Мнацаканян Алина
| Мнацаканян Алина | |
| | |
| Дата рождения: | 11.02.1958 |
| Место рождения: | Тегеран, Ира |
| Краткая информация: Иранская художница | |
Содержание
Биография
Родилась в Тегеране в семье пластического хирурга Асмик Арутюнян и архитектора Левона Мнацаканяна.
С 1976 по 1978 г. Мнацаканян изучала архитектуру в Школе архитектуры Тегеранского университета.
В 1979 г., во время Иранской революции, переехала в Париж, чтобы продолжить обучение в области изобразительных искусств.
С 1981 по 1983 г. Мнацаканян была членом театральной труппы режиссера Арби Ованесяна, известного своими экспериментальными работами. В результате двухлетнего эксперимента была создана пьеса «Как вышитый фартук моей матери вошел в мою жизнь». Киноверсия пьесы была создана в 1985 г. Мнацаканян участвовала как актер в театральной и киноверсиях этого произведения.
В 1984 г. Алина переехала в Лос-Анджелес. Начала свою карьеру в искусстве и дизайне. В 2000 г. получила степень магистра изящных искусств в Калифорнийском государственном университете в Лос-Анджелесе. Во время учебы Алина начала сомневаться в своей идентичности. Она родился в Иране, жила во Франции, живет в Соединенных Штатах и считает себя армянкой. Она выразила свои мысли в работе «Коробка, крест, расчленение, геноцид (1996)», которая посвящена геноциду армян и представляет собой инсталляцию, сочетающую объекты, изображения, музыку и перформанс. Более поздняя работа этого периода — «Автопортрет» (1997), в которой она помещает различные объекты, включая землю, дом и свое собственное изображение, в картонные коробки. Мнацаканян снова использует картонные коробки в другой инсталляции, называемой «Путешествие» (1997).
В 2000 г. она создала видеоинсталляцию «Дом на колесах». Это автобиографическое произведение, отражающее её жизнь в трех странах и её армянскую идентичность. Это отсылка к её мультикультурному «я».
В 2003 г. Мнацаканян получила грант от Калифорнийского совета по гуманитарным наукам на проект «Наши истории», основанный на взаимодействии с сообществом, в рамках которого она работала с группой студентов из разных культур и создала звуковую инсталляцию, включающую истории, рассказанные на разных языках. В том же году она создала работу «1» («Умер один человек»). Три блокнота формата А4, содержащие фразу «Умер один человек», были воспроизведены полтора миллиона раз. Работа была призвана почтить память каждого человека, погибшего во время Геноцида армян в начале XX века.
В 2006 г. Мнацаканян переехала в Швейцарию. Она создала новый стиль работы, названный «Знаки»: картины и рисунки, часто многослойные, напоминающие письмо. В 2007 г. она получила грант от Швейцарского управления культуры на инсталляцию под названием «Гора приходит ко мне». В пяти видеоинсталляциях робот модель горы Арарат, горы, близкой к армянам и Армении, но находящейся в другой стране, отправляются в мировое турне. Для работы «Гора приходит ко мне» Мнацаканян получила поддержку от Политехнической школы Лозанны. В 2009 г., когда она стала резидентом проекта «Швейцарские художники в лабораториях».
В своих инсталляциях и перформансах она использует медиа, следуя своим концепциям. Так, в 2012 г. она создала в Армении специальную инсталляцию «Наши циклопические стены», которая представляла собой общественный строительный проект, результатом которого стала очистка деревни с историческими циклопическими стенами и создание стены из пластиковых бутылок из кусочков металла, бумаги и стекла, найденных во время уборки.
В 2014 г. Мнацаканян организовала выставку в Ереванском музее современного искусства вместе с группой своих коллег. Проект был реализован под девизом «Сблизиться», целью которого было установление связи с местным сообществом посредством интерактивных произведений искусства и различных мероприятий. Для этой выставки Мнацаканян создала интерактивную инсталляцию «Послание в бутылке».
В 2016 г. Мнацаканян начала серию совместных работ с музыкантами. Результатом этих работ стала серия анимированных и цифровых картин. Анимированная картина — это произведение, которое постепенно развивается на протяжении музыкального произведения, позволяя зрителю увидеть множество его вариаций. Она сотрудничала с пианисткой Кариной Варданян, Сержем Танкяном из System of a Down, а в 2019 г. — с флейтисткой Барбарой Миндер.
С 2016 г. рисунок стал любимым видом творчества Мнацаканяна. Рисунки являются продолжением предыдущих работ, но обычно выполнены черными чернилами и без наложения слоев. В 2018 г. рисунки и картины эволюционировали в трехмерные произведения. Мнацаканян создала трехмерные картины, используя дерево, вырезанное лазером.
Изображения
Разное
- Она известна своими концептуальными инсталляциями в различных медиа (видео, звук, робототехника, объекты) и своим стилем живописи и графики, называемым «Знаки». Излюбленные темы её творчества — идентичность, границы и несправедливость.
- С 2011 по 2017 год она был президентом Швейцарской ассоциации профессиональных художников, а с 2017 г. — сопредседателем Visarte Neuchâtel.