Тер-Кюрегян Сумбат
Содержание
Биография
Родился в 1913 году, в армянской семье Новой-Джульфы (Исфахан, Иран).
C детства писал так, как видел и чувствовал, но делал это с опытностью и чутьем профессионала. Сумбат получил начальное образование в армянской школе Новой Джульфы. В 1924 году он выставлял свои картины на школьном конкурсе и получил приз.
Смбат был самоучкой: получив азы у местных художников Егии Егиджаняна и Акопа Варданяна. После окончания в 1929 году Сумбат поступил в Мемориальный английский колледж Стюарта для мальчиков в Исфахане, где выучил английский, персидский, и другие предметы.
Решающим в его жизни стал приезд в 1929г. в Исфахан французского художника, армянина Саркиса Хачатряна, пожелавшего сделать копии фресок знаменитых дворцов Али-Хапу и Сто колонок. Маститый художник сразу влился в армянскую общину, открыл класс живописи, куда записались и Смбат с младшим братом. Видя способности Сумбата, Хачатурян нанял его в ученики, чтобы он помогал ему в работе. Этот опыт оказал огромное влияние на Сумбата, который открыл свою первую студию на Чарбаг-авеню в возрасте семнадцати лет. Он использовал студию и как рабочее место, и как выставочный зал. Он также производил более популярные изделия ручной работы, такие как расписные вазы и абажуры, украшенные сценами караванов, и рисовал ковры. Студия Сумбата была местом встречи друзей, и группа из них сформировала музыкальную группу, в которой Сумбат играл на барабанах.
В 1933 году Сумбат закрыл свою студию и поступил на срочную военную службу. После завершения военной службы в 1935 г. Сумбат открыл свою вторую студию на проспекте Чарбаг - Negarestan-eh Sumbat ("Художественная мастерская Сумбата"). К тому времени, когда он закончил колледж, Сумбат значительно улучшил свои навыки акварелиста. Сумбат предпочитал выставлять свои картины в своей мастерской. Впервые он принял участие в официальной выставке картин в апреле 1944 года в Англо-персидском институте в Исфахане. Следующая его выставка состоялась в феврале 1948 года в Абадане, где все выставленные картины были проданы, а Сумбат получил множество заказов.
Стэнли Фостер, английский инженер-консультант и художник-любитель, оказал глубокое влияние на карьеру Сумбата. Он предложил Сумбату профинансировать шестимесячное путешествие через Ближний Восток и Европу в Англию. 18 июня 1949 года Сумбат и Стэнли начали свой путь из Абадана и, пройдя через Ирак и Сирию в Ливан, прибыли на лодке в Неаполь, Италия, затем отправились в Рим, Флоренцию, Венецию и Париж, прибыв в Лондон 13 августа. Во время своих путешествий они посещали музеи и исторические памятники, делали многочисленные зарисовки и картины. Сумбат имел возможность наблюдать за работами великих импрессионистов, таких как Моне, Дега и Писсарро, постимпрессионистов, таких как Сезанн, Тулуз-Лотрек и Ван Гог, и известным британским акварелистом Дж. М. У. Тернером, который оставался его фаворитом на протяжении всей его жизни.
Сумбат и Стэнли поступили в Англо-французский центр искусств в Лондоне, где Сумбат получил свое первое формальное образование. В Лондоне они посетили художественные галереи, музеи и художников. В 1950 году Сумбат провел выставку своих акварелей из путешествий по Европе и Англии в Центре искусств в Лондоне.
После своих европейских путешествий Сумбат использовал свою газетную палитру в качестве холста. С помощью нескольких мазков кистью случайное сочетание цветов гуаши и печатных букв ожило, наводя на мысль о толпе на традиционном иранском базаре. Со временем эта техника, широко известная как «сумбатизм», стала одним из фирменных стилей Сумбата.
В 1960-х годах Сумбат стал известным в Иране художником-акварелистом. Его студия стала учреждением в Исфахане и популярным местом для посетителей и туристов, любящих искусство. В 1965 году Сумбат был приглашен ARAMCO в Саудовскую Аравию, чтобы выставлять свои картины и преподавать свои произведения в Рас-Тануре и Дахране. Саудовский пейзаж и культура еще больше обогатили его опыт. Дальнейшие выставки состоялись в 1971 году в Тегеране и в 1976 году в Лос-Анджелесе, во время его первого визита в США. В 1978 году в Тегеране прошла крупная ретроспектива работ Сумбата и трех других иранских акварелистов.
Чтобы быть со своими детьми, Сумбат и его жена Аракс переехал и в Соединенные Штаты в 1980 году. В 1991 году Сумбат отправился на историческую родину Армению, и провел большую выставку в Национальной галерее Армении .
В 1993 году Сумбат отправился в Иран. В Тегеране он участвовал в выставке вместе с более молодыми художниками. Затем он посетил свой родной город Нью-Джульфа в Исфахане, где в его честь было организовано специальное мероприятие.
Сумбат Тер-Кюрегян умер в Лос-Анджелесе в 1999 году.
Творчество
Картины Смбата описывают сцены вокруг его родного города и обычной жизни людей, живущих в окрестных деревнях и городах. Они обладают лирическими качествами, необычайной гармонией цвета и поразительной честностью выражения. За свою 65-летнюю творческую карьеру, он произвел тысячи картин акварелью, гуашью и маслом, которые сейчас разбросаны по частным коллекциям и музеям всего мира.
"Сумбатизм"
Работая, он держал рядом газету, на которой чистил кисти и пробовал цвет краски. Однажды он заметил, что случайное сочетание цветов на газете создавало человеческие фигуры. С несколькими мазками кисти, газета покрытая красками ожила, показывая толпы людей в традиционной армянской одежде и печатными буквами виднеющимися через пятна красок. Стиль напоминающий направление фовизм, в частности Анри Матисса.
Смбат никогда не собирался следовать определенному стилю или школе, а только его собственным инстинктам. Со временем этот стиль живописи стал его подписью. Стиль, известный как "Сумбатизм".
Рождественские семейные открытки
Первые, семейные рождественские открытки иранского художника появились в декабре 1952 года и длилась эта традиция 22 года.
Из семейных фотографий были вырезы лица и беспрепятственно смешивались в акварельный фон, коллаж / декупаж. Картины изображали традиционные сцены - ковроткачество, хлебопекарное дело, мощение, пикники, игры.
Члены семьи художника: жена Сумбата, Аракс, первая дочь Сируш, сын Армен, вторая дочь Такуш и, конечно же, собака Бобби. Их персонажи развивались на протяжении многих лет.
Выставки
"Студия Сумбат" и Галлерея
- 1930-1971 - Chaharbagh Bilvd. (Isfahan, Iran)
- 1971-1980 - Karimkhan Zand Ave.(Tehran, Iran)
- 1981-1999 - Glendale, California
Другие выставки (города и страны)
- 1944 - Isfahan, Iran
- 1948 - Abadan, Iran
- 1949 - Abadan, Iran
- 1957 - Abadan, Iran
- 1957 - Ahwaz, Iran
- 1957 - Masjed-i-Soleiman, Iran
- 1958 - Abadan, Iran
- 1958 - Ahwaz, Iran
- 1958 - Masjed-i-Soleiman, Iran
- 1963 - Masjed-i-Soleiman, Iran
- 1964 - Teheran, Iran
- 1950 - London, United Kingdom
- 1965 - Dhahran, Saudi Arabia
- 1971 - Teheran, Iran
- 1976 - Hollywood, California
- 1978 - Tehran, Iran
- 1980 - Berkeley, California
- 1980 - San Francisco, California
- 1980 - Los Angeles, California
- 1980 - Los Angeles, California
- 1981 - Mansfield, Massachusetts
- 1981 - Berkeley, California
- 1981 - New York, NY
- 1982 - Mansfield, Massachusetts
- 1982 - Pasadena, California
- 1982 - Glendale, California
- 1982 - San Francisco, California
- 1983 - Los Angeles, California
- 1984 - Worcester, Massachusetts
- 1985 - Sunnyvale, California
- 1985 - Boston, Massachusetts
- 1985 - Burbank, California
- 1986 - Worcester, Massachusetts
- 1986 - Boston, Massachusetts
- 1987 - Lafayette, California
- 1987 - Toronto, Canada
- 1990 - Isfahan, Iran
- 1991 - Yerevan, Armenia
- 1991 - Los Angeles, California
- 1993 - Cleveland, Ohio
- 1999 - Los Angeles, California
Изображения
Фото
Работы
"Сумбатизм"
Рождественские семейные открытки
Рисунки
Разное
- Родители Смбата - Ованес Дер Кюрегян и Тагуи Арутюнян. Ованес был торговцем деликатесами и мастером по ремонту часов, умер в 1915 году. Сумбата воспитывала его мать Тагуи.
- Дед Сумбата Киурег служил священником в церкви Сурб Ованес в Новой Джульфе. Семья взяла его священство как свою фамилию - Дер Кюрегян («Дер» - почетный титул священника).
- 22 декабря 1942 года Сумбат женился на Араксии Афтандилян. У них было трое детей: Сируш (1945), Армен (1947) и Тагуш (1959).
- В 1991г. на полках книжных магазинов Ирана появилось монументальное издание "Иранская акварель", представившее пятерых лучших художников-акварелистов страны ХХ века. Кроме перса Али-Акбара Санати, четверо остальных армяне: Михаил (Миша) Шахбазян, Ерванд Наапетян, Акоп Варданян, а первым в списке Смбат Тер-Кюрегян.