Шавердян Рубен Исаакович
| Шавердян Рубен Исаакович | |
| |
| Дата рождения: | 1900 |
| Место рождения: | Сигнахи |
| Дата смерти: | 1977 |
| Краткая информация: Художник, певец, скульптор | |
Биография
Родился в 1900 году в Сигнахи в семье агронома.
Вскоре после смерти отца семья переселилась в Тифлис, где Шавердян и прожил до 1941 года. Для Шавердяна, как и для многих других армянских художников, родившихся и начавших свой творческий путь в этом городе, Тифлис стал отдельной темой творчества и придал особый колорит и своеобразие его неповторимому художественному почерку. В его искусстве проявилось глубокое понимание национального стиля.
Рубен Исаакович получил художественное образование в школе живописи и ваяния при Тбилисской Академии художеств. Его учителями были Егише Татевосян, Б.А.Фогель и А.А.Зальцман. В 1924 году Шавердян закончил учебу, а с 1926 года стал постоянным участником художественных выставок. Шавердяна, так же как и Джиотто, во многом сформировало общение с творческим сообществом армянских писателей, поэтов, художников и композиторов Тбилиси “Айартун”.
Даже самые ранние работы художника отличало зрелое художественное мышление, однако живопись этого периода почти не дошла до наших дней, разойдясь, в основном, по рукам случайных покупателей. [1]
Артистическая натура Шавердяна проявлялась во многих сферах. Кроме таланта к рисованию, природа наградила его еще одним талантом: музыкальным. Музыка занимала его так же серьезно, как и живопись. Он воспитывался в семье, где она была неотъемлемой частью повседневной жизни. Отец его был очень музыкальным человеком, а брат Александр Исакович - пианистом и известным музыковедом. Страсть к музыке была настолько серьезна, что Шавердян стал профессиональным певцом. Художник обладал красивым тенором и учился у местной знаменитости итальянца Эмилио Ваги.
С 1920 по 1928 год Шавердян выступал в Тбилисском оперном театре, исполняя сольные партии, и даже собирался стажироваться в Италии. Но вскоре ему пришлось выбирать между музыкой и живописью. Он сделал выбор в пользу искусства формы и цвета. Однако в его особом и неповторимом стиле навсегда сплелись музыка, живопись и пластические искусства.
Природа дарования Шавердяна театральна по своей сути, а особое настроение, объединяющие предметы и фигуры в его композициях, продиктовано сугубо музыкальным ритмом. Художник очень любил театр, и любовь эта не прошла с годами. Особое театральное видение отразилось в излюбленных сюжетных началах Шавердяна, образующих целые живописные и керамические серии - чаепития, восточные базары, фруктовые лавки… Все его творчество навевает ассоциации со старинным театром, а каждая скульптура картинна и ведет свой особый диалог со зрителем.
Шавердян начал систематически заниматься керамикой в 1955 году. В 1950-1960-е годы возникло новое отношение к природе декоративности, сблизившее ее с образной природой живописи, скульптуры, графики. Шавердян стал первым керамистом, утвердившим в своем творчестве принцип внеутилитарности. Созданные им блюда, сосуды, вазы, подсвечники не рассчитаны на практические нужды. Именно с Шавердяна начался совершенно новый этап в истории армянского искусства керамики.
В 1958 году он стал одним из организаторов экспериментальной керамической мастерской при институте искусств Академии наук Армянской ССР. В 1960 году было начато промышленное производство керамических произведений Шавердяна.
В 1941 году Рубен Исаакович Шавердян переселился с семьей в Ереван. Он начал постигать ее как совершенно новую для себя страну, вновь открывая для себя свою родину. В творчестве Шавердяна появились армянские мотивы. Во всех его картинах и скульптурах армянского периода отразился особый горячий колорит армянской земли, теплота солнца и души армянской. Начиная с 1941 года, он регулярно участвовал в выездных экспедициях Изопередвижных мастерских. Соприкасаясь с природой Армении во время поездок, Шавердян делал многочисленные зарисовки и этюды. Пейзажей у художника не так уж много: “Бюракан” (1973), “Ахавнадзор” (1968), и несколько других. Все они отличаются яркой декоративной выразительностью.
Живя в Ереване, Рубен Исаакович вновь и вновь возвращался к воспоминаниям о городе своей юности. Созданная Шавердяном галерея тифлисских типов уникальна и неповторима: лавочники, рыбаки, музыканты, городские плуты, хмельные кинто, важные старики, белолицые красавицы, трогательные влюбленные, свадебные и семейные группы. Каждый из членов групповых портретов, построенных по схеме трех возрастов, застыл будто перед фотоаппаратом - вполне в стиле старых семейных фотографий- картины “Семья” 1975, “Семья, Васпуракан” 1971 год. Художник рассказывает о городе и его людях с тонким чувством юмора и легким лукавством, всегда изящно и с любовью. Особой острой и стилизованной характерностью,тонким юмором отличается фигурка ”Кинто”, созданная в 1968 году.
Мастерство художника и скульптора было по достоинству оценено: в 1965 году ему было присвоено звание заслуженного художника Армянской ССР. А 2 года спустя, в 1967 году, он был удостоен звания Народного художника Армянской ССР.
В 1958 году художник всерьез и надолго увлекся техникой художественных лаков. Лаковая миниатюра привлекла его внимание своей яркостью, светлой легкостью и тонкостью цветного рисунка. И в этой области декоративно-прикладного искусства Шавердян продемонстрировал умение находить гармоничное соотношение орнамента и сюжета, подбирать интересный цветовой колорит.
Художественное дарование Шавердяна было воистину многогранным. Он занимался и созданием эскизов для ковров, и росписью фарфоровых изделий, и промышленной графикой, и даже такой массовой областью художественного производства, как дизайн этикеток для вин и коньяков.
Достижения
- Заслуженный художник Армянской ССР (1965)
- Народный художник Армянской ССР (1967)
Изображения
«Осень»
Разное
- Шавердян Рубен Исаакович был одним из первых, кто осознал богатые возможности декоративно-прикладного искусства как самостоятельной формы художественного творчества.
- Брат - Шавердян Александр Исаакович.
Библиография
- Рубен Шавердян: живопись. Скульптура / М. Г. Степанян. - М. : Советский художник, 1982
- Игитян Г. Выставка современной армянской керамики. — Комсомолец, 1960, 5 июля
- Василенко В. Керамика Советской Армении. — Декоративное искусство СССР, 1961, № 12
- Айвазян М. На выставке декоративно‐прикладного искусства. — Советакан Айастан, 1964, № 8
- Казарян М. Новые хорошие традиции. — Советакан арвест, 1964, № 8
- Айвазян М. На выставке декоративно‐прикладного искусства. — Ерекоян Ереван, 1964, 12 января
- Агамирян Ж. Из истоков народного искусства. — Ерекоян Ереван, 1965, 3 ноября
- Саркисян А. С вековыми традициями. — Айреники дзайн, 1967, 26 февраля
- Оганесян Р. Две выставки. — Советакан арвест, 1967, № 3
- Гайфеджян Э. Всё прекрасное — серьёзно. — Коммунист, 1967, 15 декабря
- Айвазян М. Творческое горение. — Советакан Айастан, 1968, № 2
- Айвазян М. Заслуги керамики. — Советакан Айастан, 1968, № 3
- Игитян Г. Второе рождение художника. — Коммунист, 1969, 29 марта
- Степанян М. Шавердян Р. И. К 75‐летию со дня рождения. — В сб.: Советское декоративное искусство’75. М.: Советский художник, 1976, с. 148 – 156
- artru.info
- ФАНТАСТИЧЕСКИЙ МИР ШАВЕРДЯНА
- druzya
Сноски
- ↑ Одна из таких работ,- натюрморт “Саксонский фарфор”, была отмечена в числе лучших на выставке в Москве в 1926 году. Этой картиной художник заявил о своем пристрастии к декоративной стороне искусства. В ней, по оценкам искусствоведов, уже узнавался Шавердян, вошедший в историю армянской живописи как художник, создавший на основе традиции своеобразный и далеко не традиционный стиль живописи и керамики.
