Хачатрян Рудольф Лорисович
Содержание
Биография
Родился в 1937 году в Ереване.
Детство его было трудным, оно пришлось на суровые военные и послевоенные годы. Семья не имела точек соприкосновения с профессиональной художественной жизнью и вообще мало интересовалось искусством. Мальчик увлекся рисованием, увлечение очень скоро переросло в подлинную страсть, и уже в возрасте восемнадцати лет Рудольф Хачатрян представлял свои графические работы на республиканских выставках.
Занимался Хачатрян у замечательного армянского живописца и скульптора Ерванда Кочара. Его творческое становление пришлось на 1960-е годы, когда происходило активное обновление художественных традиций.
Рудольф Хачатрян - поет линии. Эту особенность творчества художника отметил заслуженный деятель искусств РСФСР С.В. Ямщиков:
![]() |
«Простая четкая линия в рисунках Хачатряна превращается в универсальное средство, с помощью которого он способен выразить богатство окружающего мира, тончайшие оттенки человеческих чувств». | ![]() |
Впервые работы Хачатряна были показаны в Москве на выставке произведений художников Закавказья, посвященной 50-летию образования СССР, где им был отведен отдельный стенд. Молодой художник был замечен художественной общественностью. [1]
Персональные выставки произведений Хачатряна прошли в
- Ленинграде (1979)
- Одессе (1976)
- Москве (1978, 1984)
- Ереване (1980, 1983)
Достижения
- народный художник Армянской ССР
- Член-корреспондент Российской академии художеств
Изображения
Портрет Рудольфа Хачатряна работы Александра Григоряна
Разное
- «Когда я был маленький, Бог пришел ко мне своим образом и своим светом. И Он из своего света дал мне, чтобы мне из этого света дать свое искусство и тоже уйти» - это подстрочный перевод единственного стихотворения Рудольфа Хачатряна, опубликованный в свое время в журнале «Огонек».
- Хачатряну не исполнилось и двадцати, когда Кочар однажды сказал: «Ты можешь умирать. Если ты умрешь сейчас, останешься в истории армянского искусства».
- «Для меня настоящий художник тот, кто соединяет в себе весь мир, - сказал он однажды своему дяде. - Поэтому я чувствую себя армянином и китайцем, русским и черным человеком, Ван Гогом и Пикассо. Я Адам, воплощающий в себе все человечество». Когда его спросили, что он скажет Богу, когда предстанет пред ним, он ответил: «Я скажу: «Спасибо за то, что ты даровал мне».
Библиография
- Национальная галерея Армении
- АртРу.инфо
- Армянское землячество Санкт-Петербурга
- Ереван.ру
- Картинная галерея
- Армянские художники
- Наша среда
Вырезки
Документальные фильмы
- Автопортрет 1988г., студия т/ф “Ереван”, 29мин. (800м), цвет. Авт.сцен. М.Тер-Погосян, реж. К.Месян, опер. В.Матевосян. (О творчестве известного современного армянского художника Рудольфа Хачатряна. Фильм построен как диалог художника с собственными автопортретами. В фильме также звучат размышления о Хачатряне актера А.Джигарханяна, этнографа Л.Абрамяна и др.)
Сноски
- ↑ Хачатрян намеренно усложняет задачу, лишая своих героев конкретно им свойственных бытовых связей с действительностью-предметных тонов и аксессуаров. Те крайне скупо и продуманно отобранные вещи, которые присутствуют в портретах Хачатряна 1970-х годов, меньше всего способствуют прямолинейному объяснению того ли иного характера. Простой, казалось бы, рисунок карандашом выливается в драматический подчас рассказ о человеке; каждый портрет Хачатряна - это размышление художника о времени, о смысле и предначертании жизни, о непреходящем значении основополагающих духовных ценностей. Сюжет с развернутым действием не привлекает Хачатряна, разве что он обратится к нему, как это ни покажется странным, в своих больших натюрмортах; сюжет идентифицируется с личностью конкретного человека-модели, художник ищет вдохновения в возможности выразить себя в характере и психологии изображаемого человека. Он как бы следует древнему философскому установлению: человек есть мера всех вещей; зритель, следуя за художником, находит в его образах многосложные проявления нашей действительности в их выкристаллизованной, поэтически осмысленной форме. Стремясь к более полному выявлению модели, художник прибегает к своеобразной театрализации, в частности наряжает портретируемых в костюмы разных эпох. Графике Хачатряна всегда была присуща монументальность, и не случайно в ней находят сходство с армянскими камнями-надгробиями-хачкарами. Еще одно свойство творчества Хачатряна подвигло его к работе по левкасу-свойственное художнику обожествление человека, ибо человек для него - неоспоримый центр вселенной. В ассоциативном ряду его творческой мысли потрет конкретного лица превращается еще и в некую новеллу-притчу. Таковы ,,Портрет этнографа Л.А. Абрамяна (1976), ,,Мужской портрет (1977), ,,Юдифь (1976) и ,,Соломея (1977), ,, Портрет жены(в шали с кистями и в венке из полевых цветов, 1973) и другие.