Хачатрян Рудольф Лорисович — различия между версиями
Ssayadov (обсуждение | вклад) |
Vgabdulin (обсуждение | вклад) |
||
| Строка 20: | Строка 20: | ||
| дата смерти = 15.08.2007 | | дата смерти = 15.08.2007 | ||
| место смерти = Ереван, Армения | | место смерти = Ереван, Армения | ||
| − | | краткая информация = Художник-график | + | | краткая информация = Художник-график |
| тэг01 = Художник | | тэг01 = Художник | ||
| тэг02 = Член-корреспондент Российской академии художеств | | тэг02 = Член-корреспондент Российской академии художеств | ||
Версия 17:45, 5 июля 2010
| Хачатрян Рудольф Лорисович | |
| Khachatryan Rudolf | |
| |
| На английском: | Khachatryan Rudolf |
| Дата рождения: | 04.03.1937 |
| Место рождения: | Ереван, Армения |
| Дата смерти: | 15.08.2007 |
| Место смерти: | Ереван, Армения |
| Краткая информация: Художник-график | |
Содержание
Биография
Родился в 1937 году в Ереване.
Детство его было трудным, оно пришлось на суровые военные и послевоенные годы. Семья не имела точек соприкосновения с профессиональной художественной жизнью и вообще мало интересовалось искусством. Мальчик увлекся рисованием, увлечение очень скоро переросло в подлинную страсть, и уже в возрасте восемнадцати лет Рудольф Хачатрян представлял свои графические работы на республиканских выставках.
Занимался Хачатрян у замечательного армянского живописца и скульптора Ерванда Кочара. Его творческое становление пришлось на 1960-е годы, когда происходило активное обновление художественных традиций.
Рудольф Хачатрян - поет линии. Эту особенность творчества художника отметил заслуженный деятель искусств РСФСР С.В. Ямщиков:,,Простая четкая линия в рисунках Хачатряна превращается в универсальное средство, с помощью которого он способен выразить богатство окружающего мира, тончайшие оттенки человеческих чувств.
Впервые работы Хачатряна были показаны в Москве на выставке произведений художников Закавказья, посвященной 50-летию образования СССР, где им был отведен отдельный стенд. Молодой художник был замечен художественной общественностью. [1]
Персональные выставки произведений Хачатряна прошли
- в Ленинграде(1979)
- Одессе(1976)
- Москве(1978,1984)
- Ереване(1980,1983)
Достижения
- народный художник Армянской ССР
- Член-корреспондент Российской академии художеств
Разное
- «Когда я был маленький, Бог пришел ко мне своим образом и своим светом.
И Он из своего света дал мне, чтобы мне из этого света дать свое искусство и тоже уйти» -это подстрочный перевод единственного стихотворения Рудольфа Хачатряна, опубликованный в свое время в журнале "Огонек".
- Хачатряну не исполнилось и двадцати, когда Кочар однажды сказал: «Ты можешь умирать. Если ты умрешь сейчас, останешься в истории армянского искусства».
«Для меня настоящий художник тот, кто соединяет в себе весь мир, - сказал он однажды своему дяде. - Поэтому я чувствую себя армянином и китайцем, русским и черным человеком, Ван Гогом и Пикассо. Я Адам, воплощающий в себе все человечество».
Когда его спросили, что он скажет Богу, когда предстанет пред ним, он ответил: «Я скажу: «Спасибо за то, что ты даровал мне».
Изображения
Портрет мужчины
Лаура
Абу Лала Маари
Портрет хореографа М. Мартиросяна
Библиография
- National Gallery of Armenia
- artru.info
- http://armiane.spb.ru/ww.html
- http://www.yerevan.ru/gallery/index.php?task=detailed&id=4
- http://www.iatp.am/culture/khachatrian/gallery01.htm Картинная галерея
Документальные фильмы
- Автопортрет 1988г., студия т/ф “Ереван”, 29мин. (800м), цвет. Авт.сцен. М.Тер-Погосян, реж. К.Месян, опер. В.Матевосян. (О творчестве известного современного армянского художника Рудольфа Хачатряна. Фильм построен как диалог художника с собственными автопортретами. В фильме также звучат размышления о Хачатряне актера А.Джигарханяна, этнографа Л.Абрамяна и др.)
Сноски
- ↑ Хачатрян намеренно усложняет задачу, лишая своих героев конкретно им свойственных бытовых связей с действительностью-предметных тонов и аксессуаров. Те крайне скупо и продуманно отобранные вещи, которые присутствуют в портретах Хачатряна 1970-х годов, меньше всего способствуют прямолинейному объяснению того ли иного характера. Простой, казалось бы, рисунок карандашом выливается в драматический подчас рассказ о человеке; каждый портрет Хачатряна - это размышление художника о времени, о смысле и предначертании жизни, о не старении основополагающих духовных ценностей. Сюжет с развернутым действием не привлекает Хачатряна, разве что он обратится к нему, как это ни покажется странным, в своих больших натюрмортах; сюжет идентифицируется с личностью конкретного человека-модели, художник ищет вдохновения в возможности выразить себя в характере и психологии изображаемого человека. Он как бы следует древнему философскому установлению: человек есть мера всех вещей; зритель, следуя за художником, находит в его образах многосложные проявления нашей действительности в их выкристаллизованной, поэтически осмысленной форме. Стремясь к более полному выявлению модели, художник прибегает к своеобразной театрализации, в частности наряжает портретируемых в костюмы разных эпох. Графике Хачатряна всегда была присуща монументальность, и не случайно в ней находят сходство с армянскими камнями-надгробием-хачкарами. Еще одно свойство творчества Хачатряна подвигло его к работе по левкасу-свойственное художнику обожествление человека, ибо человек для него-неоспоримый центр вселенной. В ассоциативном ряду его творческой мысли потрет конкретного лица превращается еще и в некую новеллу-причту. Таковы ,,Портрет этнографа Л.А. Абрамяна(1976), ,,Мужской портрет(1977), ,,Юдифь(1976) и ,,Соломея(1977), ,, Портрет жены(в шали с кистями и в венке из полевых цветов, 1973) и другие.
