Симонов Рубен Николаевич

Симонов Рубен Николаевич

Simonov Ruben

Рубен Н. Симонов Известные персоны Армении // http://www.persons.am/ru/search.php?category=0

ttp://armayancikloped.sitecity.ru/ltext_0811123554.phtml?p_ident=ltext_0811123554.p_0712072919

Симонов Рубен Николаевич. Aрмянская биографическая энциклопедия .

СИМОНОВ Рубен Николаевич (1899-1968) - российский актер и режиссер, народный артист СССР (1946). Ученик и продолжатель традиций Е. Б. Вахтангова. С 1920 в студии Вахтангова (с 1926 Театр им. Вахтангова; с 1939 главный режиссер). Тяготел к поэтической импровизационной форме спектакля-игры. Как исполнитель отличался артистизмом, отточенностью внешнего рисунка, праздничностью тона. Среди ролей: Бенедикт ("Много шума из ничего" У. Шекспира, 1936), Олеко Дундич ("Олеко Дундич" М. А. Каца и А. Г. Ржешевского, 1942), Доменико ("Филумена Мартурано" Э. Де Филиппо, 1956). Поставил: "Человек с ружьем" Н. Ф. Погодина (1937); "Фронт" А. Е. Корнейчука (1942), "Живой труп" Л. Н. Толстого (1962) и др. Профессор Театрального училища им. Щукина (с 1946). Ленинская премия (1967), Государственная премия СССР (1943, 1947, 1950).

ВОЖДИ

В первоначальном варианте пьесы "Человек с ружьем" была сцена, в которой Сталин, роль которого исполнял Рубен Николаевич Симонов, приходит в кабинет к Ленину. Однажды актеров пригласили исполнить эту сцену на правительственном концерте в честь юбилея Советской власти. Гримировались и одевались актеры дома. И вот в таком виде Борис Щукин и Рубен Симонов отправились в Большой театр на концерт. В то время еще не было тонированных стекол и на окнах старенького "Форда" висели занавески. Подъезжая к театру, водитель Симонова нарушил правила дорожного движения и появившийся милиционер остановил автомобиль, и стал кричать на шофера: - Что ты прешь!? Сейчас Сталин приедет! Вылезай!!! - и стал буквально вытаскивать бедолагу из машины. Наблюдавшие эту картину актеры решили, что пора выручать водителя, и тогда Рубен Николаевич отодвинул занавеску, представ перед ретивым служителем закона в гриме Сталины и при полном "параде", и тихо, но уверенно сказал: - Товарищ милиционер, подойдите пожалуйста сюда. Милиционер вытянулся в струнку, а вошедший в роль Симонов продолжал: - Вы знаете, что останавливая мой автомобиль, вы облегчаете покушение на меня. Вы знаете сколько у меня врагов. Я выбрал такой простой автомобиль, чтобы дезориентировать противников. Обезумевший милиционер стал извиняться, на что "самозванец" ответил: - Я вас прощаю, но я не знаю, что по этому поводу скажет Владимир Ильич? - А с вами, батенька, я поговорю попозже, - вступил в игру Щукин, придвигаясь к окну. В конец обалдевший милиционер просто лишился чувств, а актерский автомобиль проследовал дальше. После сыгранной на концерте сцены к актерам подошел человек и попросил их проследовать за ним. Их привели в ложу к товарищу Сталину. Иосиф Виссарионович даже не обернувшись сказал: - Слышал о вашей шутке с милиционером. Можете его навещать в Кремлевской больнице, палата 26.

ЧУВСТВО МЕРЫ

Молодым актерам театра им. Вахтангова "ничто человеческое было не чуждо". И после бурно проведенных ночей и вечеров они в "помятом" виде являлись на репетиции. Главному режиссеры театра Рубену Николаевичу Симонову это порядком поднадоело, и он собрав молодых актеров, произнес такую речь: - Что это такое?! Хоть противогаз одевай. Каждое утро от вас пахнет. Ну я понимаю, можно выпить раз в неделю, ну два:, три:, четыре:, ну не каждый же день?!

ВОСПИТАТЕЛЬ

Однажды Рубен Николаевич Симонов решил провести воспитательную работу среди актеров театра. Перед репетицией он собрал артистов и начал свой монолог: - Я последнее время за вами наблюдаю, наблюдаю: И вот что я хочу вам сказать: вы ничего не понимаете в жизни! Ни-че-го! Вам надо ездить в метро, в троллейбусе, ходить по улице, знакомиться с людьми. Вы совершенно не знаете жизни! Вам надо знать жизнь!.. Кто-то из актеров театра с ехидцей перебил мэтра: - Рубен Николаевич, простите! Сколько стоит проезд в метро? (стоимость проезда тогда была 5 копеек) - Как сколько?, - возмутился Симонов. - Рубль!

РАЗНЫЕ ВЗГЛЯДЫ

После Отечественной войны некоторые деятели культуры получили трофейные немецкие автомобили. Получил такой автомобиль и Рубен Симонов. Вот что вспоминает об этой машине актер Михаил Державин: "Однажды я подошел к шоферу Рубена Николаевича, и спросил кто ездил до Симонова в этой машине. "Да, какой-то немецкий лейтенант", - ответил водитель. Через некоторое время я встретил Рубена Николаевича, сидящего в машине возле театра, и задал ему тот же вопрос. "Геринг!", - с гордостью ответил Симонов.

Актерские работы (4):

Без срока давности 1986, Детектив

Когда играли Баха 1983

Тревожное воскресенье 1983, Драма

Адмирал Нахимов 1946, Исторический / Биографический

"Сундукяновские сезоны" в Москве

Когда 80 лет назад в Армении открылся Первый Государственный Театр, в Ереван из Америки, Северного Кавказа, Тифлиса и Константинополя съехались лучшие актеры-армяне. Ваграм Папазян, Грачья Нерсесян, Авет Аветисян, Бабкен Нерсисян, Арус Восканян, Арус Асрян вот далеко не полный перечень блистательных имен, что и составили первую труппу театра. Театр им. Сундукяна был средоточием театральной жизни Армении. 1941ый год первые гастроли театра в Москве. Последние были в 1978-ом году. И вот спустя почти четверть века они снова в гостях у москвичей.

Новогодняя елка на подступах к театру, Метерлинковская Синяя птица на куполе здания, романтическая Бегущая по волнам героиня А. Грина, все подсказывало счастливое состояние духа и предвкушение праздника. Он длился шесть дней в театре Наталии Сац на проспекте Вернадского и один день на Старом Арбате в помещении Вахтанговского театра, с которым у театра Сундукяна глубокие исторические связи. Вахтангов, Рубен Симонов учителя патриарха армянской сцены, великого режиссера Вардана Аджемяна.

Шесть лет назад театр возглавил его ученик - Ваге Шахвердян. "когда я вошел уже в новом качестве в здание театра им. Г. СУНДУКЯНА", пишет режиссер, "показалось, что здесь меня обступают тени великих тех, кого я не забывал никогда: Я чувствовал свой долг перед ними".

Сундукяновцы привезли пять спектаклей.

Пьеса "старые боги" поэта и драматурга Левона Шанта, была впервые поставлена в Тифлисе в 1913 году, и сразу вызвала споры и громадный интерес. Мечтал ее поставить и Вардан Аджемян. Но не мог. Иные были времена.

Именно в этой символистской драме отразились духовные искания людей начала 20-го столетия. Еще не было преодолено наивное противопоставление языческих радостей жизни и христианских заповедей, будто бы сковывающих душу, застилающих солнце. Отсюда смятение Инока, полюбившего прекрасную Седу, здесь истоки глубинного отчаяния Игумена, потерявшего веру в достоинство человеческой любви, его собственной любви к княгине.

"старые боги" это не религиозный богоборческий труд, это произведение противоречивое и живое, дающее пищу для размышлений, так его и представил театр. Происходил процесс расширения христианского сознания, который, собственно, продолжается до сих пор. Игумен, по существу, прав: пока мы живы, мы должны строить храм, и, прежде всего, строить его в душе. Но без земных чувств, без человеческих страстей нам не осилить косность бытия.

Спектакль очень яркий, режиссеру удалось создать единый ансамбль, соединив именитых сундукяновцев: Вардуи Вартересян, Лоренца Арушаняна, Юрия Амиряна. Армена Марутяна, с актерами "новой волны": Тиграном Нерсисяном, Мурадом Джанибекяном, Нелли Херанян, Самвелом Пилояном. Великолепна работа художника-постановщика Евгения Софронова, который продолжает традиции первых декораторов театра Георгия Якулова, Семена Аладжалова, своеобразно используя вертикали и символические образы, организующие пространство, в котором разворачивается действие.

Всю партитуру уточняли и выверяли зрители, неистово выказывающие свою любовь к театру, к актерам. И мне думалось: как же здорово, что они смогли приехать, благодаря соглашению, подписанному между министерствами культур Армении и России, благодаря доброй воле Государственного театра Наций. И вопреки энергетическому кризису и длительным вынужденным зимним каникулам Театр процветает, и актеры показывают высокое профессиональное мастерство.

Московские холодные ноябрьские дни с дождем сменились первыми декабрьскими морозами. А мы шли сквозь эти сменяющиеся картинки времен года с неизменным усердием и интересом.

Чарующая энергетика спектакля, столкновение характеров: прелесть романтической, отдающейся "на милость первого встречного" Бланш Дюбуа (Н. Херанян) и устрашающий блеск органичного, зоологически агрессивного Стенли Ковальского (М. Джанибекян) в мастерски сыгранной пьесе великого Теннеси Уильямса "Трамвай желания".

Оригинальная постановка пьесы "дом Бернарды АЛЬБЫ" Гарсиа Лорки, истинного трагического поэта 20 века, обнажает, подчеркивает "внушающее ужас чувство древних восточных народов". Сплетенная из сетей "Камера ОБСКУРА" и заключенные в ней прелестные девушки, не смеющие разорвать "пряжу судьбы". Спектакль удостоен Гран-при Международного театрального фестиваля в Иране в 2002 году. Какой-то глубинный, присутствующий подспудно музыкальный пласт спектакля напомнил мне берущие за душу мелодии известного армянского дудукиста Дживана Гаспаряна. Есть, есть созвучие испанской и армянской души.

А о созвучии армянской и русской души уж и говорить не приходится. Единственная пьеса в репертуаре театра из русской драматургии "вишневый сад" А. П. Чехова. Традиционная постановка, во всем чувство меры и такт, и нет-нет да "засверкает" лучисто тот бриллиант, который всегда спрятан в пьесах Чехова. Духовный аристократизм великолепных в своей праздности Раневской (В. Вартересян) и Гаева (Л. Арушанян) помогает им видеть "внутреннюю радость жизни". Сквозь будничную реальность повседневности просматриваются "бездны духа" это и есть наша человеческая комедия. Так ее задумывал Чехов, так ставил ее еще Аджемян, так ее и играют сейчас в театре им. Сундукяна.

Трогателен и незабываем образ легендарного Фирса ( в исполнении Карена Джангирова) . Плененная душа, он становится символом уходящего, погребенного заживо прошлого. А ведь, если бы не топоры, кто знает, как обернулась бы история без крови, без уничтожения святынь памяти:

Этот театр помнился мне еще по стародавним гастролям. Так хотелось, глядя на них, сказать: вы были замечательны в 60-ые годы, мы ждем, нет, уверены, что театр возрождается и очарует нас вновь и вновь. Уже более тридцати лет помню постановку прекрасной пьесы Уильяма Сарояна "В горах мое сердце". Блистательная Вардуи Вартересян, которая и сейчас на сцене театра, последняя "роза", оставшаяся от прежнего соцветия "второй волны" сундукяновцев, играла тогда мальчика Джонни. Бабкен Нерсисян отца Джонни, а всеми любимый Сос Саркисян Мак-Грегора, великого шекспировского артиста. Отчетливо помнится ощущение неизбежности ностальгического чувства, неотвратимости тоски по обретению собственной подлинности.

Пьеса "наша доля радости" министра культуры Армении Роланда Шарояна как раз об этой тоске, о беженцах 1916 года, благодаря стараниям поэта-гуманиста Туманяна, нашедших приют в Армянском театре Тифлиса.

В спектакле сплелись в клубок скорби, надежды, исповеди грешников и невинных жертв. "Цитатность" высказываний Поэта Туманяна и Полководца Андраника это попытка осмыслить историю, перевести "крик души" на язык обобщений и умозрительных построений. И "армянский вопрос" имеет разные степени проявлений. То, что для полководца поражение, для поэта поле действия добродетельной души. Образ Туманяна, в проникновенном исполнении Тиграна Нерсисяна, сына замечательного артиста Бабкена Нерсисяна, это и есть душа народа. Измученная горестями сверх меры, она выстояла, вобрав в себя всю боль, и сумела в горниле творчества преобразить ее в поэзию, в любовь. Доля ангела внушать людям веру в провиденциальный смысл своего спасения, в возможность счастья, вопреки всему.

И на этот раз в партитуру спектакля вмешались мы, зрители. Многие из нас почувствовали свою родственность с героями спектакля, некую, пусть и отдаленную, тождественность с людьми, вынужденно покинувшими Родину. Толстые дяди и тети, неуклюжие "мы", в свитерах и сапогах лезли на сцену, целовали чудесных детей мальчика и девочку, занятых в этом спектакле, дарили цветы и конфеты. А все остальные, стоя, аплодировали единению истории и настоящего, и момент этот плавно на глазах тоже становился историей.

И вправду, прошло всего ничего, а гастроли уже вспоминаются с теплом и очарованием минувшего события. Встреча состоялась, был праздник. "Мы уезжаем обогащенные общением с ВАМИ", такими словами прощался с нами художественный руководитель театра Ваге Шахвердян. И пожелал напоследок: "будьте счастливы". Мы постараемся. По-моему, мы таки получили свою "Долю РАДОСТИ".

2002г.

Режиссерские работы (1):

Весенние дни 1934, Комедия

Сценарии к фильмам (1):

Весенние дни 1934, Комедия

СИМОНОВ Рубен Николаевич (18991968) родился в Москве- Учился на юридическом факультете московского Университета, поступил в драматическую студию им. Ф.И. Шаляпина, в 1920 г. перешел в 3-ю студию МХАТ (с 1926 г. театр им. Вахтангова). Видный деятель театрального искусства, актер и режиссер, народный артист СССР. Один из самых талантливых учеников и последователей Е.Б. Вахтангова, с ним и театром, носящим имя Вахтангова, была связана вся творческая жизнь Рубена Николаевича, где он работал с 1924 г. режиссером, а с 1939 года главным режиссером. На сцене прославленного театра им осуществлены постановки спектаклей, вошедших в золотой фонд советского театрального искусства "Человек с ружьем" Н. Погодина (1937), "Фронт" А. Корнейчука, "Живой труп" Л.Н. Толстого (1962) и другие. Гениальный режиссер был таким же талантливым актером, он сыграл блестящего в роли Венедикте ("Много шума из ничего" У Шекспира), Доменико ("Филумена Мартурано" Э. де Филиппе) и другие. Свой богатый опыт ЕН. Симонов, профессор театрального училища им. Щукина, отдавал студентам, многие из которых пополняли труппу вахтанговцев. Р.Н. Симонов трижды удостаивался Государственной премии СССР, а в 1967 г. Ленинской премии. Ю. Завадский писал о Симонове: "Рубен Симонов принадлежит к числу художников советского театра, имя которого не забудется. Вклад Симонова в искусство сцены будет сознаваться нами как нечто неповторимое, яркое, своеобразное..." Сын Рубена Николаевича Евгений Рубенович Симонов, выдающийся режиссер, народный артист СССР, создатель театра дружбы народов. Работал в театре им. Вахтангова и в Малом театре, скончался в 1995 г. В Москве по инициативе Е.Р. Симонова создан театр, носящий имя великого мастера сцены.

http://greatarmenian.narod.ru/8s.htm

Симонов Рубен Николаевич (18991968), русский актер, режиссер. Народный артист СССР (1946). Родился 20 марта (1 апреля) 1899 в Москве, в армянской семье. В 1918 студент юридического факультета Московского университета, но по окончании первого курса решил посвятить себя театру. В 1919 поступил в драматическую студию Ф.И.Шаляпина, в 1920 в студию Е.Б.Вахтангова (З-я Студия МХТ, с 1926 Театр им. Евг. Вахтангова). Роли, сыгранные молодым актером в спектаклях Вахтангова, Грек Дымба (чеховская Свадьба, 1920), Жозеф (Чудо святого Антония М.Метерлинка, 1921), Труффальдино (Принцесса Турандот К.Гоцци, 1922) открыли его природную грацию, изящный комедийный дар, склонность к эксцентрически острому сценическому рисунку.

В 1921 Симонов начал режиссерскую деятельность. В 19261938 актер и режиссер Театра им. Евг. Вахтангова, с 1939 и до конца жизни, оставаясь актером, художественный руководитель театра. В 19201930-е годы одновременно руководил тремя Армянскими студиями, Узбекской студией и <Театром-студией под руководством Р.Н.Симонова>. Среди лучших ролей Симонова-актера Аметистов (Зойкина квартира М.Булгакова, 1926), Костя-Капитан (Аристократы Н.Погодина, 1935), Бенедикт (Много шума из ничего Шекспира, 1936), Олеко Дундич и Сирано де Бержерак (о.п. А.Ржешевского, М.Каца и Э.Де Ростана, обе 1942; Государственная премия, 1943, за исполнение обеих ролей), Доменико Сориано (Филумена Мартурано Э.Де Филиппо, 1956). Ликующей легкостью, талантом импровизации были отмечены его Бенедикт и Хлестаков в гоголевском Ревизоре (1939), в умной насмешливости и блеске Сирано звучала горестная нота одиночества, а в Косте-Капитане за небрежной манерой поведения человека с темным прошлым виден медленный и трудный процесс нравственного перерождения. Жизнелюбием, иронией, лирической грустью, душевной теплотой наполнял актер образ Доменико Сориано. Внимание к форме сочеталось у Симонова-актера с интересом к психологическому решению образа.

Жанровое многообразие характерно и для Симонова-режиссера. Выбрав для своего первого в Студии им. Евг. Вахтангова спектакля водевиль Д.Ленского Лев Гурыч Синичкин (1924), он на протяжении творческого пути не оставлял этот и близкие ему жанры, зачастую (как, например, в Мадемуазель Нитуш Д.Эрве, 1944) превращая, по словам поэта П.Антокольского, <пустенькую оперетку в поэтическую комедию>. Одновременно Симоновым были созданы и спектакли драматического звучания. Глубина психологического анализа и отточенность формы характерны для его постановок классики Фома Гордеев М.Горького (1956), Живой труп Л.Толстого (1962) и др. В 1933 была поставлена Интервенция Л.Славина, в 1937 Человек с ружьем Н.Погодина (представивший Б.В.Щукину возможность сыграть Ленина, одну из лучших своих ролей); в годы войны Фронт А.Корнейчука, где прием обращения актеров прямо в зрительный зал звучал в 1942 особенно актуально. Постановка в 1949 Заговора обреченных Н.Вирты была отмечена Государственной премией (1950).

Последняя режиссерская работа Симонова Варшавская мелодия Л.Зорина (1967) отмечена вкусом к хорошей драматургии и тем артистизмом, изяществом формы, которые всегда были свойственны ему как художнику. За постановку пьес классического и советского репертуара Симонову в 1967 была присуждена Ленинская премия. Режиссер драматического театра, он поставил ряд оперных спектаклей в Большом театре: Абессалом и Этери З.Палиашвили (1939), Черевички П.Чайковского (1941), Кармен Ж.Бизе (1945), Фауст Ш.Гуно (1961). Снимался в кино, за роль Осман-Паши в фильме В.Пудовкина Адмирал Нахимов (1947) актеру в том же году присуждена Государственная премия.

С 1924 Симонов преподавал в училище при Студии Вахтангова (ныне Театральное училище им. Б.В.Щукина), профессор с 1946. Ученик Вахтангова, Симонов через всю творческую жизнь пронес верность художественным традициям великого режиссера.

Умер Симонов в Москве 5 декабря 1968.

ЛИТЕРАТУРА

Симонов Р. С Вахтанговым. М., 1959 Рубен Симонов. Творческое наследие. Статьи и воспоминания о Р.Н.Симонове. М., 1981

"СИМОНОВ, РУБЕН НИКОЛАЕВИЧ" "КРУГОСВЕТ" R . Энциклопедия 2006 Copyright c 1998 by Atlas Editions, Inc. All right reserved . Copyright c 20002006 Central European University Regents. All right reserved. www.krugosvet.ruhttp://www.krugosvet.ru"

http://www.krugosvet.ru/articles/72/1007243/print.htm

==========

Симонов, Рубен Николаевич Род. 1899, ум. 1968. Актер и режиссер театра. Сыграл в спектаклях "Свадьба" (1921), "Чудо святого Антония" (1921), "Принцесса Турандот" (1922, 1924), ("Комедии Мериме" (1924), "Зойкина квартира" (1926), "Аристократы" (1935), "Много шума из ничего" (1936), "Дон Кихот" (1941), "Олеко Дундич" (1942), "Сирано де Бержерак" (1942), "Горя бояться — счастья не видать" (1954), "Филумена Мартурано" (1956) и др. В 1938—1968 гг. главный режиссер Вахтанговского театра. Постановки: "Человек с ружьем" (1937), "Фронт" (1942), "Мадемуазель Нитуш" (1944), "Филумена Мартурано" (1956), "Конармия" (1961), "Живой труп" (1962), "Принцесса Турандот" (1963), "Правда и кривда" (1964), "Варшавская мелодия" (1967). Также поставил оперы "Черевички", "Абессалом и Этери", "Кармен", "Фауст" на сцене ГАБТ. Народный артист СССР (1946), лауреат Ленинской и Государственных премий СССР. БОЛЬШАЯ РУССКАЯ БИОГРАФИЧЕСКАЯ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ. (3 CD)

=============================

Симонов Рубен Николаевич (1899—1968 гг.) — артист, режиссер, народный артист СССР (1946 г.). Окончил Лазаревскую семинарию и частную гимназию Ростовцева в Москве (1917 г.). В 1919 г. учился в драматической студии им.Шаляпина. С 1920 г. — в драматической студии Е.Вахтангова во МХАТе, затем в театре Е.Вахтангова. С 1924 г. — режиссер, с 1939 г. — главный режиссер театра. Преподавал в театральном училище им.Щукина (с 1946 г. — профессор). Учитель Н.Гриценко, Ю.Борисовой, М.Ульянова, Ю.Яковлева, В.Ланового и др. Лауреат Государственной премии СССР (1947, 1950 гг.) и Ленинской премии (1967 г.).

Айвазян С.М. История России. Армянский след. М., 2000.

=================================

Симонов Рубен Николаевич [20.3(1.4).1899, Москва, — 5.12.1968, там же], советский актёр и режиссёр, народный артист СССР (1946). Учился на юридическом факультете Московского университета. В 1919 поступил в драматическую студию им. Ф. И. Шаляпина, в 1920 перешёл в 3-ю студию МХАТа (с 1926 — Театр им. Вахтангова). Сначала актёр, с 1924 режиссёр, с 1939 главный режиссёр Театра им. Вахтангова. В творчестве С. многогранно и ярко проявилось связанное с традицией Вахтангова восприятие сценического искусства как праздника, что отразилось в артистизме и изяществе его актёрских работ, в их поэтической одухотворённости. Для ранних ролей С. — Дымба («Свадьба» Чехова), Труффальдино и Панталоне («Принцесса Турандот» Гоцци) — характерны гротесковая манера, подчёркнутая театрализация образов. Впоследствии С., значительно углубив психологическую разработку ролей, сохранил остроту сценического рисунка, отточенность внешней формы. Комедийное начало таланта С. блестяще раскрылось в ролях Вице-короля («Карета святых даров» Мериме), Бенедикта («Много шума из ничего» Шекспира), Доменико Сориано («Филумена Мартурано» Де Филиппо). Трагический колорит приобрела в его исполнении роль Кости-капитана («Аристократы» Погодина); образам Сирано («Сирано де Бержерак» Ростана) и Олеко Дундича («Олеко Дундич» Ржешевского и Каца) актёр при давал героико-романтическую окраску. Глубокой гражданственностью, целостностью раскрытия идейного содержания, выразительностью режиссёрского построения отличались его постановки: «Интервенция» Славина (1933), «Фронт» Корнейчука (1942), «Фома Гордеев» по Горькому (1956), «Живой труп» Л. Н. Толстого (1962), «Правда и кривда» Стельмаха (1964) и др. Значительной вехой в развитии сов. театра стал спектакль «Человек с ружьем» Погодина (1937). Ставил комедии: «Мадемуазель Нитуш» Эрве (1944), «Стряпуха» Софронова (1959) и др. В 1928—37 возглавлял студию (Театр-студия под руководством Р. Н. Симонова). В Большом театре поставил оперы «Абессалом и Этери» Палиашвили (1938), «Кармен» Бизе (1945) и др. Руководил 1-й, 2-й и 3-й Армянской студиями и Узбекской студией в Москве. Преподавал в Театральном училище им. Щукина (с 1946 профессор). Ленинская премия (1967). Государственная премия СССР (1943, 1947, 1950). Награжден 2 орденами Ленина, 2 другими орденами, а также медалями.

 Соч.: С Вахтанговым, М., 1959.

 Лит.: Марков П. А., Театральные портреты, М. — Л., 1939; его же, Р. Н. Симонов в «Аристократах» Погодина, в его кн.: Правда театра, М., 1965.
 Б. И. Ростоцкий.
БСЭ

========

http://worldarmeniancongress.com/ru/peoples/issue.php?Action=Full&NewsID=3266

http://persona.rin.ru/view/f/0/19226/simonov-ruben-nikolaevich

СИМОНОВ Рубен Николаевич

(Актер)

Комментарии для СИМОНОВ Рубен Николаевич Биография СИМОНОВ Рубен Николаевич

ФИЛЬМОГРАФИЯ: 1934 ВЕСЕННИЕ ДНИ ('Энтузиасты') актер, режиссер, сценарист 1946 АДМИРАЛ НАХИМОВ актер 1949 ПАДЕНИЕ БЕРЛИНА актер 1955 ОВОД актер 1980 ЛАРЕЦ МАРИИ МЕДИЧИ актер 1983 КОГДА ИГРАЛИ БАХА актер 1983 ТРЕВОЖНОЕ ВОСКРЕСЕНЬЕ актер 1986 БЕЗ СРОКА ДАВНОСТИ актер 1986 ЧИЧЕРИН актер 1987 ПЯТЬ ПИСЕМ ПРОЩАНИЯ актер

24 ноября 1927 года в Москве в помещении театра "Аквариум" (недалеко от станции метро "Маяковская") опереттой М. Багриновского "Игра с Джокером" в постановке Р. Симонова (совместно с Г. Яроном) открылся Московский театр оперетты. Мамулов С.С. Удивительный народ из страны чудес. Книга 4. М., 2005

http://trailer.kinox.ru/index.asp?comm=5&kw=10182

Рубен Симонов 1 апреля 1899 - 5 декабря 1968 ["]

Краткая биография: Симонов Рубен Николаевич [20.3(1.4).1899, Москва, - 5.12.1968, там же], советский актёр и режиссёр, народный артист СССР (1946). Учился на юридическом факультете Московского университета. В 1919 поступил в драматическую студию им. Ф. И. Шаляпина, в 1920 перешёл в 3-ю студию МХАТа (с 1926 - Театр им. Вахтангова). Сначала актёр, с 1924 режиссёр, с 1939 главный режиссёр Театра им. Вахтангова. В творчестве С. многогранно и ярко проявилось связанное с традицией Вахтангова восприятие сценического искусства как праздника, что отразилось в артистизме и изяществе его актёрских работ, в их поэтической одухотворённости. Для ранних ролей С. - Дымба ("Свадьба" Чехова), Труффальдино и Панталоне ("Принцесса Турандот" Гоцци) - характерны гротесковая манера, подчёркнутая театрализация образов. Впоследствии С., значительно углубив психологическую разработку ролей, сохранил остроту сценического рисунка, отточенность внешней формы. Комедийное начало таланта С. блестяще раскрылось в ролях Вице-короля ("Карета святых даров" Мериме), Бенедикта ("Много шума из ничего" Шекспира), Доменико Сориано ("Филумена Мартурано" Де Филиппо). Трагический колорит приобрела в его исполнении роль Кости-капитана ("Аристократы" Погодина); образам Сирано ("Сирано де Бержерак" Ростана) и Олеко Дундича ("Олеко Дундич" Ржешевского и Каца) актёр при давал героико-романтическую окраску. Глубокой гражданственностью, целостностью раскрытия идейного содержания, выразительностью режиссёрского построения отличались его постановки: "Интервенция" Славина (1933), "Фронт" Корнейчука (1942), "Фома Гордеев" по Горькому (1956), "Живой труп" Л. Н. Толстого (1962), "Правда и кривда" Стельмаха (1964) и др. Значительной вехой в развитии сов. театра стал спектакль "Человек с ружьем" Погодина (1937). Ставил комедии: "Мадемуазель Нитуш" Эрве (1944), "Стряпуха" Софронова (1959) и др. В 1928-37 возглавлял студию (Театр-студия под руководством Р. Н. Симонова). В Большом театре поставил оперы "Абессалом и Этери" Палиашвили (1938), "Кармен" Бизе (1945) и др. Руководил 1-й, 2-й и 3-й Армянской студиями и Узбекской студией в Москве. Преподавал в Театральном училище им. Щукина (с 1946 профессор). Ленинская премия (1967). Государственная премия СССР (1943, 1947, 1950). Награжден 2 орденами Ленина, 2 другими орденами, а также медалями.

Актерские работы:

 1. Весенние дни - 1934 (Комедия) ["] 
 2. Адмирал Нахимов - 1946 (Исторический / Биографический) ...Паша Осман [VHS] [DVD] 
 3. Падение Берлина - 1949 (Военный) ...Один Из Руководителей Партии И Советского Государс [VHS] [DVD] 
 4. Овод - 1955 (Исторический / Биографический) ...Карди [VHS] [DVD] 
 5. Петля - 1984 (Детектив) [VHS] 

Режисcерские работы:

 1. Весенние дни - 1934 (Комедия) ["] 

Написал сценарии:

 1. Весенние дни - 1934 (Комедия) ["] 

http://www.peoples.ru/art/cinema/actor/ruben_simonov/

Рубен Николаевич Симонов Ruben Simonov ( 01.04.1899 года [Москва]- 05.12.1968 года [Москва]) Россия (russia)

Русский актер, режиссер. Народный артист СССР (1946). Родился в армянской семье. В 1918 - студент юридического факультета Московского университета, но по окончании первого курса решил посвятить себя театру.

Сайт: Энциклопедия РОЛ

В 1919 поступил в драматическую студию Ф.И.Шаляпина, в 1920 - в студию Е.Б.Вахтангова (З-я Студия МХТ, с 1926 - Театр им. Евг. Вахтангова). Роли, сыгранные молодым актером в спектаклях Вахтангова, - Грек Дымба (чеховская Свадьба, 1920), Жозеф (Чудо святого Антония М.Метерлинка, 1921), Труффальдино (Принцесса Турандот К.Гоцци, 1922) - открыли его природную грацию, изящный комедийный дар, склонность к эксцентрически острому сценическому рисунку.

В 1921 Симонов начал режиссерскую деятельность. В 1926-1938 - актер и режиссер Театра им. Евг. Вахтангова, с 1939 и до конца жизни, оставаясь актером, - художественный руководитель театра. В 1920-1930-е годы одновременно руководил тремя Армянскими студиями, Узбекской студией и "Театром-студией под руководством Р.Н.Симонова". Среди лучших ролей Симонова-актера - Аметистов (Зойкина квартира М.Булгакова, 1926), Костя-Капитан (Аристократы Н.Погодина, 1935), Бенедикт (Много шума из ничего Шекспира, 1936), Олеко Дундич и Сирано де Бержерак (о.п. А.Ржешевского, М.Каца и Э.Де Ростана, обе 1942; Государственная премия, 1943, за исполнение обеих ролей), Доменико Сориано (Филумена Мартурано Э.Де Филиппо, 1956). Ликующей легкостью, талантом импровизации были отмечены его Бенедикт и Хлестаков в гоголевском Ревизоре (1939), в умной насмешливости и блеске Сирано звучала горестная нота одиночества, а в Косте-Капитане за небрежной манерой поведения человека с темным прошлым виден медленный и трудный процесс нравственного перерождения. Жизнелюбием, иронией, лирической грустью, душевной теплотой наполнял актер образ Доменико Сориано. Внимание к форме сочеталось у Симонова-актера с интересом к психологическому решению образа.

Жанровое многообразие характерно и для Симонова-режиссера. Выбрав для своего первого в Студии им. Евг. Вахтангова спектакля водевиль Д.Ленского Лев Гурыч Синичкин (1924), он на протяжении творческого пути не оставлял этот и близкие ему жанры, зачастую (как, например, в Мадемуазель Нитуш Д.Эрве, 1944) превращая, по словам поэта П.Антокольского, "пустенькую оперетку в поэтическую комедию". Одновременно Симоновым были созданы и спектакли драматического звучания. Глубина психологического анализа и отточенность формы характерны для его постановок классики - Фома Гордеев М.Горького (1956), Живой труп Л.Толстого (1962) и др. В 1933 была поставлена Интервенция Л.Славина, в 1937 - Человек с ружьем Н.Погодина (представивший Б.В.Щукину возможность сыграть Ленина, одну из лучших своих ролей); в годы войны - Фронт А.Корнейчука, где прием обращения актеров прямо в зрительный зал звучал в 1942 особенно актуально. Постановка в 1949 Заговора обреченных Н.Вирты была отмечена Государственной премией (1950).

Последняя режиссерская работа Симонова -Варшавская мелодия Л.Зорина (1967) - отмечена вкусом к хорошей драматургии и тем артистизмом, изяществом формы, которые всегда были свойственны ему как художнику. За постановку пьес классического и советского репертуара Симонову в 1967 была присуждена Ленинская премия. Режиссер драматического театра, он поставил ряд оперных спектаклей в Большом театре: Абессалом и Этери З.Палиашвили (1939), Черевички П.Чайковского (1941), Кармен Ж.Бизе (1945), Фауст Ш.Гуно (1961). Снимался в кино, за роль Осман-Паши в фильме В.Пудовкина Адмирал Нахимов (1947) актеру в том же году присуждена Государственная премия.

С 1924 Симонов преподавал в училище при Студии Вахтангова (ныне Театральное училище им. Б.В.Щукина), профессор с 1946. Ученик Вахтангова, Симонов через всю творческую жизнь пронес верность художественным традициям великого режиссера.

http://trailer.kinox.ru/index.asp?comm=5&kw=10182

Рубен Симонов 1 апреля 1899 - 5 декабря 1968 [»]

Краткая биография: Симонов Рубен Николаевич [20.3(1.4).1899, Москва, - 5.12.1968, там же], советский актёр и режиссёр, народный артист СССР (1946). Учился на юридическом факультете Московского университета. В 1919 поступил в драматическую студию им. Ф. И. Шаляпина, в 1920 перешёл в 3-ю студию МХАТа (с 1926 - Театр им. Вахтангова). Сначала актёр, с 1924 режиссёр, с 1939 главный режиссёр Театра им. Вахтангова. В творчестве С. многогранно и ярко проявилось связанное с традицией Вахтангова восприятие сценического искусства как праздника, что отразилось в артистизме и изяществе его актёрских работ, в их поэтической одухотворённости. Для ранних ролей С. - Дымба ("Свадьба" Чехова), Труффальдино и Панталоне ("Принцесса Турандот" Гоцци) - характерны гротесковая манера, подчёркнутая театрализация образов. Впоследствии С., значительно углубив психологическую разработку ролей, сохранил остроту сценического рисунка, отточенность внешней формы. Комедийное начало таланта С. блестяще раскрылось в ролях Вице-короля ("Карета святых даров" Мериме), Бенедикта ("Много шума из ничего" Шекспира), Доменико Сориано ("Филумена Мартурано" Де Филиппо). Трагический колорит приобрела в его исполнении роль Кости-капитана ("Аристократы" Погодина); образам Сирано ("Сирано де Бержерак" Ростана) и Олеко Дундича ("Олеко Дундич" Ржешевского и Каца) актёр при давал героико-романтическую окраску. Глубокой гражданственностью, целостностью раскрытия идейного содержания, выразительностью режиссёрского построения отличались его постановки: "Интервенция" Славина (1933), "Фронт" Корнейчука (1942), "Фома Гордеев" по Горькому (1956), "Живой труп" Л. Н. Толстого (1962), "Правда и кривда" Стельмаха (1964) и др. Значительной вехой в развитии сов. театра стал спектакль "Человек с ружьем" Погодина (1937). Ставил комедии: "Мадемуазель Нитуш" Эрве (1944), "Стряпуха" Софронова (1959) и др. В 1928-37 возглавлял студию (Театр-студия под руководством Р. Н. Симонова). В Большом театре поставил оперы "Абессалом и Этери" Палиашвили (1938), "Кармен" Бизе (1945) и др. Руководил 1-й, 2-й и 3-й Армянской студиями и Узбекской студией в Москве. Преподавал в Театральном училище им. Щукина (с 1946 профессор). Ленинская премия (1967). Государственная премия СССР (1943, 1947, 1950). Награжден 2 орденами Ленина, 2 другими орденами, а также медалями.

Актерские работы:

 1. Весенние дни - 1934 (Комедия) [»] 
 2. Адмирал Нахимов - 1946 (Исторический / Биографический) ...Паша Осман [VHS] [DVD] 
 3. Падение Берлина - 1949 (Военный) ...Один Из Руководителей Партии И Советского Государс [VHS] [DVD] 
 4. Овод - 1955 (Исторический / Биографический) ...Карди [VHS] [DVD] 
 5. Петля - 1984 (Детектив) [VHS] 

Режисcерские работы:

 1. Весенние дни - 1934 (Комедия) [»] 

Написал сценарии:

 1. Весенние дни - 1934 (Комедия) [»]