Агаджанян Степан Меликсетович/В портрете характер. // Вечерний Ростов, 6\IV\1989, № 80 (9345).
В портрете характер. // Вечерний Ростов, 6\IV\1989, № 80 (9345).
Если вам доведется быть в Государственной картинной галерее Армении в Ереване, обратите внимание на работы Степана Агаджаняна одного из основателей армянской советской портретной живописи. И вы увидите серию портретов, исполненных трепетного вдохновения талантливого художника, сумевшего с огромной реалистической силой запечатлеть на полотне внутренний мир человека, его характер, думы, мечты. Недаром народный художник Армянской ССР Степан Меликсетович Агаджанян заслуженно считается выдающимся представителем портретного жанра, занимая почетное место в ряду самых прославленных мастеров этого вида искусства.
Детство художника проходило среди завораживающей природы Нагорного Карабаха, где он родился в 1863 году в маленьком городке Шуше. И мальчик любивший рисовать, стал заносить в альбом все, что его окружало. Рисовал с натуры, но так, чтобы никто не видел очень боялся, чтобы родители, не одобрив его увлечения, не запретили заниматься тем, к чему лежала душа.
Сравнительно поздно поступив в Шушское городское четырехклассное училище, он успешно его окончил. Уроки рисования были для него, по его словам, "большим праздником". И отныне он стал рисовать в открытую, всегда и всюду, лелея мечту серьезно заняться живописью. Но не тут-то было. Отец хотел видеть своего сына коммерсантом и отправил его в Баку, где он помогал своему дяде сбывать ковры. Счастливый случай избавил его от этого. Родной брат его матери, живший в Марселе, принял участие в судьбе юноши, взяв его к себе. Нелегко было выходцу из маленького армянского городка в огромном Марселе. Дядя определяет его в частный пансион. Незаурядные способности новичка-кавказца привлекли внимание преподавателя живописи. А узнав, что юноша мечтает стать художником, он пытается уговорить дядю Аслана дать Степану художественное образование, ибо все его доводы оказались тщетными. И он устроил племянника в техническую школу, а затем одумавшись разрешил ему совмещать основную учебу с изучением живописи. И одновременно с технической школой он начинает посещать Марсельскую студию живописи.
Четыре года проведенные в студии, много дали способному и трудолюбивому юноше. Каждый год он получает художественную премию - золотую медаль. В то же время юный художник берет частные уроки у профессора-портретиста Местри, который не жалел времени для развития таланта своего ученика. Для поддержания жизни пришлось перебиваться случайными заработками. Учиться и одновременно работать, как известно, дело непростое. Но трудности не пугали молодого художника. Главное его мечта стать художником успешно осуществлялась. Но до совершенства было еще далеко. И Агаджанян едет во французскую столицу, поступает в Парижскую Академию художеств Жюльена. Здесь его наставниками становятся известные мастера кисти с мировым именем. Три года напряженных занятий и Академия Жюльена окончена. Живописец получил первый приз золотую медаль. В 1900 году художник вернулся на Родину. И сразу с энтузиазмом принялся за работу. Написал портреты отца, матери, своих земляков, сделал множество этюдов. Но дома его талант не нашел признания.
Созрело решение направиться в Москву, а оттуда вернуться в Париж. По пути в столицу Агаджанян прибыл в Ростов-на-Дону. Думал, на короткий срок, как промежуточный пункт. А оказалось надолго более 15 лет.
В Ростове художник устраивается учителем чистописания вначале в школе при церкви "Сурп-Торос", затем в ремесленной школе персидских армян, а вскоре начинает давать уроки рисования в гогоевской женской гимназии. Радостным событием стало знакомство, а затем дружба с местными художниками Акимом Ованесовым и Амаяком Арцатбаняном. С их помощью Агаджанян устраивается преподавателем живописи и рисунка в студию изящных искусств, которая находилась в Думском проезде, а позже становится преподавателем рисунка в школе имени Врубеля, помещавшейся в Нахичевани ( ныне здание библиотеки имени А. С. Пушкина). В Ростове художник жил неподалеку от берега Дона в доме № 9 по Крепостному переулку. Из окон открывался прекрасный пейзаж утопающие в зелени дома рыбаков. Отсюда из окна и написал он небольшой пейзаж на фоне композиционного портрета "Думы", одной из ярких работ ростовского периода. С душевной теплотой и чистосердечием он передал черты простой русской девушки изображенной в домашнем интерьере. Немало трудностей пришлось одолевать Агаджаняну. Но, несмотря на это, Ростов, по признанию жены художника, "все же его приласкал и создал возможности для творческой работы, он начинает здесь жить в полную меру сил".
Кроме уже названной композиции "Думы", он создает портреты Мариэтты Шагинян, ее мужа Якова Хачатурянца, архитектора Гусикова, много других работ, пишет этюд.
Большое влияние на развитие Агаджаняна отказали ростовские живописцы. Немалую роль в творческом самоопределении художника сыграли систематически устраиваемые в городе весенние выставки. Выставляемые им произведения вызывали живой отклик общественности, о них одобрительно писала местная пресса. На одной из ростовских выставок побывал известный художник К. Коровин, который обратил особенное внимание на работы Агаджаняна, поразившие его своей глубиной и реалистичностью. Своими впечатлениями Коровин поделился с Агаджаняном. Их беседа продолжалась много часов. Бывшая на этой выставке Мариэтта Шагинян, тоже покоренная творчеством Агаджаняна, написала о нем большую статью в "Кавказском крае" от 16 мая 1916 года. Вот выдержка из этой статьи: "На ростовской художественной выставке,-пишет она, - был выставлен портрет госпожи Хачатурян работы С. М. Агаджаняна. Портрет этот явление настолько выдающееся, что его нельзя было не заметить, а заметив, не заговорить о нем...
В годы гражданской войны Степан Меликсетович вместе с ростовскими художниками писал политические плакаты, панно, лозунги. Все это широко использовалось в битве за упрочение народной власти. Не перечислить всех работ, выполненных Агаджаняном в Ростове за время с 1904 по 1921 год назову только великолепный "Автопортрет", в котором вся биография художника. Исследователь творчества художника Е. А. Мартикян пишет: "Именно в Ростове творчество Агаджаняна пошло по пути армянского реалистического искусства, тесно связавшись также и с передовым русским искусством". В 1921 году, после установления Советской власти в Армении Агаджанян едет в отчий край. Здесь он без малого 20 лет. Это были годы широкого раскрытия творческих возможностей талантливого художника. Работу живописца он совмещает с педагогической деятельностью.
Верный принципам народности искусства, убежденный последователь реалистического направления в живописи, Агаджанян создает произведения высокого гуманистического звучания. Главенствующее место в его творческой работе занимают образы строителей нового мира. Одним за другим появляются портреты рабочих, крестьян, красноармейцев, комсомольцев, пионеров, деятелей культуры писателей, композиторов.
Но не только портретная живопись увлекала Агаджаняна. Он писал и пейзажи. В них та же неотразимая сила реалистического письма в изображении натуры. Нельзя обойти молчанием и большую роль Агаджаняна как воспитателя молодых художников, которых он учил верно, отображать жизнь и всегда оставаться преданными высоким идеалам народности искусства. Художественное наследие Степана Меликсетовича Агаджаняна, замечательного человека и вдохновенного мастера, дает советским людям право считать его классиком армянской живописи. Значителен вклад Степана Меликсетовича Агаджаняна в культурную жизнь Ростова. Хорошо бы увековечить имя выдающегося художника открытием в нашем городе посвященной его памяти мемориальной доски.
И. Гегузин
