Изменения

Чакмакчян Арто

15 150 байт добавлено, 16:27, 11 декабря 2009
Нет описания правки
| name-am =
| name-fr =
| состояние текста = 15| состояние поиска = 15| состояние тэгов = 35| состояние ссылок = 15
| флаг чистовик = ё7
| автокартинки =
=Биография=
Arto TchakmaktchianАрто Чакмакчян - скульптор, художник, который, живя в Канаде, корнями продолжает оставаться прочно привязанным к родной земле, а в скульптурах своих воплощает то, что перенял у родного народа и родной земли. Время было к нему сурово, ибо начинал он творить в обществе, которое навязывало художнику окаменевшие соцреалистические стереотипы. Художник, ищущий в скульптуре новые выразительные средства, не смирился с этим и в 1975 году решил эмигрировать, чтобы продолжать любить Армению на чужбине. Он уехал с семьей в Канаду, где и живет до сих пор.
Арто ЧакмакчянА ведь когда в 1948 году талантливый 15-летний скульптор вместе с родителями репатриировал из Египта, где родился, в Советскую Армению, он был полон надежд и, горя стремлением принести как можно больше пользы родине, поступил в художественное училище им. П. Терлемезяна. Окончив через 5 лет училище, он через какое-то время сам стал преподавать в нем. Затем поступил в Театрально-художественный институт, где за шесть лет учебы он, по его же словам, понял, чего не следует любить, благодаря чему скопил в себе еще больше любви.
Родился 26 июня 1933 года Будучи воспитанным в Каире (Египет)духе армянских традиций, Арто прекрасно понимал, что только спасая от пыли забвения наследие предков и на их основе развивая собственное видение мира, знания и собственную жизненную философию, можно выработать свой собственный почерк в мировом искусстве.
The Arto Tchakmaktchian Online GalleryПоступив в 1961 году на работу в Институт художеств Академии наук, молодой скульптор не упускает ни одной возможности поездить по Армении, исследовать рельефы средневековых армянских храмов, скульптуру и зодчество прежних времен. Именно во время этих экспедиций он сделал множество открытий. Так, например, в древности армянские мастера в одной и той же композиции ваяли лица и в фас, и в профиль, а один и тот же объем представляли в двух проекциях, причем осознанно нарушая объемные формы и пропорции. За 10 лет пеших походов, изучения армянской и других - хеттской и шумерской - цивилизаций постепенно сформировалось кредо будущего скульптора. «Я понял, что самое главное - это изучение нашего древнего искусства, чтобы возможно было добавить еще одно звено к нему. Мы чуточку ошибаемся относительно национального, поскольку национальное - не то, что зримо, а то, что ощущается, оно должно быть в самой сути человека и представлять в первую очередь самого человека, а не его наряды или черты лица, поскольку все национальное - прежде всего человеческое»,- во время своего последнего приезда в Армению сказал мастер в интервью нашей газете. Именно поиски человеческого и кроющегося в нем национального способствовали выработке собственного почерка, не признающего никаких «изм»-ов. И одна за другой начали рождаться на свет работы, созданные в соответствии с национальными традициями и одновременно отвечающие требованиям современного искусства, проникнутые самоуглубленной созерцательностью, уверенностью в себе и свободомыслием. Однако скованное советскими стереотипами общество оказалось неспособно воспринять его искусство. Мастер вспоминает, как к столетию со дня рождения Комитаса ему заказали трехметровую статую. Образ Комитаса стал для скульптора способом выразить судьбу армянского народа, его душевное состояние и переживания - радость, горе, ужас геноцида. Через пять дней и ночей напряженной работы скульптура была готова. Увы, ей была уготована недолгая жизнь - через несколько дней сотрудники КГБ разбили ее на пороге мастерской лишь за то, что Комитас был изображен в облачении священнослужителя. Пройдут годы, и на площади Возрождения в Детройте будет торжественно установлен Комитас Арто Чакмакчяна. Немало армянских искусствоведов, преданно служивших советскому строю, пытались дискредитировать оригинальное, глубокое искусство и талант Чакмакчяна. Он был заклеймен как формалист. А это означало, что он должен был либо покаяться и отречься от своих принципов, либо подвергнуться гонениям. В этих битвах были у него и свои маленькие победы. В 1964 году Москва объявила конкурс на памятник жертвам Хиросимы. Проект Чакмакчяна удостоился первой премии советского Комитета мира. Созданная им «Хиросима» представляла собой запрокинутое и застывшее в крике человеческое лицо; свет, проникающий через прорези глаз, символизировал огонь, боль и страдание, а подвешенный в глазнице железный шар ржаво скрипел под ветром, словно предвещая смерть. Сегодня художник не любит вспоминать о том, что он вынес в своей борьбе с советской идеологией и ее ярыми приверженцами. Сегодня он творит и преподает в Монреале, является членом Королевской академии изящных искусств Канады. Произведения нашего соотечественника демонстрируются в знаменитых галереях мира, его скульптуры украшают площади городов, но его мечтой по-прежнему остается выставка на родине, желание быть признанным и здесь. - Мастер, советского строя давно уже не существует, так что же мешает сегодня устроить в Армении выставку ваших работ? - Мое желание - принести в дар Армении большую часть моих работ, чтобы молодежь знала: в скульптуре есть и иной путь, и вовсе не обязательно реалистично копировать людей и вещи. Это прошлый этап, советский, тогда как время движется вперед и ставит перед художником свои требования. А здесь многое еще остается по-старому. Может быть, именно поэтому мое пожелание подарить свои работы Армении до сих пор остается без ответа. - Какие требования стоят сегодня перед искусством скульптуры? - Каждое время диктует свои принципы изображения людей, предметов, явлений. Сегодня невозможно исчерпать проблемы эпохи через образ физического человека, как в эпоху Возрождения. Именно в этом причина того, что в современном искусстве физические лица и тела трансформируются не по капризу художника, его цель - как можно более выразительно представить свой замысел. Однако эти трансформации должны быть разумными, в соответствии с закономерностями данной эпохи. Бодлер говорит, что хороший портрет - это драматизированная судьба натурщика. В своих работах я стараюсь подчеркнуть именно эту драму. - Желая выразить национальные ценности, вы, кроме Комитаса, обратились и к образу Григора Нарекаци. Почему именно они стали основой и базой вашего искусства? - Когда я прочитал «Нарек», Нарекаци посредством своей молитвы-монолога с Богом прошептал мне, что самым реальным состоянием человека является одиночество, поскольку только тогда ему незачем надевать маску. Чтобы выразить именно это человеческое состояние, я и решил прибегнуть к помощи Нарекаци и изваял его, показав через него самопогружение человека. С того дня он тоже вошел в мою душу и мысль. Поскольку сам я больше склонен выражать эмоциональный, чувственный мир человека, нации, то считаю, что никто, кроме этих двух великих людей, не мог воплотить в себе весь тот драматизм, через который прошел наш народ. - Известно, что в 2007-м, когда вы в очередной раз посетили Армению, было принято решение установить на Северном проспекте вашего «Идущего человека». Почему этого до сих пор не сделано? - У «Идущего человека» оказалась иная судьба. Когда я предложил сделать скульптуру для Северного проспекта, то сразу подумал о шагающем человеке, символизирующем, что сегодня у армян появилась перспектива идти вперед, хотя каждый свой шаг мы делаем после раздумий. Идея была одобрена, я сказал даже, что не хочу денег - пусть это будет мой подарок Еревану. Думаю, именно это и стало причиной молчания заказчиков. Но я не собираюсь вечно ждать ответа. Мне просто хочется оставить какой-то след в моей стране. Решено, что скульптура будет установлена в другом месте. - Вы готовите персональную выставку в Париже. Вы предстанете там как канадский армянин? - Да, при поддержке представителя ЮНЕСКО по философии и искусству с 28 января по 12 февраля в Париже состоится моя персональная выставка. Я желал также, чтобы на выставке была представлена Армения. С этой целью я обратился в посольство Армении в Канаде, и мне пошли навстречу. В Париже будут представлены мои работы армянского периода, которые были запрещены. Во многих из них ощущается тяжелое напряжение человеческой судьбы, то, что я пережил в советские годы.
Arto Tchakmaktchian, R.C.A. Member of the Royal Canadian Academy since 1991
==Достижения==
Армянский скульптор, член Королевской Академии изящных искусств Канады Арто Чакмакчян удостоен ежегодной премии Армянского культурного союза «Центр Текеян» - «Бабкен и Анаит Мкрян» за скульптуру «Идущий человек»
==Изображения==
<gallery>
Изображение:10624 1.png
Изображение:10624 2.png
Изображение:Чакмакчян Арто11.jpg
Чакмакчян_Арто12.jpeg
</gallery>
*http://www.naregatsi.org/arto/aa.htm
*http://www.naregatsi.org/arto/sculpture/Arto.htm
*[http://www.hayafisha.ru/concert/interview/1565.html Арто Чакмакчян : Мне хочется оставить какой-то след в моей стране]
Бюрократ, editor, nsBadRO, nsBadRW, nsDraftRO, nsDraftRW, reviewer, администратор
150 912
правок