Мартиросян Армен

Мартиросян Армен

Джаз – не занятие для дилетантов

Эстрадно-симфонический оркестр Гостелерадио, ныне Общественного телевидения и радио Армении пользовался и пользуется не меньшей популярностью, чем Государственный джаз Армении. Он был создан на основе квинтета Константином Орбеляном в 1956 году, в 1966-1972 оркестром руководил Мартин Вартазарян, с 1972 по 1986 – Мелик Мависакалян. В 1986 году художественным руководителем и главным дирижером оркестра стал Ерванд Ерзнкян.

Так начался наш разговор с Ервандом Ерзнкяном, композитором, зав.кафедрой эстрады и джаза Ереванской консерватории и, как уже было сказано, главным дирижером и душой оркестра, прекрасным басистом. — В Армении сейчас в джазе положение лучше, чем в популярной музыке. В этом смысле нам повезло: джаз – не занятие для дилетантов. Тут нужен профессионализм, школа. В Армении же очень давние корни джаза, и нам было у кого учиться. И еще у нас очень развита профессиональная школа инструменталистов. Для меня все началось в 60-х годах. В 1966-67гг. я играл в квинтете – Артур Вартапетян (фортепиано), Армен Захарян (барабаны), Александр Захарян (саксофон), я на контрабасе и Александр Титаренко на трубе. Потом у нас был квартет: Левон Малхасян (фортепиано), Александр Захарян (саксофон), Армен «Чико» Тутунджян (барабаны) и я на контрабасе. В 1970-м на Всесоюзном фестивале джаза в Куйбышеве мы стали лауреатами. В настоящее время в Армении два биг-бэнда – Государственный джаз Армении (руководитель и главный дирижер Армен Мартиросян) и наш оркестр телевидения и радио. Не каждая страна может себе позволить иметь два таких высококлассных оркестра. Причем, у наших оркестров здоровая конкуренция, несмотря на разноплановость стилей. Армянские джазовые музыканты могут выступать на любой сцене мира с большим успехом: Ваагн Айрапетян, Никогайос Вартанян, Тигран Пештмаджян, Армен Уснунц, Арсен Нерсисян и многие другие. Но увы, мы давно не выезжаем на гастроли – денег нет. Творческий коллектив в 40 человек требует огромных затрат. Но репетируем мы каждый день, мы не прекращали репетиций даже в холодные 1993-94 годы. Может, именно поэтому оркестр не распался. А сейчас у нас много молодежи. Я бы сказал, что оркестр является лабораторией для студентов – эстрадников нашей консерватории. Они здесь проходят обкатку, учатся играть вместе. Мы никогда не играли и не играем под фонограмму – только живая музыка. Если с джазом дела обстоят более или менее прилично, можно даже сказать, просто хорошо – одни фестивали чего стоят(!), то в эстраде .... За фестивали вообще спасибо посольству США в Армении. Но если говорить о популярной музыке, то количество переходит в качество. То, что у нас большое количество детских студий, полреспублики поет, полреспублики танцует и почти все пишут музыку, дает свои положительные результаты. Действительно, сегодня исполнителей больше, чем 15-20 лет тому назад. То есть у нас столько певцов и певиц, что пора бы уже начать отбор. Да, есть несколько исполнителей действительно высокого уровня. Но рядом с ними бесконечное множество бездарных и безвкусных исполнителей. Большинство телеканалов показывает клипы с арабскими и турецкими мелодиями в исполнении армянских певцов и певиц. Наша демократия еще слишком слаба, и мы не готовы к отражению такого рода интервенции. Нельзя все разрешать, должен быть создан какой-то орган, регулирующий репертуарную политику на государственном уровне. Я все же надеюсь, что удельный вес популярной оркестровой музыки со временем на нашем ТВ станет больше. Ну и неизбежные вопросы в конце – что маэстро делает в свободное время и не манят ли его «заокеанские соблазны». Оказалось, что времени на хобби просто нет. Ерзнкян любит спорт, особенно футбол, любит читать – когда есть время. «В сутках всего 24 часа и их почти всегда не хватает». А насчет уехать - «у меня здесь любимая работа, и уезжать я пока никуда не собираюсь».

Карине Тер-Саакян Ноев Ковчег. Информационно-аналитическая газета армянской диаспоры стран СНГ. N 05 (87) Май 2005 года http://noevk-1.hosting.parking.ru/index.asp?n=86

В ЕРЕВАНЕ ВЫШЕЛ В СВЕТ CD-ДИСК ЛЕВОНА МАЛХАСЯНА С ЛУЧШИМИ ПРОИЗВЕДЕНИЯМИ

В моем понимании Джаз — это синтез интеллекта с интуицией. Одно без другого существовать не может. Левой Малхасян—представитель Классического Джаза, значение которого неповторимо и вечно в ряду наивысших достижений мировой культуры. В Малхасе удивительно сочетаются манеры добротного янки с истинным, без привкуса, ереванцем. Оскар Питерсон и наш любимый Арно его божественные кумиры, а он сам в свою очередь стал кумиром нескольких поколений любителей джазовой музыки. Малхас удивительный импровизатор, он никогда не повторяется, покоряя нас.Лично для моей жизни (не претендую на всеобщее признание настоящего утверждения), Левой Малхасян — Минаев живописи, Параджанов в кинематографе, Сергей Довлатов в литературе».

Генрих Игитян

ЛЕВОМ МАЛХАСЯН О ДЖАЗЕ И О СЕБЕ

... В студенческие годы я ничем не отличался от многих джазовых фа-нов. А началось все с радиоэфира, с программы «Тайм фор джаз», бессменным ведущим которой на протяжении почти 40 лет был известный джазовый комментатор и критикУил-лис Канновер. Благодаря этой передаче я впервые услышал игру Оскара Питерсона. Игра великого пианиста меня потрясла. Так я серьезно и на всю жизнь «заболел» джазом. Питерсон оказал на меня как пианиста серьезное влияние,он — мой первый и единственный учитель, хотя об этом, естественно, не знает. В моей коллекции — около 130 виниловых дисков этого замечательного музыканта, которые я бережно собирал на протяжении многих лет.

...В 1963 году контрабасист Артур Абрамян, Армен Тутунджян-Чико (ударные) и я создали первый в Армении малый джазовый состав. Это трио, в котором, к слову, я был единственным непрофессиональным музыкантом, зародилось в стенах Брю-совского института. Спустя некоторое время трио Левона Малхасяна превратилось в квартет — к нам присоединился саксофонист Алик Закарян (сегодня он — один из ведущих московских джазменов). Этим составом мы и поехали в 1970 г. в Куйбышев, на 1-й Всесоюзный джаз-фестиваль. Это было первое выступление армянского малого джазового состава за пределами Армении. Но первый блин, как говорится, не вышел комом. Алик Закарян получил приз лучшего саксофониста фестиваля, я же поделил приз лучшего пианиста с музыкантом из Одессы Файнбойном. Спустя 2 года мы добились еще большего успеха, на этот раз на джазовом фестивале в Воронеже. Наш квартет подготовил всего одну композицию — шаракан VII века в джазовой обработке, запись которой, к сожалению, не сохранилась. Наша джазовая сюита удостоилась главного приза фестиваля. Это был действительно большой успех, тем более, что жюри возглавлял такой корифей джаза, как Анатолий Кролл. Наши успехи воодушевили других молодых армянских джазменов. Мы ведь были не единственными — в Армении было много талантливых джазменов, особенно пианистов: Давид Азарян, Арташес Карталян, Рубик Амирбекян, Котик Петросян, да всех и не перечислишь. Так с нашей легкой руки в Ереване появились многочисленные джазовые «островки» — так называемые комбо-составы: трио, квартеты, секстеты. ...Концертировали мы в те годы не часто — лет сорок назад джаз в Армении не был серьезно востребован.Чтобы как-то продержаться, играли в кабаках, ресторанах. Я совершенно не стесняюсь говорить об этом нашем кабацком периоде. Многиеджазмены начинали так, да и джаз, собственно, родился в нью-орлеанских кабаках. ...Лет 25 назад в ресторане гостиницы «Ани» мы сыграли прекрасный джем-сэйшн с оркестром самого Би Би Кинга. А было это так. Мы отрабатывали нашу вечернюю программу. В это время в дверях ресторана появился Би Би Кингсосвоими ребятами (вдни ереванских гастролей музыканты проживали в гостинице «Ани»). Увидев нас, они вернулись в свои номера, принесли инструменты — кто гитару, кто тромбон, кто трубу — и без лишних слов подселик нам. Это было потрясающе. Наш джем-сэйшн продлился более 4 часов.

...Первый в Армении джаз-фестиваль я организовал в 1985 г. Фестиваль был довольно представительный — в нем участвовали музыканты из 23 стран Союза. Кстати, этот фестиваль стал дебютом Сергея Манукяна — это я его откопал где-то в Прибалтике и пригласил в Ереван. А сегодня его называют «легендой российского джаза». Через год мы провели второй джаз-фестиваль — «Джазовая панорама-86». Так Ереван заявил о себе как о фестивальном городе, городе с джазовыми традициями. Затем наступила 10-летняя пауза, связанная с известными событиями — землетрясение, война. Джазовая жизнь в Ереване оживилась с появлением, вернее, вторым рождением любимого ереванцами «Поплавка». Гарегин Нуши-кян, президент ассоциации «Нушикян» (он и его брат Вачаган — истинные ценители джаза, они внесли серьезный вклад в организацию ереванских международных джаз-фестивалей 1998 и 2000 гг.), предложил мне работать в «Поплавке». Первое время я выступал один, затем постепенно стал приглашать других музыкантов — Ваага Айрапетяна, Чико, Карена Гасаряна. И — пошло-поехало. Сегодня в «Поплавке» (к неудовольствию любителей попсы и рабиса) звучит только джаз, здесь работает уже 7 оркестров. За это время в Армении выросло целое поколение талантливых джазменов. Кстати, многие из них, будучи еще совсем зелеными юнцами, начинали у меня в «Джаз-клубе» еще в 1983 г....Убедившись в том, что джаз в Армении уже достаточно популярен, мы решили замахнуться на международный джаз-фестиваль. Фестиваль 1998 г. удался на славу. В нем участвовали великолепные музыканты из Нью-Ор-леана, Франции, России, Грузии. «Гвоздем»же программы было выступление знаменитого состава «Нью-Йорк уойсис». После второго джаз-фестиваля 2000 г. международная фирма «Богема мюзик» включила Ереван в список городов, проводящих джаз-фестивали.Сегодня на моем столе — более 20 заявок из 22 стран на участие в международном джаз-фестивале 2004, который мы намерены провести весной— летом этого года. Ожидается участие легендарного Джо Завинула с его составом «Синдикат», одного из самых известных джазовых композиторов Мишеля Леграна (у нас он более известен как автор популярных мелодий, написанных им к ряду фильмов). Наша публика очень взыскательна, она четко различает настоящий джаз от суррогата. На понтах ее не проведешь. Поэтому мы очень разборчивы в выборе участников фестиваля. Главное для нас сегодня — уже не география, а качество исполняемой музыки. Да пусть будет белый, но прилично играет «черный» джаз...

...Участие Чика Кореа в ереванском фестивале-2000 — это настоящее событие для наших джазменов и всех любителей этого жанра. Чик — потрясающий музыкант, блестящий пианист, аранжировщик. Вообще музыканты такого ранга — очень одаренные люди, это музыканты от Бога. Вместе с тем они очень просты в общении, без всяких там пижонских понтов, легко идут на контакт, начисто лишены снобизма, впрочем, как и все действительно талантливые люди. Мне посчастливилось общаться со многими «звездами» мирового джаза — Мишелем Леграном, Рэем Брауном (бас Оскара Питерсона), Аллом Джероу и многими другими, и все они с неподдельным интересом слушали все, что я им показывал. После концерта в Большом зале (это был последний день фести-валя-2000) Чик Кореа сыграл в «Поплавке» джем-сэйшн с нашими лучшими джазовыми и фольклорными музыкантами. До приезда в Армению Чик (как он сам признался позже) ничего не знал о нашей стране и был просто потрясен качеством игры армянских джазменов. Он был удивлен, что в маленьком Ереване так много джазменов,да еще целых два биг-бэнда (чем, к слову, не может похвастаться даже Москва — в этом 12-миллионном городе нет ни одного биг-бэнда). С некоторыми из наших музыкантов Чик контачит до сих пор, в частности, с руководителем Государственного джазового оркестра Армении Арменом Мартиросяном

....Конечно, я жалею о том, что не имею музыкального образования. Это серьезный пробел. Классическое музыкальное образование позволило бы интереснее играть, созидать. Хотя язнаю многих американских джазменов, которые, не зная нот, творят чудеса. Импровизации невозможно научиться, здесь тебе никакая консерватория, никакие ноты не помогут. Другое дело, что ты, имея классическое музыкальное образование, можешь обогатить свою информацию, свою игру более интересными элементами, фрагментами, цитатами. Умение импровизировать должно быть от рождения — или оно есть, или его нет. Это дар свыше. Конечно, по нотам можно исполнить очень сложную джазовую пьесу, но потом ты остаешься наедине со своей философией, жизненным опытом, знанием инструмента...

Кстати, моя дочь, в отличие от меня, получила блестящее музыкальное образование, окончила консерваторию, где сегодня преподает. Ирина — музыковед, композитор, работает в жанре «соул». В ее песнях, конечно, присутствуют и джазовые элементы — недаром она воспитывалась на моей фонотеке, библиотеке. Это единственное, чем мог ей помочь необразованный (в плане музыкального образования) отец.Жизнь моя — сплошная импровизация, такая же скачкообразная, как джаз. Единственное, в чем я был и остаюсь последовательным — в пропаганде джаза, организации этого самого «поплавочного состояния». Статус, должности с их привилегиями никогда меня не прельщали — это все не для меня. Мне 58 лет, 40 из которых я отдал джазу. Для музыканта, тем более джазмена, самое главное — свобода, свобода творить. Мне не раз предлагали какие-то там директорские посты, но я всегда отказывался. Единственное, на что я согласился — стать президентом «Джаз-клуба», да и то это — сугубо символическая, неоплачиваемая должность. Моя свобода стоит гораздо дороже того, что мне время от времени предлагают. Единственная моя мечта — открыть в Ереване джаз-сту-дию и помочь тем самым начинающим джазменам записываться, слушать джаз, читать джазовую литературу, да и просто общаться. У меня уникальная коллекция виниловых и компакт-дисков, которую я собирал в течение всей моей жизни, богатая джазовая библиотека, и все это по открытии студии я принесу в подарок моему любимому городу. Если эта мечта осуществится, я буду считать себя действительно счастливым человеком. В моем понимании Джаз — это синтез интеллекта с интуицией. Одно без другого существовать не может. Левой Малхасян—представитель Классического Джаза, значение которого неповторимо и вечно в ряду наивысших достижений мировой культуры. В Малхасе удивительно сочетаются манеры добротного янки с истинным, без привкуса, ереванцем. Оскар Питерсон и наш любимый Арно его божественные кумиры, а он сам в свою очередь стал кумиром нескольких поколений любителей джазовой музыки. Малхас удивительный импровизатор, он никогда не повторяется, покоряя нас.Лично для моей жизни (не претендую на всеобщее признание настоящего утверждения), Левой Малхасян — Минаев живописи, Параджанов в кинематографе, Сергей Довлатов в литературе».

(в плане музыкального образования) отец.Жизнь моя — сплошная импровизация, такая же скачкообразная, как джаз. Единственное, в чем я был и остаюсь последовательным — в пропаганде джаза, организации этого самого «поплавочного состояния». Статус, должности с их привилегиями никогда меня не прельщали — это все не для меня. Мне 58 лет, 40 из которых я отдал джазу. Для музыканта, тем более джазмена, самое главное — свобода, свобода творить. Мне не раз предлагали какие-то там директорские посты, но я всегда отказывался. Единственное, на что я согласился — стать президентом «Джаз-клуба», да и то это — сугубо символическая, неоплачиваемая должность. Моя свобода стоит гораздо дороже того, что мне время от времени предлагают. Единственная моя мечта — открыть в Ереване джаз-сту-дию и помочь тем самым начинающим джазменам записываться, слушать джаз, читать джазовую литературу, да и просто общаться. У меня уникальная коллекция виниловых и компакт-дисков, которую я собирал в течение всей моей жизни, богатая джазовая библиотека, и все это по открытии студии я принесу в подарок моему любимому городу. Если эта мечта осуществится, я буду считать себя действительно счастливым человеком.

Ноев Ковчег. Информационно-аналитическая газета армянской диаспоры стран СНГ. N 1 (71) Январь 2004 года http://www.noev-kovcheg.ru/index.asp?n=70