Пилафян Самвел — различия между версиями

Материал из Энциклопедия фонда «Хайазг»
Перейти к: навигация, поиск
(Новая страница: «{{Персона | name-ru-main =Пилафян Самвел | name-ru-01 = | name-ru-02 = | name-ru-03 = | name-lat = | name-en = | name-am…»)
 
 
Строка 1: Строка 1:
 
{{Персона
 
{{Персона
 
| name-ru-main  =Пилафян Самвел
 
| name-ru-main  =Пилафян Самвел
| name-ru-01    =
+
| name-ru-01    = Пилафян Сэмюэл
| name-ru-02    =
+
| name-ru-02    =Пилафян Сэм
 
| name-ru-03    =
 
| name-ru-03    =
 
| name-lat =
 
| name-lat =
| name-en      =
+
| name-en      =Sam Pilafian
 
| name-am      =
 
| name-am      =
 
| name-fr      =
 
| name-fr      =
Строка 12: Строка 12:
 
| состояние тэгов      = 1
 
| состояние тэгов      = 1
 
| состояние ссылок    = 1
 
| состояние ссылок    = 1
| флаг чистовик        = 1
+
| флаг чистовик        = 7
 
| автокартинки        =
 
| автокартинки        =
| портрет              =
+
| портрет              =Sam Pilafian1.jpg
| дата рождения        =
+
| дата рождения        =1949
| место рождения      =
+
| место рождения      =Майами, США
 
| дата смерти          =
 
| дата смерти          =
 
| место смерти        =
 
| место смерти        =
| краткая информация =
+
| краткая информация =Тубист, педагог, профессор
| тэг01 =
+
| тэг01 =Тубист
| тэг02 =
+
| тэг02 =педагог
| тэг03 =
+
| тэг03 =профессор
| тэг04 =
+
| тэг04 =музыканты
 
| тэг05 =
 
| тэг05 =
 
}}
 
}}
  
 
=Биография=
 
=Биография=
 +
Родился в 1949 году в Майами, штат Флорида, США.
  
==Сочинения==
+
Вырос в музыкальной семье, где все на чем-то играли и пели. Музыка всегда для него была предметом восхищения и поклонения. И самые яркие впечатления детства Сэма, были связаны с музыкой домашних концертов, где музицировали его родители. Ещё в детстве он влюбился в звук тубы, увидев пристрастия Сэма к этому инструменту, родители отдали его в музыкальный колледж в класс тубы. В 18 лет, 1967 год, закончив консерваторию с отличием, Сэм Пилафян - тубист, занимает второе место среди духовиков на международном конкурсе в Мичигане. Это был большой успех тубиста, занявшего призовое место, за более чем 50-летнюю историю самого конкурса. Через год Сэм выигрывает грант на учебу в музыкальном центре Танглевуд (Tanglewood Music Center) университета Аризоны.
  
==Достижения==
+
9 сентября 1971 года, в Вашингтоне открылся знаменитый "Центр исполнительских искусств им. Дж. Ф. Кеннеди". Перед зрителями в этот день выступил Национальный симфонический оркестр, под управлением классика современной американской музыки, композитора и дирижера Леонарда Бернстайна. Прослушав многих тубистов, легендарный музыкант пригласил играть в премьерном исполнении своей «Мессы» 22 летнего Сэма Пилафяна. Этот опыт игры с симфоническим оркестром не стал последним.
  
 +
==Исполнительская деятельность==
 +
Сэм Пилафян принимал участие в записях с самым популярным в мире симфоническим оркестром Boston Pops Orchestra, под управлением композитора Джона Уильямса. Выступал на крупных музыкальных фестивалях Европы и Азии в составах Нью-йоркского филармонического оркестра и оркестра Metropolitan Opera. Соло тубы Пилафяна слышали на торжественном концерте, посвященном 100-летию Карнеги-холла (Carnegie Hall), а когда Жаклин Кеннеди-Онассис (Jacqueline Kennedy-Onassis) готовила церемонию бракосочетания своей дочери Каролин, то по просьбе Жаклин, Сэм аранжировал семь самых любимых песен Джона Кеннеди и исполнил их на свадьбе.
 +
 +
За годы своей творческой деятельности Сэм Пилафян сумел получить массу наград и призов: приз Музыкальной ассоциации Гарварда, звание «Выдающийся музыкант» сразу нескольких высших музыкальных учебных заведений, звание «Лучший педагог», приз «Дух Уолта Диснея» за созидательную и творческую деятельность. Долгие годы он был президентом и председателем совета директоров Международной ассоциации исполнителей на тубе, а в настоящее время он — член этого же совета директоров. Он создал и руководит до сих пор большим духовым ансамблем Summit Brass и знаменитым Empire Brass Quintet, с которым выступил в СССР, а одно из выступлений этого выдающегося ансамбля, почти в течение двух часов, транслировали по I каналу ЦТ Советского Союза.
 +
 +
==Джазовое исполнение==
 +
Отдельным пунктом в его деятельности стоит джаз, который любил с раннего детства. Сэм Пилафян выступал и записывался с оркестром Дюка Эллингтона, оркестром Лайонела Хэмптона. А так же с такими джазовыми гигантами, как пианист Хэнк Джонс, барабанщик Элвин Джонс, певица и голливудская звезда Бернадетт Петерс. Принимал активное участие в создании малых джазовых составов, с которыми записал 15 аудио альбомов. Интересным фактом биографии Сэма Пилафяна, стало выступление с одной из великих рок-групп ХХ века — Pink Floyd.
 +
 +
В 1991 году Сэм Пилафян вместе с гитаристом Фрэнком Виньолой, выпускает пластинку в жанре классического джаза «Travelin' Light», а в 1993 году повторяет успех первого релиза, записывает «Making Whoopee». Этот альбом стал для многих классических музыкантов определенным образцом джазовой бас-линии и сольной игры на тубе.
 +
 +
Одним, наиболее интересным и знаменитым его экспериментом в области джазовой музыки, является альбом «Meltdown» (1998), записанный в трио, с саксофонистом Скоттом Циммером (Scott Zimmer) и барабанщиком Джоном О'Рейли (John O'Reilly, Jr.). Альбом включил в себя интерпретированные композиции Равеля, Бартока, Телониуса Монка и др.
 +
 +
==Авторская музыка==
 +
Relentless Grooves: Armenia - это произведение отражает армянские корни Сэма Пилафяна и добавляет авторитет, как тубиста-исполнителя, так и композитора. Сэм Пилафян, на фоне ранее записанного аккомпанемента, использует свою тубу, как армянский фольклорный инструмент.
 +
 +
Этим произведением Сэм Пилафян представляет всю историю страны и народа, демонстрируя при этом глубокие познания в области музыки, собственную незаурядную технику и большую фантазию. Кстати, это сочинение благодаря своей оригинальности и сложности, требующей от исполнителя не дюжей техники и способностей, превратилось в своеобразный индикатор технических возможностей исполнителей на тубе.
 +
 +
Relentless Grooves: Armenia, исполняют и записывают многие тубисты, например Tom McCaslin - «Inside Out» (2009), а так же это произведение является обязательным в учебных заведениях.
 +
==Педагогическая деятельность==
 +
20 лет он преподавал в Бостонском университете, вел курсы в Королевской академии музыки в Лондоне, а в последние годы работает в «ASU Herberger College School of Music» и университете Аризоны. Он является также автором двух книг по методике игры на тубе, а свою главную задачу видит в том, чтобы убедить студента в необходимости знаний для достижения однажды выбранной цели. Является соавтором самой продаваемой методики на духовых инструментах "Breathing Gym" и "Brass Gym". Сэм Пилафян входит в состав директоров Международной ассоциации Туба Эуфониум I.T.E.A. (International Tuba Euphonium Association).
 +
 +
==Дискография==
 +
* 1987: Empire Brass Quintet - Empire Brass in Japan
 +
* 1991: Sam Pilafian and friends - Travelin' Light
 +
* 1993: Sam Pilafian and Frank Vignola - Making Whoopee
 +
* 1998: Sam Pilafian Project - Meltdown
 +
* 2002: Pat Sheridan and Sam Pilafian - Dos Amigos
 +
* 1995: Travelin' Light Jazz Duo - Getting It Together
 
==Изображения==
 
==Изображения==
 
+
===Дискография===
 +
<gallery>
 +
Файл:Sam Pilafian2.jpg
 +
Файл:Sam Pilafian4.jpg
 +
Файл:Sam Pilafian5.jpg
 +
Файл:Sam Pilafian6.jpg
 +
Файл:Sam Pilafian7.jpg
 +
Файл:Sam Pilafian8.jpg
 +
</gallery>
 +
==Видео==
 +
*[https://www.youtube.com/watch?v=Hrr0IkWWgc0 Дыхательная гимнастика - Пилафян и Шеридан]
 
=Библиография=
 
=Библиография=
*http://www.armjazz.net/pilafian.html
+
*[https://pilafian.com/tuba/ Персональный сайт]
 +
*[http://www.armjazz.net/pilafian.html СЭМ ПИЛАФЯН - "МИРОВАЯ" ТУБА!]
 +
*[http://tubastas.ru/tuba-player/tubs-18 Тубисты]

Текущая версия на 17:51, 19 января 2019

Дополните информацию о персоне
Пилафян Самвел
Sam Pilafian
Sam Pilafian1.jpg
Другие имена: Пилафян Сэмюэл,
Пилафян Сэм
На английском: Sam Pilafian
Дата рождения: 1949
Место рождения: Майами, США
Краткая информация:
Тубист, педагог, профессор

Биография

Родился в 1949 году в Майами, штат Флорида, США.

Вырос в музыкальной семье, где все на чем-то играли и пели. Музыка всегда для него была предметом восхищения и поклонения. И самые яркие впечатления детства Сэма, были связаны с музыкой домашних концертов, где музицировали его родители. Ещё в детстве он влюбился в звук тубы, увидев пристрастия Сэма к этому инструменту, родители отдали его в музыкальный колледж в класс тубы. В 18 лет, 1967 год, закончив консерваторию с отличием, Сэм Пилафян - тубист, занимает второе место среди духовиков на международном конкурсе в Мичигане. Это был большой успех тубиста, занявшего призовое место, за более чем 50-летнюю историю самого конкурса. Через год Сэм выигрывает грант на учебу в музыкальном центре Танглевуд (Tanglewood Music Center) университета Аризоны.

9 сентября 1971 года, в Вашингтоне открылся знаменитый "Центр исполнительских искусств им. Дж. Ф. Кеннеди". Перед зрителями в этот день выступил Национальный симфонический оркестр, под управлением классика современной американской музыки, композитора и дирижера Леонарда Бернстайна. Прослушав многих тубистов, легендарный музыкант пригласил играть в премьерном исполнении своей «Мессы» 22 летнего Сэма Пилафяна. Этот опыт игры с симфоническим оркестром не стал последним.

Исполнительская деятельность

Сэм Пилафян принимал участие в записях с самым популярным в мире симфоническим оркестром Boston Pops Orchestra, под управлением композитора Джона Уильямса. Выступал на крупных музыкальных фестивалях Европы и Азии в составах Нью-йоркского филармонического оркестра и оркестра Metropolitan Opera. Соло тубы Пилафяна слышали на торжественном концерте, посвященном 100-летию Карнеги-холла (Carnegie Hall), а когда Жаклин Кеннеди-Онассис (Jacqueline Kennedy-Onassis) готовила церемонию бракосочетания своей дочери Каролин, то по просьбе Жаклин, Сэм аранжировал семь самых любимых песен Джона Кеннеди и исполнил их на свадьбе.

За годы своей творческой деятельности Сэм Пилафян сумел получить массу наград и призов: приз Музыкальной ассоциации Гарварда, звание «Выдающийся музыкант» сразу нескольких высших музыкальных учебных заведений, звание «Лучший педагог», приз «Дух Уолта Диснея» за созидательную и творческую деятельность. Долгие годы он был президентом и председателем совета директоров Международной ассоциации исполнителей на тубе, а в настоящее время он — член этого же совета директоров. Он создал и руководит до сих пор большим духовым ансамблем Summit Brass и знаменитым Empire Brass Quintet, с которым выступил в СССР, а одно из выступлений этого выдающегося ансамбля, почти в течение двух часов, транслировали по I каналу ЦТ Советского Союза.

Джазовое исполнение

Отдельным пунктом в его деятельности стоит джаз, который любил с раннего детства. Сэм Пилафян выступал и записывался с оркестром Дюка Эллингтона, оркестром Лайонела Хэмптона. А так же с такими джазовыми гигантами, как пианист Хэнк Джонс, барабанщик Элвин Джонс, певица и голливудская звезда Бернадетт Петерс. Принимал активное участие в создании малых джазовых составов, с которыми записал 15 аудио альбомов. Интересным фактом биографии Сэма Пилафяна, стало выступление с одной из великих рок-групп ХХ века — Pink Floyd.

В 1991 году Сэм Пилафян вместе с гитаристом Фрэнком Виньолой, выпускает пластинку в жанре классического джаза «Travelin' Light», а в 1993 году повторяет успех первого релиза, записывает «Making Whoopee». Этот альбом стал для многих классических музыкантов определенным образцом джазовой бас-линии и сольной игры на тубе.

Одним, наиболее интересным и знаменитым его экспериментом в области джазовой музыки, является альбом «Meltdown» (1998), записанный в трио, с саксофонистом Скоттом Циммером (Scott Zimmer) и барабанщиком Джоном О'Рейли (John O'Reilly, Jr.). Альбом включил в себя интерпретированные композиции Равеля, Бартока, Телониуса Монка и др.

Авторская музыка

Relentless Grooves: Armenia - это произведение отражает армянские корни Сэма Пилафяна и добавляет авторитет, как тубиста-исполнителя, так и композитора. Сэм Пилафян, на фоне ранее записанного аккомпанемента, использует свою тубу, как армянский фольклорный инструмент.

Этим произведением Сэм Пилафян представляет всю историю страны и народа, демонстрируя при этом глубокие познания в области музыки, собственную незаурядную технику и большую фантазию. Кстати, это сочинение благодаря своей оригинальности и сложности, требующей от исполнителя не дюжей техники и способностей, превратилось в своеобразный индикатор технических возможностей исполнителей на тубе.

Relentless Grooves: Armenia, исполняют и записывают многие тубисты, например Tom McCaslin - «Inside Out» (2009), а так же это произведение является обязательным в учебных заведениях.

Педагогическая деятельность

20 лет он преподавал в Бостонском университете, вел курсы в Королевской академии музыки в Лондоне, а в последние годы работает в «ASU Herberger College School of Music» и университете Аризоны. Он является также автором двух книг по методике игры на тубе, а свою главную задачу видит в том, чтобы убедить студента в необходимости знаний для достижения однажды выбранной цели. Является соавтором самой продаваемой методики на духовых инструментах "Breathing Gym" и "Brass Gym". Сэм Пилафян входит в состав директоров Международной ассоциации Туба Эуфониум I.T.E.A. (International Tuba Euphonium Association).

Дискография

  • 1987: Empire Brass Quintet - Empire Brass in Japan
  • 1991: Sam Pilafian and friends - Travelin' Light
  • 1993: Sam Pilafian and Frank Vignola - Making Whoopee
  • 1998: Sam Pilafian Project - Meltdown
  • 2002: Pat Sheridan and Sam Pilafian - Dos Amigos
  • 1995: Travelin' Light Jazz Duo - Getting It Together

Изображения

Дискография

Видео

Библиография