|
|
| (не показано 48 промежуточных версий 9 участников) |
| Строка 1: |
Строка 1: |
| − | {{persont|ID=1105|dcreate=26.04.2006|dmodify=10.07.2006 16:17:25}}
| |
| | | | |
| | + | {{Персона |
| | + | | name-ru-main = Хачатрян Рудольф Лорисович |
| | + | | name-ru-01 = |
| | + | | name-ru-02 = |
| | + | | name-ru-03 = |
| | + | | name-lat = |
| | + | | name-en = Khachatryan Rudolf |
| | + | | name-am = |
| | + | | name-fr = |
| | + | | состояние текста = 7 |
| | + | | состояние поиска = 7 |
| | + | | состояние тэгов = 7 |
| | + | | состояние ссылок = 7 |
| | + | | флаг чистовик = 7 |
| | + | | автокартинки = |
| | + | | портрет = Хачатрян_Рудольф_Лорисович88.jpg |
| | + | | дата рождения = 04.03.1937 |
| | + | | место рождения = Ереван, Армения |
| | + | | дата смерти = 15.08.2007 |
| | + | | место смерти = Ереван, Армения |
| | + | | краткая информация = Художник-график |
| | + | | тэг01 = |
| | + | | тэг02 = |
| | + | | тэг03 = |
| | + | | тэг04 = |
| | + | | тэг05 = |
| | + | }}{{Медали}} |
| | | | |
| − | Хачатрян Рудольф Лорисович
| + | =Биография= |
| | + | Родился в 1937 году в Ереване. |
| | | | |
| − | Khachatryan Rudolf
| + | Детство его было трудным, оно пришлось на суровые военные и послевоенные годы. Семья не имела точек соприкосновения с профессиональной художественной жизнью и вообще мало интересовалось искусством. Мальчик увлекся рисованием, увлечение очень скоро переросло в подлинную страсть, и уже в возрасте восемнадцати лет Рудольф Хачатрян представлял свои графические работы на республиканских выставках. |
| | | | |
| | + | Занимался Хачатрян у замечательного армянского живописца и скульптора [[Кочарян Ерванд Семенович|Ерванда Кочара]]. Его творческое становление пришлось на 1960-е годы, когда происходило активное обновление художественных традиций. |
| | | | |
| | + | Рудольф Хачатрян - поет линии. Эту особенность творчества художника отметил заслуженный деятель искусств РСФСР С.В. Ямщиков:{{Цитата|«Простая четкая линия в рисунках Хачатряна превращается в универсальное средство, с помощью которого он способен выразить богатство окружающего мира, тончайшие оттенки человеческих чувств».}} |
| | | | |
| − | Хачатрян Рудольф Лорисович,народный художник Армении, член-корреспондент Российской академии художеств | + | Впервые работы Хачатряна были показаны в Москве на выставке произведений художников Закавказья, посвященной 50-летию образования СССР, где им был отведен отдельный стенд. Молодой художник был замечен художественной общественностью. <ref>Хачатрян намеренно усложняет задачу, лишая своих героев конкретно им свойственных бытовых связей с действительностью-предметных тонов и аксессуаров. Те крайне скупо и продуманно отобранные вещи, которые присутствуют в портретах Хачатряна 1970-х годов, меньше всего способствуют прямолинейному объяснению того ли иного характера. Простой, казалось бы, рисунок карандашом выливается в драматический подчас рассказ о человеке; каждый портрет Хачатряна - это размышление художника о времени, о смысле и предначертании жизни, о непреходящем значении основополагающих духовных ценностей. Сюжет с развернутым действием не привлекает Хачатряна, разве что он обратится к нему, как это ни покажется странным, в своих больших натюрмортах; сюжет идентифицируется с личностью конкретного человека-модели, художник ищет вдохновения в возможности выразить себя в характере и психологии изображаемого человека. Он как бы следует древнему философскому установлению: человек есть мера всех вещей; зритель, следуя за художником, находит в его образах многосложные проявления нашей действительности в их выкристаллизованной, поэтически осмысленной форме. Стремясь к более полному выявлению модели, художник прибегает к своеобразной театрализации, в частности наряжает портретируемых в костюмы разных эпох. |
| | | | |
| − | Rudolf Khachatryan
| + | Графике Хачатряна всегда была присуща монументальность, и не случайно в ней находят сходство с армянскими камнями-надгробиями-хачкарами. Еще одно свойство творчества Хачатряна подвигло его к работе по левкасу-свойственное художнику обожествление человека, ибо человек для него - неоспоримый центр вселенной. |
| | | | |
| − | Народный художник Армянской ССР Рудольф Лорисович Хачатрян родился в 1937году в Ереване. Детство его было трудным, оно пришлось на суровые военные и послевоенные годы. Семья не имела точек соприкосновения с профессиональной художественной жизнью и вообще мало интересоваось искусством. Все это едва ли могло благоприятсвовать формированию художника. Между тем мальчик увлекся рисованием, увлечение очень скоро переросло в подлинную страсть, и уже в возрасте восемнадцати лет Рудольф Хачатрян представлял свои графические работы на республиканских выставках.
| + | В ассоциативном ряду его творческой мысли потрет конкретного лица превращается еще и в некую новеллу-притчу. Таковы ,,Портрет этнографа Л.А. Абрамяна'' (1976), ,,Мужской портрет'' (1977), ,,Юдифь'' (1976) и ,,Соломея'' (1977), ,, Портрет жены''(в шали с кистями и в венке из полевых цветов, 1973) и другие.</ref> |
| | | | |
| − | Занимался Хачатрян у замечательного армянского живописца и скульптора Ерванда Кочара. Его творческое становление пришлось на 1960-е годы, когда происходило активное обновление художественных традиций.
| + | ==Персональные выставки произведений Хачатряна прошли в== |
| | + | *Ленинграде (1979) |
| | + | *Одессе (1976) |
| | + | *Москве (1978, 1984) |
| | + | *Ереване (1980, 1983) |
| | | | |
| − | Рудольф Хачатрян-поет линии. Эту особенность творчества художника отметил заслуженный деятель искусств РСФСР С.В. Ямщиков:,,Простая четкая линия в рисунках Хачатряна превращается в универсальное средство, с помощью которого он способен выразить богатство окружающего мира, тончайшие оттенки человеческих чувств''.
| + | ==Достижения== |
| | + | *народный художник Армянской ССР |
| | + | *Член-корреспондент Российской академии художеств |
| | | | |
| − | Хачатрян намеренно усложнает задачу, лишая своих героев конкретно им свойсвенных бытовых связей с действительностью-предметных тонов и аксессуаров. Те крайно скупо и продуманно отобранные вещи, которые присутсвуют в портретах Хачатряна 1970-х годов, меньше всего способствуют прямолинейному обЪяснению того ли иного характера. Простой, казлось бы, рисунок карандашом выливается в драматический подчас рассказ о человеке; каждый портрет Хачатряна-это размышление художника о времени, о смысле и предначертании жизни, о нестарении основополагающих духовных ценностей. Сюжет с развернутым действием не привлекает Хачатряна, разве что он обратится к нему, как это ни покажется странным, в своих больших натюрмортах; сюжет индефицируется с личностью конкретного человека-модели, художник ищет вдохновения в возможности выразить себя в характере и психологии изображаемого человека. Он как бы следует древнему филосовскому установлению: человек есть мера всех вещей; зритель, следуя за художником, находит в его образах многосложные проявления нашей действительности в их выкристаллизованной, поетически осмысленной форме. | + | ==Изображения== |
| | + | <gallery> |
| | + | Изображение:1105 2.png |
| | + | Изображение:Хачатрян Рудольф Лорисович5.jpg|Портрет мужчины |
| | + | Изображение:Хачатрян Рудольф Лорисович6.jpg|Лаура |
| | + | Изображение:Хачатрян Рудольф Лорисович7.jpg|Абу Лала Маари |
| | + | Изображение:Хачатрян Рудольф Лорисович8.jpg|Портрет хореографа М. Мартиросяна |
| | + | Изображение:Рудольф Хачатрян.jpg|Портрет Рудольфа Хачатряна работы [[Григорян Александр Овакимович|Александра Григоряна]] |
| | + | Изображение:1A still life.jpg|A still life |
| | + | Изображение:2Pilgrim.jpg|Pilgrim |
| | + | Изображение:3A niche.jpg|A niche |
| | + | Изображение:4At the window.jpg|At the window |
| | + | Изображение:5Morning. Workshop.jpg|Morning. Workshop |
| | + | Изображение:6A big still life.jpg|A big still life |
| | + | Изображение:7A still life with a mirror.jpg|A still life with a mirror |
| | + | Изображение:8Self-portrait.jpg|Self-portrait |
| | + | Изображение:9Ann portrait.jpg|Ann portrait |
| | + | Изображение:10A man portrait.jpg|A man portrait |
| | + | Изображение:11A profile.jpg|A profile |
| | + | </gallery> |
| | + | ==Разное== |
| | + | *«Когда я был маленький, Бог пришел ко мне своим образом и своим светом. И Он из своего света дал мне, чтобы мне из этого света дать свое искусство и тоже уйти» - это подстрочный перевод единственного стихотворения Рудольфа Хачатряна, опубликованный в свое время в журнале «Огонек». |
| | + | *Хачатряну не исполнилось и двадцати, когда Кочар однажды сказал: «Ты можешь умирать. Если ты умрешь сейчас, останешься в истории армянского искусства». |
| | + | *«Для меня настоящий художник тот, кто соединяет в себе весь мир, - сказал он однажды своему дяде. - Поэтому я чувствую себя армянином и китайцем, русским и черным человеком, Ван Гогом и Пикассо. Я Адам, воплощающий в себе все человечество». Когда его спросили, что он скажет Богу, когда предстанет пред ним, он ответил: «Я скажу: «Спасибо за то, что ты даровал мне». |
| | | | |
| − | Стремлясь к более полному выявлению модели, художник прибегает к своеобразной театрализации, в частности наряжает портрететируемых в костюмы разных эпох. В ассоциативном ряду его творческой мысли потрет конкретного лица превращается еще и в некую новеллу-причту. Такови ,,Портрет этнографа Л.А. Абрамяна''(1976), ,,Мужской портрет''(1977), ,,Юдифь''(1976) и ,,Соломея''(1977), ,, Портрет жены''(в шали с кистями и в венке из полевых цветов, 1973) и другие. Впервые работы Хачатряна были показаны в Москве на выставке произведений художников Закавказья, посвещенной 50-летию образования СССР, где им был отведен отдельный стенд. Молодой художник был замечен художественной общественностью. Персональные выставки произведений Хачатряна прошли в Ленинграде(1979), Одессе(1976), Москве(1978,1984), Ереване(1980,1983) и пользовались большим успехом.
| + | =Библиография= |
| | + | *[http://www.gallery.am/viewauthor.php?id=5&id1=&ct_id=1&col=1&a_id=339&langid=1 Национальная галерея Армении] |
| | + | *[http://artru.info/ar/14533/ АртРу.инфо] |
| | + | *[http://armiane.spb.ru/ww.html Армянское землячество Санкт-Петербурга] |
| | + | *[http://www.yerevan.ru/gallery/index.php?task=detailed&id=4 Ереван.ру] |
| | + | *[http://www.iatp.am/culture/khachatrian/gallery01.htm Картинная галерея] |
| | + | *[http://forum.artinvestment.ru/showpost.php?p=864481&postcount=115 Армянские художники] |
| | + | *[http://nashasreda.ru/rudolf-xachatryan/ Наша среда] |
| | + | ==Вырезки== |
| | + | <gallery> |
| | + | Файл:Хачатрян Рудольф Лорисович - Газета «Коктейль» № 32 (24) от 21-27.06.1997.jpg|Кучкина О. Рудольф Хачатрян: «Художники всех веков пытались передать время в искусстве. Мне это удалось» // Газета «Коктейль» № 32 (24) от 21-27 июня 1997 |
| | + | </gallery> |
| | | | |
| − | Графике Хачатряна всегда была присуща монументальность, и не сличайно в ней находят сходство с армянскими камнями-надгробием-хачкарами. Еще одно свойство творчества Хачатряна подвигло его к работе по левкасу-свойственное художнику обожествеление человека, ибо человек для него-неоспоримый центр вселенной.
| |
| | | | |
| − | Своеобразен метод рисунка Хачатряна по левкасу. Он никогда не создает заранее прочувствованию и привино-естественнуюдля него форму, которую можно было бы затем детально воспроизвести. В традиционной работе, скажем, над жибописным произведением, существует определенная временная последовательность: создание подмолевка, наложение слой за слоем красок, уточнение деталей, лессировка. У Хачатряна все эти стадии работы существуют как бы одновременно; представляя себе в общих чертах целое, он сразу начинает с конкретной, не поддающейся впоследствии доработке детали, и так деталь за деталью, будто высекая из мрамора, воплащает на плоскости доски свое произведение. В соединении Хачатряном несоединенимого-рисунка с левкасом-есть неповторимая образная острота, придающая графике совершенно новое качество, ощущение трехмерности и впечатление полихромности, несмотря на то что выполняется работа одноцветным грифелем.
| + | ==Документальные фильмы== |
| | + | *Автопортрет 1988г., студия т/ф “Ереван”, 29мин. (800м), цвет. Авт.сцен. М.Тер-Погосян, реж. К.Месян, опер. В.Матевосян. (О творчестве известного современного армянского художника Рудольфа Хачатряна. Фильм построен как диалог художника с собственными автопортретами. В фильме также звучат размышления о Хачатряне актера А.Джигарханяна, этнографа Л.Абрамяна и др.) |
| | | | |
| − | А его герои не смотрятся, как бывало, героями древных легенд, это живые, полнокровные люди. Работа над портретом усложняется тем, что художник все чаще переходит к изображению фигуры целиком, почти в размер натуры. Хачатрян не был склонен резко поздравлетель пейзаж у натюрморт. Для него это выражение одного и того же явления. Нарисованные в его мастерской натюрморты напоминают о большом мире природы, который существует за окнами; иногда и в своих картинах художник немудренные вещи на столе пространсвенно объединял с домами и деревьями за окном и далеким небом.
| + | ==Сноски== |
| − | | + | <references /> |
| − | Жизнь обретает особую ценность в произведениях художника, и это передается зрителю. В творчестве Хачатряна, всецело сопряженном с действительностью, заложена большая жизненная сила. Весь человеческий мир является миром художника.
| + | [[Категория:Графики]] |
| − | | + | [[Категория:Народные художники Армянской ССР]] |
| − | | + | [[Категория:Художники]] |
| − | | + | [[Категория:Члены-корреспонденты Российской академии художеств]] |
| − | РУДОЛЬФ ХАЧАТРЯН
| + | [[Категория:Члены Союза художников СССР]] |
| − | | |
| − |
| |
| − | Уникальный график, участник многих международных выставок, армянский художник Рудольф Хачатрян. Его работы - в музеях и частных собраниях самых известных коллекционеров мира. В сквере напротив Театра оперы в Ереване стоял и рисовал молодой человек. Ему было четырнадцать лет. Вдруг он услышал: кто-то дышит за его спиной. Мальчик не любил, когда смотрели, как он работает. Обернулся - позади стоял старик. Так ему тогда показалось. Старик сказал: "Вот адрес, приди и принеси все свои работы". Он принес. Хозяин дома, перебрав их, воскликнул: "Леонардо жив!" Мальчик удивился. Он думал, что рисует, как Репин. Оказалось, выше. Так произошла встреча Рудольфа Хачатряна с Ервандом Кочаром, знаменитым армянским художником, основателем принципа "живописи в пространстве". Кочар долгое время жил в Париже. Вернувшись на родину, был репрессирован. После выпущен на свободу. Они стали друзьями: пожилой человек за пятьдесят и подросток-недоучка. Хачатряну не исполнилось и двадцати, когда Кочар однажды сказал: "Ты можешь умирать. Если ты умрешь сейчас, останешься в истории армянского искусства". Хачатрян остался жить. Он оставался жить и после двух инфарктов. И каждое десятилетие в нем как будто рождался новый художник. Так всякий раз начинался новый период. Рудольф Хачатрян писал портреты. Восхитительные. Он был одним из самых богатых портретистов. От заказов не было отбоя. И вот он бросил наработанную манеру, принесшую ему славу и деньги, и ушел совсем в другой художественный мир. Это не было умозрительно. Все с ним происходило по судьбе. Он рисовал с трех лет. Но когда его увидел Кочар, с ним уже случилось то событие, после которого он стал рисовать совсем иначе. Это событие - он увидел Бога. Иначе он никак не мог назвать тот свет, что засиял ему однажды ночью. Семья жила в полуподвале, отчего всегда приходилось держать занавески закрытыми, чтобы люди не заглядывали в окна. Глаз Рудольфа привык к постоянному полумраку. А тогда и вовсе спустилась ночь. Мальчик, которого вернее было бы назвать отроком, лежал в постели, и только его представления и мысли, как обычно, летали высоко. Внезапно он открыл глаза и увидел перед собою яркий свет и лицо в этом свете. Очень доброе. Можно было разглядеть каждый волосок, каждую пору кожи. Отрок испугался и закрыл глаза. Открыл снова - лицо, как и прежде, близко над ним. Отрок ущипнул себя за руку: он не спал. Натянул одеяло на нос и съежился под одеялом. Но не выдержал и опять выглянул: человек все так же с добром смотрел на него. И тогда отрок закричал. Пришла мать. Он ничего ей не сказал. Она его успокоила. Он уснул. А утром вышел и признался: "Мама, я видел Бога. Поэтому я кричал". Годы спустя он сказал: "Мы кричим, когда рождаемся первый раз из лона матери. Во второй раз я кричал, потому что родился как человек". С ним всю жизнь случались мистические события. После второго инфаркта он находился в больнице, пульс был учащен и не падал, врачи не могли ничего сделать, лекарства слабо помогали. В палате рядом с ним ночевал сын. Было совсем поздно, когда он почувствовал руку у себя на руке. Он дотронулся до этого места - пусто. Прошло еще время. Кто-то явно держал руку у него на сердце. Он посмотрел: сын спал на второй кровати. И еще раз как будто кто-то положил руку ему под лопатку. На следующее утро пульс нормализовался. Он рассказал врачам, что с ним было. Выяснилось, что во всех указанных им местах расположены точки, которые задействуют для улучшения сердечной деятельности. Двое. Двое в одном. Двойственность как личностная категория. Двойничество как психологическая категория. Двуединство как философская категория. Свет и тень. Черное и белое. Это то, из чего медленно призрастал новый "постлеонардовский" Рудольф Хачатрян. "Леонардовский" - писал в своих особенных портретах, начиная от раннего "портрета" башмака и "портрета" печи и кончая "Автопортретом", портретами жены Наташи и Аркадия Райкина. Писал свет. Собственно, в этом и состояла тайна его, только его, пера и кисти. Сперва это были так называемые "открытые формы" - след влияния Кочара. В "открытых формах" стали зреть философские и живописные искания Хачатряна. Сначала мать и дитя. Или двое влюбленных. Они начали срастаться, становиться одним. Потом во взрослом человеке возник ребенок. Мы так и говорим: в нем до седых волос жив ребенок. Но ведь это правда. В каждый момент настоящего мы сохраняем в себе прошлое. Но также несем и будущее. Как передать это средствами живописи? Хачатрян 80-х открывает этот способ. И идет дальше. "Понимаешь, - объяснял он, - вот яблоко. Написать его - это реализм, да? А написать космос? Это что - небо, звезды, луна? Разве это космос? Есть поверхностный реализм - то, что мы видим глазом. И есть духовный реализм, который может передать глубокое человеческое сознание. Мир многомерен. Мы живем в трех измерениях. Но существует еще четвертое - время. Художники всех веков пытались передать время в искусстве. Мне это удалось. Я сделал то, что, может быть, только через сто лет будет понято". Вы скажете: какой самоуверенный. Это не так. Хачатрян уже полвека читает одну книгу. Эта книга - Библия. И вот что он прочел в редко издаваемом Евангелии от Филиппа: "Когда Ева была в Адаме, не было смерти. После того как она отделилась от него, появилась смерть. Если она снова войдет в него и он ее примет, смерти больше не будет". Он ахнул, дойдя до этих строк. Потому что это и было то, что он понял в своих работах, которые с повторяющимся единообразием называются и называются словом "Двуединство". Еще громче он ахнул, когда прочел в столь же редко издаваемом Евангелии от Фомы: "Когда вы сделаете двоих одним, и когда вы сделаете внутреннюю сторону как внешнюю сторону, и верхнюю сторону как нижнюю сторону... когда вы сделаете глаз вместо глаза, и руку вместо руки, и ногу вместо ноги, и образ вместо образа, - тогда вы войдете в Царствие...". И на этот раз словно откровение ему было даровано. Ибо это и была формула человека, которую он искал всю жизнь и к которой пришел в 90-х. "Для меня настоящий художник тот, кто соединяет в себе весь мир, - сказал он однажды своему дяде. - Поэтому я чувствую себя армянином и китайцем, русским и черным человеком, Ван Гогом и Пикассо. Я Адам, воплощающий в себе все человечество". Когда его спросили, что он скажет Богу, когда предстанет пред ним. Он ответил: "Я скажу: "Спасибо за то, что ты даровал мне".
| |
| − | | |
| − | http://armiane.spb.ru/ww.html
| |
| − | | |
| − | ttp://www.yerevan.ru/gallery/index.php?task=detailed&id=
| |
| − | | |
| − | Рудольф Лорисович Хачатрян - Народный художник Армении. Родился в 1937 году в Ереване. Детство его было трудным, оно пришлось на суровые военные и послевоенные годы. Семья не имела точек соприкосновения с профессиональной художественной жизнью и вообще мало интересовалась искусством. Все это едва ли могло благоприятсвовать формированию художника. Между тем мальчик увлекся рисованием, увлечение очень скоро переросло в подлинную страсть, и уже в возрасте восемнадцати лет Рудольф Хачатрян представлял свои графические работы на республиканских выставках.
| |
| − | | |
| − | <Когда я был маленький, Бог пришел ко мне своим образом и своим светом. | |
| − | И Он из своего света дал мне, чтобы мне из этого света дать свое искусство и тоже уйти> -это подстрочный перевод единственного стихотворения Рудольфа Хачатряна, опубликованный в свое время в журнале "Огонек".
| |
| − | | |
| − | В школе он закончил только четыре класса, из художественной школы его выгнали через три месяца, собственный отец выгнал его в свое время из дома как <тунеядца>. Те кто отчислял 14-летнего Рудольфа Хачатряна из ереванской художественной школы, об этом, наверное, не раз пожалели. Но они и представить себе не могли, что из "мальчишки-диссидента", не согласного с установками учебной программы, вырастет Народный художник Армении. Его учителем и духовным наставником стал Маэстро Ерванд Кочар - художник новатор, создатель художественного принципа <pienture dans I'espace> (<живопись в пространстве>), живший и работавший до 1936 года в Париже.
| |
| − | | |
| − | "В сквере напротив Театра оперы в Ереване стоял и рисовал молодой человек. Ему было четырнадцать лет. Вдруг он услышал: кто-то дышит за его спиной. Мальчик не любил, когда смотрели, как он работает. Обернулся - позади стоял старик. Так ему тогда показалось. Старик сказал: <Вот адрес, приди и принеси все свои работы>. Он принес. Хозяин дома, перебрав их, воскликнул: <Леонардо жив!>
| |
| − | | |
| − | Мальчик удивился. Он думал, что рисует, как Репин. Оказалось, выше.
| |
| − | | |
| − | Так произошла встреча Рудольфа Хачатряна с Ервандом Кочаром.
| |
| − | | |
| − | Хачатряну не исполнилось и двадцати, когда Кочар однажды сказал: <Ты можешь умирать. Если ты умрешь сейчас, останешься в истории армянского искусства>.
| |
| − | | |
| − | Он не умер... К своим почти семидесяти годам Мастер, не обремененный дипломами профессиональных учебных заведений, собрал огромную коллекцию наград и призов за серии портретов и картин. Несколько его графических работ выставлены в Третьяковской галерее. Персональные выставки художника прошли в Париже, Лос-Анджелесе, Детройте, Лондоне, Тбилиси и Москве.
| |
| − | | |
| − | С одной стороны творчество художника соединило в себе реминисценции древнего армянского искусства, монументальное благородство средневековой церковной архитектуры, орнаментику резных камней хачкаров, матовое сияние искусно обработанного металла и изящную каллиграфию рукописных текстов; с другой -произведения Хачатряна наследовали мировые модернистские традиции искусства ХХ века, традиции Мондриана и дадаистов, Миро и парижского авангарда.
| |
| − | | |
| − | Хачатрян-художник разительно отличался от представителей школы официального искусства, не входил ни в одну из нонконформистских группировок: его не интересовала современная борьба идеологий - только искусство и поиски собственного стиля. Художник создал целую вселенную, живущую по собственным законам, логика и точность которых привлекает к ней философов и математиков, а эстетическая концепция Хачатряна совершенна. Иэто придает его искусству космический масштаб!!!
| |
| − | | |
| − | <Для меня настоящий художник тот, кто соединяет в себе весь мир, - сказал он однажды своему дяде. - Поэтому я чувствую себя армянином и китайцем, русским и черным человеком, Ван Гогом и Пикассо. Я Адам, воплощающий в себе все человечество>.
| |
| − | Когда его спросили, что он скажет Богу, когда предстанет пред ним, он ответил: <Я скажу: <Спасибо за то, что ты даровал мне>.
| |
| − | | |
| − | | |
| − | | |
| − | RUDOLF KHACHATRIAN
| |
| − | Рудольф Хачатрян
| |
| − | Date of birth: 1937
| |
| − | Place of birth: Yerevan
| |
| − | Scope of activity: artist,graphic
| |
| − | Graduated from Terlemezian Art College,Yerevan. 1977-Honoured artist of Arm SSR Winner of many international prizes. Resident of Moscow.
| |
| − | National Gallery of Armenia//http://www.gallery.am/viewauthor.php?id=5&id1=&ct_id=1&col=1&a_id=339&langid=1
| |
| − | | |
| − | Рудольф Хачатрян
| |
| − | | |
| − | Рудольф Лорисович Хачатрян - Народный художник Армении. Родился в 1937 году в Ереване. Детство его было трудным, оно пришлось на суровые военные и послевоенные годы. Семья не имела точек соприкосновения с профессиональной художественной жизнью и вообще мало интересовалась искусством. Все это едва ли могло благоприятсвовать формированию художника. Между тем мальчик увлекся рисованием, увлечение очень скоро переросло в подлинную страсть, и уже в возрасте восемнадцати лет Рудольф Хачатрян представлял свои графические работы на республиканских выставках.
| |
| − | | |
| − | «Когда я был маленький, Бог пришел ко мне своим образом и своим светом.
| |
| − | И Он из своего света дал мне, чтобы мне из этого света дать свое искусство и тоже уйти» -это подстрочный перевод единственного стихотворения Рудольфа Хачатряна, опубликованный в свое время в журнале “Огонек”.
| |
| − | | |
| − | В школе он закончил только четыре класса, из художественной школы его выгнали через три месяца, собственный отец выгнал его в свое время из дома как «тунеядца». Те кто отчислял 14-летнего Рудольфа Хачатряна из ереванской художественной школы, об этом, наверное, не раз пожалели. Но они и представить себе не могли, что из "мальчишки-диссидента", не согласного с установками учебной программы, вырастет Народный художник Армении. Его учителем и духовным наставником стал Маэстро Ерванд Кочар - художник новатор, создатель художественного принципа «pienture dans I'espace» («живопись в пространстве»), живший и работавший до 1936 года в Париже.
| |
| − | | |
| − | “В сквере напротив Театра оперы в Ереване стоял и рисовал молодой человек. Ему было четырнадцать лет. Вдруг он услышал: кто-то дышит за его спиной. Мальчик не любил, когда смотрели, как он работает. Обернулся - позади стоял старик. Так ему тогда показалось. Старик сказал: «Вот адрес, приди и принеси все свои работы». Он принес. Хозяин дома, перебрав их, воскликнул: «Леонардо жив!»
| |
| − | | |
| − | Мальчик удивился. Он думал, что рисует, как Репин. Оказалось, выше.
| |
| − | | |
| − | Так произошла встреча Рудольфа Хачатряна с Ервандом Кочаром.
| |
| − | | |
| − | Хачатряну не исполнилось и двадцати, когда Кочар однажды сказал: «Ты можешь умирать. Если ты умрешь сейчас, останешься в истории армянского искусства».
| |
| − | | |
| − | Он не умер... К своим почти семидесяти годам Мастер, не обремененный дипломами профессиональных учебных заведений, собрал огромную коллекцию наград и призов за серии портретов и картин. Несколько его графических работ выставлены в Третьяковской галерее. Персональные выставки художника прошли в Париже, Лос-Анджелесе, Детройте, Лондоне, Тбилиси и Москве.
| |
| − | | |
| − | С одной стороны творчество художника соединило в себе реминисценции древнего армянского искусства, монументальное благородство средневековой церковной архитектуры, орнаментику резных камней хачкаров, матовое сияние искусно обработанного металла и изящную каллиграфию рукописных текстов; с другой -произведения Хачатряна наследовали мировые модернистские традиции искусства ХХ века, традиции Мондриана и дадаистов, Миро и парижского авангарда.
| |
| − | Хачатрян-художник разительно отличался от представителей школы официального искусства, не входил ни в одну из нонконформистских группировок: его не интересовала современная борьба идеологий - только искусство и поиски собственного стиля. Художник создал целую вселенную, живущую по собственным законам, логика и точность которых привлекает к ней философов и математиков, а эстетическая концепция Хачатряна совершенна. Иэто придает его искусству космический масштаб!!!
| |
| − | | |
| − | «Для меня настоящий художник тот, кто соединяет в себе весь мир, - сказал он однажды своему дяде. - Поэтому я чувствую себя армянином и китайцем, русским и черным человеком, Ван Гогом и Пикассо. Я Адам, воплощающий в себе все человечество».
| |
| − | Когда его спросили, что он скажет Богу, когда предстанет пред ним, он ответил: «Я скажу: «Спасибо за то, что ты даровал мне».
| |
| − | http://www.yerevan.ru/gallery/index.php?task=detailed&id=4
| |
| − | | |
| − | | |
| − | Документальные фильмы
| |
| − | | |
| − | Автопортрет
| |
| − | 1988г., студия т/ф “Ереван”, 29мин. (800м), цвет.
| |
| − | Авт.сцен. М.Тер-Погосян, реж. К.Месян, опер. В.Матевосян.
| |
| − | | |
| − | О творчестве известного современного армянского художника Рудольфа Хачатряна. Фильм построен как диалог художника с собственными автопортретами. В фильме также звучат размышления о Хачатряне актера А.Джигарханяна, этнографа Л.Абрамяна и др.
| |
Детство его было трудным, оно пришлось на суровые военные и послевоенные годы. Семья не имела точек соприкосновения с профессиональной художественной жизнью и вообще мало интересовалось искусством. Мальчик увлекся рисованием, увлечение очень скоро переросло в подлинную страсть, и уже в возрасте восемнадцати лет Рудольф Хачатрян представлял свои графические работы на республиканских выставках.
Рудольф Хачатрян - поет линии. Эту особенность творчества художника отметил заслуженный деятель искусств РСФСР С.В. Ямщиков:
Впервые работы Хачатряна были показаны в Москве на выставке произведений художников Закавказья, посвященной 50-летию образования СССР, где им был отведен отдельный стенд. Молодой художник был замечен художественной общественностью. [1]
_%D0%BE%D1%82_21-27.06.1997.jpg)
