Сехпосян Оваким Аветисович
| Сехпосян Оваким |
Биография
Родился: 1952 г., в г. Ахалцихе, Грузия. Обучался: 1973 г. - Ереванское художественное училище. 1977 г. - Армянский педагогический институт. Что-то еще: Член Профессионально-творческого Союза художников России с 1989 г. Член международной федерации художников при ЮНЕСКО с 1991 г. С 1979 г. - участник республиканских, всесоюзных выставок, а также выставки в Музее современного искусства в г. Ереване. Выставки: 1994 г. - Персональная выставка, г. Папенбург, Германия. 1995 г. - Персональная выставка. Галерея "Forum Alte Verft", г. Папенбург, Германия. 1998 г. - "Интернациональная выставка акварели". г. Билбао, Испания. 1995-98 гг. - Групповые выставки в ЦДХ, Москва. 1999 г. - Московский международный художественный салон. 2000 г. - Персональная выставка в галерее "Граф". г. Гейделберг, Германия. Произведения художника находятся в Ландес Музеуме, г. Олденбург, Германия, в частных коллекциях в Германии, Америке, Японии, и других странах мира. (IMG:http://ra.foto.radikal.ru/0708/53/f6bb664d3f29.jpg) "Письмо Малевичу". 1992 г. х.м., 70х100.
Армянский мальчик Оваким родился в селе Наохреби, недалеко от города Ахалцихе. Этот город находится в Грузии, а если чуточку точнее - в Аджарии. Но вот уже двадцать лет художник Оваким Сехпосян живёт и работает в Москве. Где-то там, за плотной стеной неизвестности, скрылся мир его детства, юности и мужания. Скорее всего, была у него и любовь, и тоска, приобретение друзей и утрата идеалов. Нет, совершенно не верно предположить, что ничего такого у человека пятидесяти лет отраду в биографии не происходило. Мы видим работы автора. Вот из этих то полотен и можно почерпнуть много интересного. Есть мир внутри нас, есть мир нас окружающий. Если художник пишет природу, людей и всё это вполне реалистично, то, скорее всего, он любит этот мир. Смотрит на него с восторгом и желает сохранить мгновения прекрасного на долгое время и для множества людей. Просто так - в дар. Можно ещё и за деньги, что также не плохо. Ещё есть большое число живописцев открывающих мир внутри себя. Они постигают это интуитивно, изображая то чего нет и быть не может. В этом "ничего" скрыты идеи и философия, поиски Бога и следы множества душ искавших и ищущих выхода из разных жизненных ситуаций. Это их образы- надежды на благополучный исход событий, из которых бывает весьма затруднительно выбраться самостоятельно. Они ходят в лабиринте своих страхов и надежд как древний герой Тесей в лабиринте Минотавра. Наш автор именно такая натура, но, в отличии от большинства из нас, он знает выход из таких ситуаций. Ему помогают талант и чувство гармонии. Он видит мир и антимир. Ход его мыслей, это нить Ариадны, выводящая из тупика и расставляющая дорожные указатели на всех поворотах судьбы. Здесь "кирпич", а там тупик. А вот чуть-чуть левее, на некотором расстоянии, будут вам и отдых и стол. Если зритель знаком с этой образной системой хотя бы минимально, то он всегда поймёт автора. На большинстве работ Овакима действия нет как такового. Стиль письма - фигуративная абстракция. Для развития своих идей он пользуется минимально скупыми средствами. Но, чем меньше сказано на этой плоскости, тем глубже автору раскрывается тайна событий и их скрытый смысл. Не случайно в большинстве композиций присутствует дверь или её образ, ведущий куда-то зрителя. Так кажется на первый взгляд. Художник приглашает нас всех вглядеться в мир попристальнее, но вот выставку он назвал - "Откройся миру…". Тогда получается, что на самом деле он говорит о том, как прекрасен бывает человек и его дела, когда о них можно рассказать всем и вся, не таясь, открывая свой дом, свой внутренний мир людям, ничего не приукрашивая и не боясь, что не так поймут.
