2992
правки
Изменения
м
Родился Юрий Минасович Саркисов родился в 1928 году в Баку. Здесь прожил он 60 лет, с этим городом связаны его художническое становление и вся последующая работа.
==Работы находятся==
В 1970-1980-е годы его произведения попали в коллекции ряда художественных хранилищ тогдашнего Советского Союза:
*Музей современного искусства в Комсомольске-на-Амуре
*Государственный Музей Искусства Народов Востока (Москва)
*Национальная Галерея Армении
*Художественный музей Саратова
*Художественный музей Ульяновска
*Museum Of Fine Art, Providence, RI, USA
*[http://www.tersar.com/viewallgraphics.cfm?StartRow=9&PageNum=2 Терсара (Графические работы)]
==Разное==*Подписывал он свои работы именем ТЕРСАР. Фамилия его жены была Терпунова Валентина Абелевна. Она всю свою жизнь помогала и тянула своего мужа. В знак благодарности он взял три первые буквы её фамилии (ТЕР) и прибавил три первые буквы своей фамилии и образовалось ТЕРСАР.
*[http://artru.info/ar/12971/ artru.info]*[http://sovcom.ru/index.php?category=painters&painterstype=painter&painter=2930 sovcom.ru]*[http://www.artlib.ru/index.php?id=11&idp=0&fp=2&uid=15689&idg=0&sa=1&pid=1594 ArtLib]
{{Персона
| name-ru-main =Саркисов Юрий Минасович
| name-ru-01 =«TerSar» (псевд.)
| name-ru-02 =
| name-ru-03 =
| name-am =
| name-fr =
| состояние текста = 71| состояние поиска = 71| состояние тэгов = 71| состояние ссылок = 71| флаг чистовик = 7
| автокартинки =
| портрет =Ю.М.Саркисов.jpg
| дата рождения =20.12.1928
| место рождения =Баку| дата смерти =08.2012
| место смерти =
| краткая информация =Живописец
=Биография=
В 1945 году он поступил в Азербайджанское Государственное Художественное Училище Имени А. Азим-Заде, которое окончил по специальности декоратор-исполнитель.
С середины семидесятых годов окончательно складывается живописная система Саркисова, отчётливо выявляется его персональный вклад в искусство. Для него самого 1975-1990-е годы - время непрерывного творческого подъёма, постепенного осознания своего особого места в современном художественном процессе.
О том, что Саркисов прирождённый колорист, можно догадаться и по ранним работам мастера. Стихия цвета - это его стихия. Не будучи по складу своего дарования чистым пейзажистом или мастером натюрморта, Саркисов виртуозно справлялся с любой из этих задач. Но главные его достижения лежат в иной сфере.Ощущение непрерывности жизни, неспешно протекающего и вечно длящегося бытия не сводится к конкретному мотиву. Творимая им реальность – не только объект изображения, но и выражение субъективнейших его переживаний, мир, действительно существующий, и одновременно рожденный игрой воображения, сплав наблюдений художника и полёта его фантазии. Эти реально-ирреальные картины не поддаются однозначному толкованию. Но они совсем не похожи на изобразительные шарады иных современных метафористов, зачастую стремящихся к нарочитой смысловой неопределённости, к сложной семантической игре. В 1970-1980-е годы его произведения попали в коллекции ряда художественных хранилищ тогдашнего Советского Союза: Музей современного искусства в Комсомольске-на-Амуре, Государственный Музей Искусства Народов Востока (Москва), Национальная Галерея Армении, Художественные музеи Саратова u Ульяновска, Museum Of Fine Art, Providence, RI, USA. Множество этюдов и картин стало собственностью частных коллекционеров Азербайджана, Армении, России, Украины, Израиля, ФРГ, США и других стран. В работах последних лет (90-e годы) нарастание цветовой экспрессии и пластической шло об руку. Взаимопроникая и взаимодействуя, они усиливали друг друга, отчего заметно выигрывало и целое.Здесь нет деления на предметы и фон, а есть единая цветопространственная среда, спаянное цветопластическое целое. С годами в творчестве Юрия Саркисова заметно нарастает начало субъективно-лирическое. Трагизм общего ощущения жизни, оплаченный мучительной напряжённостью духовных поисков и драматизмом собственной биографии, творческое мужество художника, готового рассказать об этом людям, предопределили скорбно-тревожное звучание большинства его картин. К сегодняшней раскованности цветопластического мышления художник пришел не сразу. Всегда озабоченный качественностью своей живописи, он шаг за шагом приходил к всё более сложной красочной оркестровке, добиваясь согласованного звучания множества тонов, того, что называют «единым цветовым тембром картины». И в этом залог естественного роста его изобразительной культуры. Давно уже было замечено, что дальше всех идёт одинокий путник. Но едва ли сразу и многих привлекает дорога, которую он торит. Нужно быть очень уверенным в правоте избранного направления, чтобы непреклонно веровать в единственность и правильность своего пути. Не избалованный быстрым успехом, Саркисов сохранил эту веру во всех испытаниях, которые посылала ему судьба: «Но я верю и знаю, что время будет работать на меня. Придёт и мой звёздный час, и будут гордиться друзья, что верили тоже в моё искусство».
==Работы==
<gallery>
Файл:Саркисов8.jpg
</gallery>
==Изображения==
<gallery>
Файл:Саркисов9.jpg
</gallery>
=Библиография=