к театру и к архитектуре - воплотить в одном произведении. Он съездил в Одессу, и, как гласят предания семьи, в Италию, чтобы познакомиться с лучшими образцами театрального строительства, а затем приступил к чертежам. Он разработал три проекта, - как сказали бы в наши дни, на минимум и максимум возможностей. Удивительно все это было: архитектор и чертежник - вот и весь творческий коллектив. Когда в 1983-1989 годах готовилась реконструкция театра, проект разрабатывал большой институт...
В нахичеванской Думе начались горячие и долгие дебаты, потому что вложенных в кассу денег было недостаточно для начала строительства. И все же приступили к делу.
Когда не за горами конец тысячелетия, сто лет кажутся не таким уж большим сроком, однако, сколько всего навсегда засыпано пылью времени... В разных источниках указываются разные даты рождения и смерти Н.Н.Дурбаха, разногласия в том, какой же все-таки проект был принят: одни пишут, самый масштабный, на 155 тысяч рублей, другие убедительно доказывают, что принят как раз самый скромный и что в пору современной реконструкции самый полный проект был разыскан и многое из него использовано.
Пыль и песок времени, барханы... на месте двойной могилы на центральной аллее кладбища чуть было не разбили стоянку автомобилей. Чтобы таблички с именами не пропали, люди добрые их спрятали в церкви, как прячут гонимых.
Завтра, 16-го, исполняется сто лет, как великолепный театр открылся.
В апреле по ростовскому телевидению была показана передача об истории строительства здания, имеющего статус памятника архитектуры. В ней речь шла и о том, в каком состоянии могилы создателей театра. Летом о той же проблеме напомнила "Новая городская газета". В середине ноября на кладбище был приглашен чиновник городского общества охраны памятников истории и культуры. Он до сей поры не знал, где находятся могилы... За неделю до юбилея у него поинтересовались, есть ли перемены.
- А верно ли, что мэр будет на юбилее? - сюрреалистично отреагировал охранитель памятников.
И потом с очень деловым видом рассказывал М.А.Чернышеву, как хорошо - когда-нибудь - будут обустроены захоронения.
...Театр построили быстро, затем в течение нескольких лет продолжалась отделка, пока здание не достигло совершенства. Изумительная акустика зрительного зала была результатом точного расчета формы и объема, а также использования древнего способа - в стены под потолком вмуровали амфоры с горлышками, открытыми в зал... Мрамор и паркет, бархат и лепнина, элегантный светло-серо-зеленый цвет зрительного зала... Выполненные известным живописцем И.И.Крыловым фрески в простенках фойе, изображавшие великих драматургов и композиторов... Уникальная амосовская, по фамилии изобретателя, система отопления: в стенах устроены воздуховоды, благодаря чему одна печь надежно отапливала все грандиозное помещение... Пол зрительного зала при помощи домкратов можно было сделать горизонтальным - например, при необходимости провести многолюдный бал...
Во время реконструкции театра его боковые и задняя стены были, как подковой, окружены пристройкой, повторяющей общий стиль здания. Появилась малая сцена, поворотный круг на большой, новое оборудование, достаточное число гримерок, производственные цеха и много чего другого полезного.
Но этот грубый, бьющий по лицу ветер с песком, несущий отслужившую свое листву, уносящий в никуда подробности глубокой и тонкой культуры...
Нет больше уникального отопления, и акустика, хотя и неплохая, несравнима с прежней после того, как заменены бетоном дубовые лаги; пол в зрительном зале теперь неподвижен; заштукатурены лики драматургов и композиторов; а где сфинксы, украшавшие лестницу в вестибюле? Множество разных людей толклось в театре во время строительных работ, с кого спросишь, ветер и пыль истории виноваты... А двери, чудесные двери ручной резьбы по ценному дереву, не двери, а врата в зрительный зал, доподлинно известно, утащил к себе домой один представитель местной богемы тех лет по имени Володька, утверждающий, что они валялись разбитые и никому не нужные.
...Тогда, век назад, специально для торжественного вечера был написан аллегорический пролог, в котором действовали не только все музы, но и Гамлет, Чацкий, Городничий, царь Эдип, Скупой рыцарь и другие персонажи. Затем труппа Н.Н.Синельникова, которая работала последний год антрепризы в театре Асмолова, сыграла комедию Льва Толстого "Плоды просвещения".
Столетие спустя в театре был дан торжественный вечер, и разные лица выходили поздравить город и труппу с двойным юбилеем - отмечался также 70-й сезон детского и молодежного театра в Ростове. И многие поздравляющие выходили - на такую сцену - в давно не чищенных ботинках: то пыль и грязь времени прочно въелись в них.
"Обществу любителей драматического искусства", с энтузиазма которого все начиналось, городские власти даровали право три раза в месяц пользоваться помещением театра. Это происходило чаще. Известные артисты приезжали сюда на гастроли поодиночке, зная о мощной любительской труппе Нахичевани, в которой можно было подобрать партнеров на любые роли.
На сцене своего театра, любовно продуманного, просчитанного и нарисованного, играл и его создатель, архитектор Николай Дурбах, и такого больше не было в истории мирового сценического искусства.
Накануне юбилея священники церкви Святого Карапета служили молебен, поминая ушедших от нас и оставивших нам так много прекрасного, что мы даже не все успели испортить. Девочка в белом платьице слушала молитву, ожидая своего крещения. Ради такого стечения обстоятельств директор театра А.Н.Компанийцев подарил ей постоянный пропуск на все спектакли тюза на ближайшие полвека. Вот ни придумать, ни подстроить нарочно - случайную девочку эту зовут не Машей, не Ирой, не Любой, не Розой. Зовут ее Мальвиной.
Хотя потомки пожимают плечами, и улыбаются, и говорят, что слышали рассказы только о том, что Николай Никитович любил вечерком заглянуть в клуб, а сведений о его лицедействе в стенах своего детища не сохранилось, совершенно ясно, что было именно так. Потому что гипотеза эта красива - как его театр. Ползучий крах [Л.Фрейдлин]
Почетный англичанин из Таганрога [Е.Шапочка]
Кое-что из жизни драконов [А.Колобова]
Театр на всю жизнь [Н.Старцева]
"Когда, пронзительнее свиста, я слышу английский язык:" [С.Николаев]
Наш главный алиментщик [Г.Болгасова]
Исправленному - верить! [А.Колобова]
ЛГ № 50 (5770) 15-21 декабря 1999 г.
Сочинения
ЧУБАРОВ Георгий Иванович (1864–?), адвокат. Печатался в многочисленных дон. изд. рубежа XIX-XX вв. Фигаро Краснянский. Т. 1.Л. 201
Достижения
http://www.svoboda-3.ru/about/
Вторую сотню лет разменяло здание театра в Нахичевани, 77-й сезон играют в нем актеры нашего театра. Своим появлением на свет изумительно красивое, похожее на сказочный дворец здание обязано просвещенной нахичеванской молодежи, создавшей «Общество любителей драматического искусства города Нахичевани-на-Дону» и восемнадцатилетнему председателю общества Георгию Ивановичу Чубарову. Задача построить в Нахичевани городской театр была сформулирована молодыми людьми уже в уставе общества. В 1895 году Георгий Чубаров внес в кассу городской управы четыре тысячи рублей, собранных нахичеванцами на строительство. Тридцатилетний Николай Никитович Дурбах, который уже около шести лет был архитектором города, приступил к чертежам.
И вот 16 декабря 1899 года великолепный театр открылся. Все здесь было уникально, во всем чувствовались любовь и тепло создателей театра. Прекрасная акустика зрительного зала была достигнута, благодаря точно рассчитанным форме и объему, а также использованию древнего способа — в стены под потолком были вмурованы амфоры с горлышками, открытыми в зал… Действовала «амосовская» система отопления: в стенах устроены воздуховоды, благодаря чему одна небольшая кочегарка надежно отапливала все грандиозное помещение… Пол зрительного зала при помощи домкратов можно было сделать горизонтальным — например, при необходимости провести в здании многолюдный бал, что и состоялось при открытии… Единственным случаем в истории мирового искусства было то, что на сцене театра играл и его создатель, архитектор Николай Дурбах.
У Молодежного театра обширная история. В 1929 году в здании театра обосновался Театр рабочей молодежи (ТРАМ), а несколько месяцев спустя выпускница Московского театрального института (позже ГИТИС), режиссер Анна Нестерова основала Театр юного зрителя. Ее премьерной постановкой считается спектакль для детей "Маугли".
ТЮЗ основала режиссер А. Нестерова, выпускница Московского театрального института (позже ГИТИС).
В новейшую историю театра вписали яркие страницы режиссеры Артур Хайкин, Юрий Еремин, Вячеслав Гвоздков.
С 1985 года художественный руководитель театра — режиссер Владимир Чигишев. Он пришел сюда, когда на площади Свободы велась реконструкция здания, начатая в 1983 году. Театр пережил второе рождение. Его площадь увеличилась более чем в два раза, благодаря приращению производственных цехов, гримуборных, малой и экспериментальной сцен.
Новый художественный руководитель закончил ГИТИС. С 1982 по 1985 год работал режиссером в Горьковском ТЮЗе. С приходом Владимира Чигишева произошла «реконструкция» творческого облика театра. В репертуаре рядом с драматическими спектаклями появились работы в музыкальных жанрах, первая из которых, рок-драма «Собаки», прорубила Ростовскому театру окно не только в Европу, но и на другие континенты. На сегодняшний день Чигишев поставил в театре около сорока спектаклей. Его работы отличаются яркими оригинальными решениями, захватывающей игрой со зрителями и с театральным пространством и еще совершенно особым духом свободы (свободы от штампов, традиционных скучных решений, привычных форм). В 1995 году вклад Владимира Чигишева в развитие российского театра отмечен присвоением ему звания Заслуженного деятеля искусств России. В 1997 году театр стал Академическим.
Ежегодно в репертуаре театра 20-25 спектаклей, среди них 5-6 премьерных. Дети, подростки, молодежь — все находят здесь спектакли по своему вкусу. Культовыми для ростовских театралов стали такие постановки как «Гамлет» В. Шекспира, «Три сестры» А. Чехова, вышеупомянутые «Собаки».
Спектакли театра видела публика Германии, Дании, Италии, Латвии, Мексики, Молдовы, Польши, Турции, Узбекистана, Украины, Франции, Японии. Ростовчане давно не мыслят свой театр без ставшего уже традиционным старейшего в России международного фестиваля для детей и молодежи «МИНИФЕСТ». Его история началась в 1989 году. С тех пор состоялось семь фестивалей. В 1996 году Ростовский театр был выбран местом проведения XII Всемирного Конгресса Международной Ассоциации театров для детей и молодежи (АССИТЕЖ). Впервые в практике АССИТЕЖ его Конгресс был проведен не в столице государства, как все предыдущие, а в региональном центре. В семи «МИНИФЕСТах» приняли участие более пятидесяти спектаклей более чем из тридцати стран мира. В планах театра проведение в октябре 2004 года восьмого "МИНИФЕСТа", в котором примут участие победители национальной премии и фестиваля "Золотая маска" за последние несколько лет.».
Организовали фестиваль художественный руководитель театра Владимир Чигишев и директор театра заслуженный работник культуры России Александр Компанийцев. Начинал он главным администратором, затем был заместителем директора. Его кредо: «В театре главное спектакль, то, ради чего актеры выходят на сцену, а зрители приходят в зал».
Театр растет, изменяется, развивается. 2001 год внес в его афишу существенную коррективу — театр на площади Свободы стал именоваться Молодежным. У истоков его создания стояла влюбленная в драматическое искусство молодежь прошлого века, которой удалось ни много ни мало: добиться строительства прекрасного здания. Благодаря духу свободы, смелых экспериментов, свежих идей, бьющей ключом фантазии, нынешняя молодежь считает театр, что на площади Свободы, своим и с радостью приходит на рок-драму «Собаки», романтический мюзикл «Океан капитана Блада», комедии «Венецианский купец» и «Собачий вальс», драмы «Три сестры» и «Чайка», и другие спектакли. А в труппу органично вошли те, кто еще вчера были студентами актерского отделения Ростовского филиала Санкт-Петербургского Университета культуры и искусства (руководитель курса В.Б. Чигишев). Похоже, театр намерен оставаться вечно молодым.
Изображения
Библиография
- Донская Армения. Вып.1. Ростов/Дон, 2007. ISBN 5 901377-18-4
