Багдасарян Ашот (скульптор)
Багдасарян Ашот
Художники и скульпторы диаспоры
Прошедшая в Москве международная художественная выставка «ЦДХ-2002» показала большое разнообразие художественных работ (произведений) и соединила вновь художников, скульпторов, мастеров прикладного искусства со всех республик бывшего могучего Союза.
Армянские художники - участники выставки в ЦДХ
Посетители выставки смогли увидеть здесь реалистическую и авангардную живопись в самом широком многообразии, изящные высокохудожественные скульптуры и абстрактные скульптурные композиции, декоративно-прикладные изделия из немыслимых материалов и изумительные ювелирные изделия.
Интересные, оригинально выполненные работы привезли на выставку художники, скульпторы, прикладники армянской диаспоры из СНГ и самой Армении.
Эдуард Казарян, участвовавший в составе Казахского отдела Союза художников, представил на выставке ажурные, мифические (сказочные) скульптуры из металла и гобелена. Владимир Багдасарян из Туркмении — красочные картины с тематикой Средней Азии. Выставлялся здесь и ученик армянского художника — преподавателя из Узбекистана Оганесова Тогада Амаяковича ташкентский художник Кудратула Ажиметов. Он выставил своеобразные картины, пейзажи, натюрморты с красочным узбекским колоритом и тонкой подачей различных цветов красок.
Отдел Армянского филиала Союза художников представили художники, скульпторы, ювелиры, раскрывшие в своих произведениях специфику и красоту армянской современной жизни и истории. Картины Мартина Титояна, работы скульпторов Армена Варданяна, Ашота Багдасаряна, художника-ювелира Роберта Есаяна и других талантливых мастеров (ваятелей) вызвали у посетителей выставки большой интерес.
Культурные традиции, объединяющие наши народы, в лице художников, скульпторов, графиков показали на этой выставке, что единство области культуры продолжает оставаться одной из фундаментальных основ нашего содружества и эти основы нужно сохранять и развивать всеми доступными способами.
Ким Курасов Ноев Ковчег. Информационно-аналитическая газета армянской диаспоры стран СНГ. N 4 (50) Май 2002 года http://www.noev-kovcheg.ru/index.asp?n=50
http://www.yerevan.ru/gallery/index.php?id=24&task=detailed&page=1
Ашот Багдасарян
За последнее десятилетие искусство в Армении проходило тернистой и сложной, но очень и очень плодотворной дорогой. "Родилось" поколение художников с ранимой, сентиментальной душой и крепкими, сильными руками, принесшее в мир новые решения художественных задач. Скульптор Ашот Багдасарян, несомненно, принадлежит именно этому поколению, искавшему свои собственные пути по преодолению выпавшей на долю нашего народа какой-то растерянности и опустошенности, потерянности и неверия. Искавшему и нашедшему !
Он родился в 1957г. в Ереване. В 1981г. закончил факультет скульптуры Академии художеств в Санкт Петербурге. Спустя два года (1983г.) стал членом Союза художников Армении. С 1985г. по 1994г. занимался преподавательской деятельностью на факультете скульптуры Академии художеств в Ереване. 1995г.ознаменован для Ашота Багдасаряна вступлением в Международную Ассоциацию Художников.
С 1978г. он участвует в выставках, организованных СХ Армении, СХ СССР и Академией художеств СССР. На международном конкурсе, посвященном "Божественной Комедии" Данте (Равенна, Италия) он трижды был отмечен наградами: в 1992г. - Золотой медалью, в 1996г. - медалью Иоанна Павла II, в 1998г. - Коллективным призом скульпторам из Армении за лучшее участие.
Персональные выставки Ашота Багдасаряна проходили в Венгрии (1990г. - Кулыутиннов Центр в Будапеште, а с 1991г. - постоянная экспозиция в Кепчарнок - Чок Галлерея - Будапешт), во Франции (1993г. - галерея Ле Сан Париж и в том же году в Зале УГАБ - Марсель). В 1994г. организована его персональная выставка в Российском Культурном Центре в Будапеште, в 1996г. - в посольстве Армении в Париже, в 2000г. - в галерее Студио13 в Пассадене, США .
Работы Ашота Багдасаряна хранятся в государственных собраниях (в Третьяковской Галерее в Москве , в Национальной Картинной галерее Армении в Ереване, в Академии Художеств России в Москве, в коллекции Министерства Культуры Армении в Ереване) и в частных коллекциях во многих странах мира.
Президент Армении Роберт Кочарян не раз преподносил произведения Ашота Багдасаряна на встречах высшего уровня - первым лицам Болгарии, Египта, Лихтенштейна, России, Румынии, Франции и многим другим.
У Эрнста Неизвестного есть такая формула: "Горизонталь это жизнь. Вертикаль это Бог. В точке пересечения художник". Как применить данную схему к творчеству Ашота Багдасаряна? Его бронзовые скульптуры и это первое, что бросается в глаза, устремлены вверх, как растения к солнцу. "Я вытягиваю фигуры максимально, насколько можно, сознательно нарушая при этом пропорции, говорит Ашот. Меня манит вертикаль:"
Но "горизонталь-жизнь" при этом не умаляется, а насыщает работы Ашота мощной витальной энергией. Его "Венера" и "Купальщица" обольстительны и чувственны. Женские образы преобладают в его творчестве. "Это значит, что женщины занимают какое-то место в моей жизни", - уклончиво отшучивается Ашот. Кстати, шутит и каламбурит он постоянно и весьма тонко и обаятельно, и это на "неродном" русском языке. (Впрочем, языков он знает немало, кажется, шесть, в том числе венгерский с его 20-ю падежами). Когда речь заходит о его отце, недавно скончавшемся Серго Багдасаряне, Ашот становится серьезным: "Мой отец очень большой скульптор. Он создал памятники А.Исаакяну в Ереване, Комитасу в Эчмиадзине, знаменитый монумент "Карабахцы":
В отличие от отца, предпочитавшего камень, Ашот выбрал для себя бронзу. "Камень во многом ограничивает художника. А в бронзе множество цветовых и фактурных возможностей в зависимости от степени полировки и т.д. Если в живописи я любитель, то в скульптуре чувствую себя комфортно. Есть работы, которые отмечают для меня какие-то вехи. Многие скульптуры, особенно мне дорогие, продаже не подлежат. Хотя, в сущности, все, что мы делаем для людей".
Ашот Багдасарян
За последнее десятилетие искусство в Армении проходило тернистой и сложной, но очень и очень плодотворной дорогой. “Родилось” поколение художников с ранимой, сентиментальной душой и крепкими, сильными руками, принесшее в мир новые решения художественных задач. Скульптор Ашот Багдасарян, несомненно, принадлежит именно этому поколению, искавшему свои собственные пути по преодолению выпавшей на долю нашего народа какой-то растерянности и опустошенности, потерянности и неверия. Искавшему и нашедшему !
Он родился в 1957г. в Ереване. В 1981г. закончил факультет скульптуры Академии художеств в Санкт – Петербурге. Спустя два года (1983г.) стал членом Союза художников Армении. С 1985г. по 1994г. занимался преподавательской деятельностью на факультете скульптуры Академии художеств в Ереване. 1995г.ознаменован для Ашота Багдасаряна вступлением в Международную Ассоциацию Художников.
С 1978г. он участвует в выставках, организованных СХ Армении, СХ СССР и Академией художеств СССР. На международном конкурсе, посвященном "Божественной Комедии" Данте (Равенна, Италия) он трижды был отмечен наградами: в 1992г. - Золотой медалью, в 1996г. - медалью Иоанна Павла II, в 1998г. - Коллективным призом скульпторам из Армении за лучшее участие.
Персональные выставки Ашота Багдасаряна проходили в Венгрии (1990г. - Кулыутиннов Центр в Будапеште, а с 1991г. - постоянная экспозиция в Кепчарнок - Чок Галлерея - Будапешт), во Франции (1993г. - галерея Ле Сан – Париж и в том же году в Зале УГАБ - Марсель). В 1994г. организована его персональная выставка в Российском Культурном Центре в Будапеште, в 1996г. - в посольстве Армении в Париже, в 2000г. - в галерее Студио13 в Пассадене, США .
Работы Ашота Багдасаряна хранятся в государственных собраниях (в Третьяковской Галерее в Москве , в Национальной Картинной галерее Армении в Ереване, в Академии Художеств России в Москве, в коллекции Министерства Культуры Армении в Ереване) и в частных коллекциях во многих странах мира.
Президент Армении Роберт Кочарян не раз преподносил произведения Ашота Багдасаряна на встречах высшего уровня - первым лицам Болгарии, Египта, Лихтенштейна, России, Румынии, Франции и многим другим.
У Эрнста Неизвестного есть такая формула: “Горизонталь – это жизнь. Вертикаль – это Бог. В точке пересечения – художник”. Как применить данную схему к творчеству Ашота Багдасаряна? Его бронзовые скульптуры – и это первое, что бросается в глаза, – устремлены вверх, как растения – к солнцу. “Я вытягиваю фигуры максимально, насколько можно, сознательно нарушая при этом пропорции, – говорит Ашот. – Меня манит вертикаль…”
Но “горизонталь-жизнь” при этом не умаляется, а насыщает работы Ашота мощной витальной энергией. Его “Венера” и “Купальщица” обольстительны и чувственны. Женские образы преобладают в его творчестве. “Это значит, что женщины занимают какое-то место в моей жизни”, - уклончиво отшучивается Ашот. Кстати, шутит и каламбурит он постоянно и весьма тонко и обаятельно, и это на “неродном” русском языке. (Впрочем, языков он знает немало, кажется, шесть, в том числе венгерский с его 20-ю падежами). Когда речь заходит о его отце, недавно скончавшемся Серго Багдасаряне, Ашот становится серьезным: “Мой отец – очень большой скульптор. Он создал памятники А.Исаакяну в Ереване, Комитасу – в Эчмиадзине, знаменитый монумент “Карабахцы”…
В отличие от отца, предпочитавшего камень, Ашот выбрал для себя бронзу. “Камень во многом ограничивает художника. А в бронзе – множество цветовых и фактурных возможностей – в зависимости от степени полировки и т.д. Если в живописи я – любитель, то в скульптуре чувствую себя комфортно. Есть работы, которые отмечают для меня какие-то вехи. Многие скульптуры, особенно мне дорогие, продаже не подлежат. Хотя, в сущности, все, что мы делаем – для людей”. http://www.yerevan.ru/gallery/index.php?task=detailed&id=24
