Адалян Рубен Мартиросович — различия между версиями

Материал из Энциклопедия фонда «Хайазг»
Перейти к: навигация, поиск
Строка 28: Строка 28:
  
 
=Биография=
 
=Биография=
«Тихий гений» Ваграм Гайфеджян
+
1929 – родился в Симферополе
 +
1944-1950 – учится в художественном училище им. Ф. Терлемезяна
 +
1950-1956 – учится на факультете живописи в художественно-театральном институте
 +
С 1954 – начинает экспонироваться на выставках
 +
1960 – становится членом СХ СССР
 +
1967 – удостаивается премии Министерства культуры Армении
 +
1971 – удостаивается премии «За лучшую картину года»
 +
С 1972 – заслуженный художник Армении
 +
С 1990 – народный художник Армении
 +
2001 – персональная выставка 2000 года выдвигается на соискание Государственной премии Армении в области литературы и искусства
 +
2002 – присуждается Государственная премия Армении
  
Я не смею спорить с замечательным армянским искусствоведом, однако мне кажется, что дело и в личности самого художника. Все, кто знал его, кто учился у него, говорят о его «умиротворенности, спокойствии, уравновешенности» (Рубен Адалян. Из предисловия). Генрих Игитян назвал его «тихим гением». Он пишет: «Скрытая от огней рампы его внутренняя жизнь была озарена светом искусства. Оно было его утешением, его единственной музой, его всепоглощающей страстью». Так, может быть, дело еще и в этом? Может быть, его искусству суждено было быть скрытым на какое-то время от глаз, чтобы сегодня возникнуть перед нами во всей красоте и блеске, в переливах солнечных бликов, ярко живописующих его напоенную светом Родину? И, может быть, есть что-то знаковое в том, что открыла для нас эту блистательную фигуру его дочь. Такое нечасто случается.
+
Мое я – это поиск, когда я каждый раз, в каждой новой работе не боюсь самого себя. Я очень разный, изменчивый. Я постарался не ограничивать себя однообразным мышлением. Думаю, что свобода действий - самое важное для художника, чтобы он мог делать то, что чувствует, что видит. Свобода мыслей и действий должна быть убеждением для любого художника.
 +
 
 +
Рубен Адалян
 +
 
 +
Около 50 лет назад художественная общественность Еревана узнала новое имя тогда еще юного Адаляна. На его первой выставке – это было в АДРИ (Армянский дом работников искусств) – был показан «Автопортрет» художника. Заглянув в его глаза, зритель почувствовал, что пришел новый герой, порывистый, лирический, изящный, словно романтик 19 века, в плаще и широкополой шляпе. Его волновали иные страсти, иная героика, возвышенная, благородная, немного авантюрная, которой не было места в действительности того времени…
 +
Рубен Адалян по праву лидирует среди новаторов 60-х годов. Впереди уже маячит его знаменитая дикая лошадь, ее бешеный скок, ее клубящиеся формы, уподобленные закрутившемуся вихрю. Художник отрабатывает этот символический образ в графике, максимально форсируя динамику. Кони Адаляна – это пластическая метафора бури и хаоса. Изображены они то расплывающимися, то колышущимися пятнами, а внутри их резко обозначается силуэт. Эти кони вскоре переметнулись в его живопись, где царит не черно-белое, а доминирует черно-красное. Адалян убеждается сам и убеждает нас в играющей изменчивости жизни, в ее прекрасной и роковой неполноценности.  
 +
Чувственно постигая и интеллектуально осмысляя этот мир, Адалян не мог оставаться в рамках найденной манеры. Постоянная обновляемость его творческого метода – залог адаляновского вечного активного напряжения… Переломы в манере Рубена Адоляна – переходы и продолжения, это выражение неустанной творческой эволюции, это попытка познать, раскрыть то, что составляло главную интригу жизни – ее нераскрываемость до конца.
 +
 
 +
Марина Степанян
 +
 
 +
 
 +
 
 +
Композиции Рубена Адаляна не имеют внешних стилистических аналогий с национальной художественной классикой и народно-изобразительными традициями. Но самый тип драматического переживания, его экспрессия, его пластика тут бесспорно связаны с национальным психологическим характером, который выковывался в жестоких испытаниях мучительно-трудной исторической судьбы армянского народа. Для меня работы Рубена Адаляна стоят в одном эмоциональном ряду с произведениями Ерванда Кочара и Акопа Акопяна. Тут какое-то очень общее, очень сложное для определения единство. Больше всего оно проявляется в ощущении сурового драматизма современного мира.
 +
 +
Александр Каменский
 +
 
 +
Рубену Адаляну выпал трудный творческий путь, что, так или иначе, давало о себе знать в течение всей его жизни. На всех этапах творчества художник, стремящийся к абсолютной свободе, но работающий в условиях сомнительных эстетических догматов своего времени, преследовался блюстителями консерватизма. Однако сегодня, по прошествии многих лет, с уверенностью можно сказать, что уже в произведениях 50-60 гг. Адалян проявил себя, как индивидуальность, обладающая широким мировоззрением, высокой духовностью, несомненным профессионалом. Такой тип человека, творца, освоившего принципы как национального, так и европейского искусства, обычно имеет широкое поле приоритетов, живет проблемами своего времени, не отделяя настоящее от прошедшего и будущего. Романтическая душа Адаляна находится в определенном противоречии с прозаической действительностью, его образы ищут для себя иную реальность, где свобода и безграничное воображение открывают человеку новые идеалы, находят новое пристанище.
 +
В нем присутствуют неисчерпаемая сила человеческих возможностей, благодаря которой невозможное становится возможным. «Действующими лицами» его произведений, которые позволяют художнику воплотить в жизнь свои художественные принципы, являются все жанры станковой живописи и графики, традиционные и новые технические приемы, широкая палитра технологий. Понятие жанра в изобразительном искусстве для Адаляна относительно, ибо в своих исканиях он преобразует их до такой степени, что для последних уже требуется новое определение. Основные качества его работ – разнообразие композиций как классических, так и современных, вариации виртуозных линий, еле заметные порой ритмы и движения, симфоническое звучание.  
  
RUBEN ADALYAN
 
 
Рубен Адалян
 
Рубен Адалян
 
Date of birth:  1929   
 
Date of birth:  1929   
Строка 43: Строка 69:
 
*National Gallery of Armenia//[http://www.gallery.am/viewauthor.php?id=5&id1=&ct_id=1&col=1&a_id=339&langid=1]
 
*National Gallery of Armenia//[http://www.gallery.am/viewauthor.php?id=5&id1=&ct_id=1&col=1&a_id=339&langid=1]
 
*http://www.roslin.com/artinfo/artframes/rouben_adalyan.htm
 
*http://www.roslin.com/artinfo/artframes/rouben_adalyan.htm
 +
*http://haytun.com/component/option,com_smf/Itemid,96/action,printpage/topic,150.0/

Версия 14:30, 17 мая 2008

Шаблон:Persont

Дополните информацию о персоне
Адалян Рубен
Adalyan Rouben
На английском: Adalyan Rouben
Дата рождения: нет сведений
Краткая информация:
Художник

Биография

1929 – родился в Симферополе 1944-1950 – учится в художественном училище им. Ф. Терлемезяна 1950-1956 – учится на факультете живописи в художественно-театральном институте С 1954 – начинает экспонироваться на выставках 1960 – становится членом СХ СССР 1967 – удостаивается премии Министерства культуры Армении 1971 – удостаивается премии «За лучшую картину года» С 1972 – заслуженный художник Армении С 1990 – народный художник Армении 2001 – персональная выставка 2000 года выдвигается на соискание Государственной премии Армении в области литературы и искусства 2002 – присуждается Государственная премия Армении

Мое я – это поиск, когда я каждый раз, в каждой новой работе не боюсь самого себя. Я очень разный, изменчивый. Я постарался не ограничивать себя однообразным мышлением. Думаю, что свобода действий - самое важное для художника, чтобы он мог делать то, что чувствует, что видит. Свобода мыслей и действий должна быть убеждением для любого художника.

Рубен Адалян

Около 50 лет назад художественная общественность Еревана узнала новое имя тогда еще юного Адаляна. На его первой выставке – это было в АДРИ (Армянский дом работников искусств) – был показан «Автопортрет» художника. Заглянув в его глаза, зритель почувствовал, что пришел новый герой, порывистый, лирический, изящный, словно романтик 19 века, в плаще и широкополой шляпе. Его волновали иные страсти, иная героика, возвышенная, благородная, немного авантюрная, которой не было места в действительности того времени… Рубен Адалян по праву лидирует среди новаторов 60-х годов. Впереди уже маячит его знаменитая дикая лошадь, ее бешеный скок, ее клубящиеся формы, уподобленные закрутившемуся вихрю. Художник отрабатывает этот символический образ в графике, максимально форсируя динамику. Кони Адаляна – это пластическая метафора бури и хаоса. Изображены они то расплывающимися, то колышущимися пятнами, а внутри их резко обозначается силуэт. Эти кони вскоре переметнулись в его живопись, где царит не черно-белое, а доминирует черно-красное. Адалян убеждается сам и убеждает нас в играющей изменчивости жизни, в ее прекрасной и роковой неполноценности. Чувственно постигая и интеллектуально осмысляя этот мир, Адалян не мог оставаться в рамках найденной манеры. Постоянная обновляемость его творческого метода – залог адаляновского вечного активного напряжения… Переломы в манере Рубена Адоляна – переходы и продолжения, это выражение неустанной творческой эволюции, это попытка познать, раскрыть то, что составляло главную интригу жизни – ее нераскрываемость до конца.

Марина Степанян


Композиции Рубена Адаляна не имеют внешних стилистических аналогий с национальной художественной классикой и народно-изобразительными традициями. Но самый тип драматического переживания, его экспрессия, его пластика тут бесспорно связаны с национальным психологическим характером, который выковывался в жестоких испытаниях мучительно-трудной исторической судьбы армянского народа. Для меня работы Рубена Адаляна стоят в одном эмоциональном ряду с произведениями Ерванда Кочара и Акопа Акопяна. Тут какое-то очень общее, очень сложное для определения единство. Больше всего оно проявляется в ощущении сурового драматизма современного мира.

Александр Каменский

Рубену Адаляну выпал трудный творческий путь, что, так или иначе, давало о себе знать в течение всей его жизни. На всех этапах творчества художник, стремящийся к абсолютной свободе, но работающий в условиях сомнительных эстетических догматов своего времени, преследовался блюстителями консерватизма. Однако сегодня, по прошествии многих лет, с уверенностью можно сказать, что уже в произведениях 50-60 гг. Адалян проявил себя, как индивидуальность, обладающая широким мировоззрением, высокой духовностью, несомненным профессионалом. Такой тип человека, творца, освоившего принципы как национального, так и европейского искусства, обычно имеет широкое поле приоритетов, живет проблемами своего времени, не отделяя настоящее от прошедшего и будущего. Романтическая душа Адаляна находится в определенном противоречии с прозаической действительностью, его образы ищут для себя иную реальность, где свобода и безграничное воображение открывают человеку новые идеалы, находят новое пристанище. В нем присутствуют неисчерпаемая сила человеческих возможностей, благодаря которой невозможное становится возможным. «Действующими лицами» его произведений, которые позволяют художнику воплотить в жизнь свои художественные принципы, являются все жанры станковой живописи и графики, традиционные и новые технические приемы, широкая палитра технологий. Понятие жанра в изобразительном искусстве для Адаляна относительно, ибо в своих исканиях он преобразует их до такой степени, что для последних уже требуется новое определение. Основные качества его работ – разнообразие композиций как классических, так и современных, вариации виртуозных линий, еле заметные порой ритмы и движения, симфоническое звучание.

Рубен Адалян Date of birth: 1929 Place of birth: Simferopol Scope of activity: Artist, graphic 1950 graduated from Art College after Terlemezyan, Yerevan. 1956 the Theatrical-Art Institute Yerevan. 1972 Honored artist of Armenia.

Библиография