Версия 23:02, 22 октября 2009

Каракаш Михаил Николаевич
Дата рождения:	1887
Место рождения:	Каракаш (близ Симферополя), Россия
Дата смерти:	15.08.1937
Место смерти:	Бухарест, Румыния
Краткая информация: Артист оперы, камерный певец (баритон), режиссер музыкального театра

Биография

Первым учителем музыки и вокальным педагогом Михаила Каракаша была его мать - певица, ученица знаменитой Н.Ирецкой.

Окончил историко-филологический факультет Петербургского университетаив 1910 Петербургскую консерваторию по классу профессора С.Габеля, из которого вышло несколько десятков певцов высокого международного уровня.

Выступая, по традиции Мариинского театра, в конкурсе молодых певцов за право петь на первой сцене России, Каракаш исполнил заглавную партию в первом дебютном спектакле «Евгений Онегин» П.Чайковского, в ансамбле со «звездами» Л.Собиновым, А.Больской, Е.Збруевой, В.Касторским. На следующий день пресса отмечала исключительный успех дебютанта, сразу же ставшего вровень со своими прославленными партнерами.

После «второго дебюта» - партии Грязного в «Царской невесте» Н.Римского-Корсакова - Каракаш был принят в труппу Мариинского театра на первые партии лирического баритона. В сезоне 1911/12 он был единственным исполнителем партии Князя Елецкого в «Пиковой даме» Чайковского во всех спектаклях. В «Лакме» Л.Делиба (партия Фредерика) 15.11.1911 впервые выступил в одном спектакле с Ф.Шаляпиным. Он стал основным исполнителем партии Онегина в Мариинском театре. ^[1]

В дальнейшем репертуар артиста расширялся, в него вошли партии Меркуцио в «Ромео и Джульетте» Ш.Гуно, Невера в «Гугенотах» Дж.Мейербера, Шарплесса в первом в России исполнении оперы Дж.Пуччини «Мадам Баттерфлай».

12.11.1912 Каракаш впервые исполнил одну из самых знаменитых своих ролей - Фигаро в «Севильском цирюльнике» Дж.Россини - в ансамбле с Л.Липковской, К.Пиотровским (Петраускасом) и Шаляпиным, Каракаш стал лучшим Фигаро на русской сцене. ^[2]

Не случайно, когда Шаляпин пел в «Севильском цирюльнике» в Большом театре, директор императоских театров В.Теляковский направлял в Москву молодого петербургского баритона. В «Севильском цирюльнике» Каракаш и Шаляпин вместе спели более 20 спектаклей, но 16,10.1916 прямо во время действия произошел (по вине Шаляпина) скандал, получивший не без помощи прессы широкую огласку. Каракаш требовал извинений от Шаляпина и отказался выступать с ним. Шаляпин получил от благоволившей к нему дирекции выговор, но почти два года артисты не встречались на сцене.

Среди партнеров Каракаш в «Севильском цирюльнике» были выдающиеся певицы - Е.Бронская в Петербурге и А.Нежданова в Москве.

Из последующих ролей артиста в Мариинском театре отметим партии Аполлона Локсия в «Орестее» С.Танеева, Валентина в «Фаусте» Ш.Гуно, Эскамильо в «Кармен» Ж.Бизе, Ферфакса в оперетте С.Джонса «Гейша», Дон Жуана в одноименной опере В.А.Моцарта, Дон Карлоса в «Каменном госте» А.Даргомыжского, Марселя в «Богеме» Дж.Пуччини.

Благодаря выдающемуся вокальному мастерству К. справлялся и с партиями драматического баритона Князь Игорь, Демон в одноименных операх А.Бородина и А.Рубинштейна, Тонио в «Паяцах» Р.Леонкавалло.

Летом 1913 артист ездил в Милан для занятий с известным профессором В.Вандзо, консультантом ряда выдающихся русских певцов - Л.Липковской, Г.Бакланова, Д.Смирнова и др. Но еще годом ранее состоялись его первые зарубежные выступления певец гастролировал в Вене, Берлине, Праге и Будапеште.

В 1913 Каракаш вступил в брак с Елизаветой Ивановной Поповой, солисткой Мариинского театра, дебютировавшей на его сцене в партии Татьяны годом ранее. «Семейный» дуэт Поповой и Каракаша в «Евгении Онегине» стал исключительным событием в истории музыкального театра - настолько совершенны были музыкально-сценические решения созданных ими образов. ^[3].

В 1915-1917 Каракаш, помимо Мариинского театра, регулярно выступал в своих лучших ролях на сцене Театра музыкальной драмы (ТМД) в Петербурге, гастролировал в Одессе, Киеве, Харькове, Тифлисе.

По свидетельствам современников, Каракаш был, не менее чем в опере, убедителен в концертах с исполнением камерной вокальной лирики. В программы его совместных с Поповой концертов, помимо классических романсов от Глинки до П.Чайковского, включались новейшие произведения С.Рахманинова, А.Гречанинова, А.Спендиарова, Н.Метнера, И.Стравинского.

Нередко аккомпанировал Каракаш и Поповой один из лучших русских пианистов-ансамблистов М.Бихтер. ^[4]

Последнее выступление К. в Мариинском театре состоялось 15.03.1918 в «Пиковой даме», затем вместе с Поповой он уехал в Москву.

В 1918-1919 Каракаш и Попова работали в Большом театре, в театре С.Зимина, переименованном в Театр Совета рабочих депутатов.

Летом 1918 вместе с Шаляпиным, Неждановой и др. знаменитыми артистами они вошли в Первое театральное кооперативное товарищество.

В июле 1918 Каракаш и Попова пели с Шаляпиным в «Паяцах» Леонкавалло. Шаляпин, Каракаш и Нежданова выступили также в «Севильском цирюльнике» и «Фаусте».

Из числа концертов Каракаша в Москве отметим его участие в бетховенской программе знаменитого дирижера С.Кусевацкого вместе с Неждановой, Метнером и А.Южиным 16.3.1919 в Колонном зале Дома Союзов.

В апреле 1919 Каракаш и Попова выехали в имение его отца под Симферополем. В городах Крыма им удавалось выступать с концертами. В это время произошло их знакомство с известным композитором Спендиаровым, который посвятил Каракашу романс «К Армении».

В октябре 1921 супруги отбыли в Италию, в Рим. Здесь они поступили в труппу театра «Русская ласточка», а в 1923 перебрались в Париж, где до 1926 работали в антрепризе М.Кузнецовой-Бенуа.

Тогда же Каракаш гастролировал в Барселоне, Загребе, Будапеште. В 1926 выдающийся певец приступил к деятельности режиссера: в Париже, в антрепризе А.Церетели «Русская опера» он поставил «Садко» Римского-Корсакова.

В 1931 Каракаш стал профессором Русской консерватории в Париже, позднее он перебрался в Белград, где Попова выступала на правах одной из ведущих солисток оперы. Здесь Каракаш был режиссером и одно время директором оперного театра, прославился своими постановками «Севильского цирюльника» (1934) и «Князя Игоря» (1935).

Умер в Бухаресте в 1937 году. ^[5]

Лучшие партии

Лучшими в исполнении артиста считаются партии

• Онегина (“Евгений Онегин” П.И. Чайковского)
• Елецкого (“Пиковая дама” П.И. Чайковского)
• Дона Карлоса (“Каменный гость” А.С. Даргомыжского)
• Князя Игоря (одноименная опера А.П. Бородина)
• Швабрина (“Капитанская дочка” Ц.А. Кюи)
• Дона Жуана (одноименная опера В.-А. Моцарта)
• Валентина (“Фауст” Ш. Гуно) и др.

Достижения

• профессор Русской консерватории в Париже

Сочинения

В эмиграции Каракаш написал несколько исследований на музыкальные и театральные темы. Две из них сохранились в рукописях:

• Г. А. Лортцинг и его опера "Царь и плотник" (рук., 1920—30-е гг.). — в РО ЦНБ СТД
• Спектакль М. Чехова (рук., 1931). — Там же.

Разное

• Каракаш Михаил Николаевич - сын профессора геологии Петербургского университета - Каракаша Николая Ивановича.
• Муж Елизаветы Ивановны Поповой.
• Записывался на пластинки русского отделения крупнейшей европейской компании «Gramophone» (марка «Пишущий амур») в Петербурге в 1913 и 1914. Записей немного - всего 10 фрагментов из опер и, дань времени - «Авиационная песня» композитора М.Якобсона. Большой удачей дореволюционной грамзаписи следует считать фонограммы четырех сцен из «Евгения Онегина» с участием К. Им записаны арии Князя Елецкого, Князя Игоря и Демона; Эпиталама Виндекса из «Нерона» А.Рубинштейна исполнена им в «классическом» стиле. С Е.Виттнгом К. записал дуэты - из «Кармен» и из «Мадам Баттерфлай». Записи Каракаша, несмотря на свою малочисленность, свидетельствуют о нем как об одном из лучших певцов России предреволюционного времени. Все они вошли в состав монографической пластинки, выпущенной фирмой «Мелодия» в 1986.
• Некоторые архивные записи певца — в ГЦММК.

Изображения

Библиография

• Левик С. Ю. Четверть века в опере. — М., 1970. С. 378
• Летопись жизни и творчества Ф. И. Шаляпина. Кн. 2 / Сост. Ю. Котляров, В. Гармаш. — Л., 1985
• Артист Императорских театров М. Н. Каракаш в плену у немцев // Новое время. 1914. 13 сентября
• Концерт М. Каракаша // Бирж. ведомости. 1915. 30 октября
• Концерт М. Каракаша // Речь. 1915. 30 октября
• Концерт М. Каракаша // Театр и искусство. 1915. № 44. С. 809. [М.]
• Инцидент Шаляпин — Каракаш // День. 1916. 28 октября
• Пружанский А. М. Отечественные певцы. 1750—1917: Словарь. Часть первая — М., 1991. С. 211
• http://mirslovarei.com/content_his/KARAKASH-MIXAIL-NIKOLAEVICH-32101.html
• http://historyslovari.ru/Karakash-Mihail-Nikolaevich_n13934.html
• http://files.school-collection.edu.ru/dlrstore/4a832c7f-008e-4330-975b-1a336bf6957a/Karakash_MN.htm

Сноски

1. ↑ Признавали, что со времен Л.Яковлева, знаменитого баритона конца XIX в., Мариинский театр не имел столь совершенного исполнителя этой партии.
2. ↑ Если в роли Онегина у него был единственный соперник - баритон Большого театра в Москве И.Грызунов, создавший своего рода «московский» вариант пушкинского героя, то в роли Фигаро никто не мог составить конкуренцию К., хотя эта партия исполнялась равно и лирическими, и драматическими баритонами.
3. ↑ Даже внешне молодые артисты казались живыми воплощениями своих героев. Их ходили и слушать, и смотреть. Воспитанниц Смольного института и др. элитарных учебных заведений водили в Мариинский театр «на Каракаша и Попову» с целью показать эталонные светские манеры
4. ↑ «Оба артиста увлекли аудиторию своими прекрасными голосами, благородством фразировки, выразительным пением», - писал журнал «Театр и искусство» об одном из их концертов весной 1917.
5. ↑ Скончался К. в возрасте всего лишь 50 лет, так и не сказав полностью своего слова в искусстве ни как певец, ни как режиссер, не имея в самые плодотворные для артиста оперы годы условий, необходимых для художника его масштаба. За свою недолгую артистическую карьеру Каракаш создал несколько столь совершенных образов в русских и западных операх, что их следует признать классическими. Эти шедевры вокально-сценического искусства были созданы артистом в возрасте всего 24-27 лет.